[藝術(shù)簡歷]

姜耀南，1951年生，湖北省當陽市人，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國企業(yè)書畫院副院。

姜耀南擅長人物畫，是我國當代最具實力的人物畫家之一，與范揚，馬海方，王西洲并稱四大家，黃土畫派的重要代表。

出版有《山鄉(xiāng)新社員》、《黑娃照相》、《五二班日志》、《南昌起義》、《三十三觀音》、《怎樣畫觀音》、《姜耀南畫集》、《姜耀南人物畫》、《姜耀南水墨人物》等多部連環(huán)畫及畫集、畫冊。

作品《歧路亡羊》、《荊山遺韻》入選第七、九屆全國美術(shù)作品展，《集貿(mào)市場圖》獲全國群星獎，《故事》獲中國西部大地情全國中國畫大展優(yōu)秀獎，《老班子〉獲第六屆全國工筆畫大展優(yōu)秀獎并被中國美術(shù)館收藏，《守望》獲第四屆“汝瓷杯”全國中國畫大展金獎，《大堰牛》獲“鳴鳳山杯”全國書畫大獎賽金獎，《子龍街的黃昏》入選第五屆深圳國際水墨畫大展并被深圳畫院收藏，《守望》獲“盛世丹青”全國中國畫名家邀請展優(yōu)秀獎并被廈門美術(shù)館收藏。《仕女》入選《翰墨春曉》全國當代著名國畫家精品全國巡迴展，《咱爹咱媽》入選《錦繡中原》全國中國畫作品展，《許家灣的獅子班》入選2012全國中國畫作品展。

《百蓮觀音》138×69cm 2018年

姜耀南宗教人物畫賞析

姜耀南的繪畫風格特殊而多變，其工筆作品早期以八十年代即入選全國美展的“歧路亡羊”和“趕群滾”為代表，近年來則在“老班子”、“守望”等作品上獲得了進一步的發(fā)揚光大。而姜耀南的觀音系列作品，則代表了其人物畫的另一個重要方向。個人認為，要評點其觀音作品，必須要從整個宗教繪畫史出發(fā)，在宗教人物畫的大背景中來理解其作品的特殊意義。

人物畫自魏晉時期濫觴，涌現(xiàn)了以顧愷之為代表的第一批人物畫大師。佛教的傳入，玄學的風行，專業(yè)畫家隊伍的確立，促成人物畫由略而精，宗教畫其時尤為興盛。盛唐時期，吳道子把宗教人物畫推進到了極富表現(xiàn)力、生動感人的境地。

《大觀自在》138×69cm 2018年

南宋以前，傳統(tǒng)人物畫多采用白描的繪畫樣式，采用工筆重彩以表現(xiàn)宗教人物的莊嚴肅穆。自南宋受禪宗思想影響，梁楷的潑墨、簡筆寫意人物畫，標志著寫意人物畫肇興，中國人物畫開始朝另一方向發(fā)展，仕女畫、高士畫大量出現(xiàn)。但是，總體而言，宗教人物畫仍基本沿襲傳統(tǒng)的路數(shù)，追求人物表現(xiàn)的工細精當，設(shè)色的大膽妍麗。這種繪畫方式使宗教人物畫具有濃郁的裝飾風格，多在宏大的畫面中以極為復(fù)雜震撼的形式講述佛教故事，催人感化。《法界源流圖》（又名《千佛圖》）這一代表著佛教繪畫最高水平的藝術(shù)作品，初繪于1180年，直至清乾隆年間由宮廷畫家丁觀鵬最終完成，正是這種藝術(shù)表現(xiàn)手法的典型代表。

《灑凈觀音》138×68cm 2018年

姜耀南的觀音系列作品第一次打破了宗教人物畫的繪畫傳統(tǒng)，將寫意人物畫的方法融會入宗教人物的表現(xiàn)之中，并借觀音這一特殊的宗教人物形象為契機，開創(chuàng)了宗教人物畫的新篇章。

觀音又稱觀世音，觀自在。其信仰自三世紀傳入我國以後，很快地便在各地蓬勃發(fā)展起來。如今在我國供奉觀音菩薩的寺院隨處可見，口誦‘南無大慈大悲觀世音菩薩’的信眾不計其數(shù)，俗諺云：‘家家觀世音，戶戶阿彌陀’，觀音菩薩無疑是國人最熟悉的大乘菩薩。

《自在觀音》138×70cm 2018年

不同于一般高高在上的宗教人物，觀音信仰在其近兩千年的發(fā)展歷程中，與中國文化慢慢融合，從印度美術(shù)中的男相菩薩，演變成一位有如慈母一般的女性菩薩。中國化的觀音信仰及其畫像多受民間文學的影響，發(fā)展出來多種特殊的觀音形式，較常見的有白衣觀音，送子觀音，魚籃觀音，南海觀音等。明代民間尚依《楞嚴經(jīng)》〈二十五圓通法門〉或《法華經(jīng)》〈普門品〉所說，觀音菩薩隨類應(yīng)化，化現(xiàn)為三十馀種不同人物為眾說法的經(jīng)義，匯集了當時流行的三十二或三十三種觀音形象，成為‘觀世音菩薩三十二應(yīng)身像’或‘三十三觀世音菩薩像’，其中大部分的圖像不見於經(jīng)典的記載，是觀音信仰中國化最具體的表徵。

《觀世音菩薩》138×70cm 2018年

從上述表述中可以發(fā)現(xiàn)，觀音可以說是最適合采用寫意方式來表現(xiàn)的宗教人物了。其多變的形態(tài)和柔美的女性形象可以完美地借用寫意仕女畫的表現(xiàn)手法來加以渲染和表征，同時，其冰清玉潔的情態(tài)及相關(guān)的繪畫元素，如蓮花，楊枝，凈瓶，念珠等又切乎文人畫以豪放而簡潔的筆墨追求人物神韻的需要。

《讀經(jīng)觀音》137×69cm 2018年

姜耀南繪畫近四十年，擁有極其扎實的繪畫基本功，其早期的連環(huán)畫和西畫功底，使其能夠在繼承傳統(tǒng)和吸收外來技法上，有所突破和發(fā)展。其觀音用筆上即有寫意畫的豪放、飄逸，往往在筆墨的若有若無之間展現(xiàn)觀音的神韻；同時在表現(xiàn)觀音面部和衣紋時，又沿襲了工筆白描畫的精致刻畫與流暢線條；觀音形態(tài)優(yōu)美，比例恰當，用筆簡繁搭配，設(shè)色淡雅，一改傳統(tǒng)宗教畫過于追求裝飾性，流于“匠氣”的俗弊。

《綠葉觀音》138×70cm 2018年

中國畫強調(diào)“外師造化，中得心源”，要求“意存筆先，畫盡意在”，姜耀南的觀音系列作品融化物我，創(chuàng)制意境，在“意”，“韻”的追求上獲得了很大的成功，其觀音

以形寫神，形神兼?zhèn)洌瑲忭嵣鷦樱嬲@示了中國畫的精華所在。在構(gòu)圖上，姜耀南的觀音畫不再追求過于故事化的表現(xiàn)，其近期完成的“三十三觀音”系列，以宗教文獻記載的“三十三觀音”基本情態(tài)為依托，形成簡潔而又明快的畫面形式。雖依托宗教題材，卻又能跳出宗教畫的束縛，將個體的人物置于畫面的中心，對美學上的追求和對宗教氛圍的把握有機融合在一體。

《如意觀音》138×70cm 2018年

《蓮池起悲心》138×69cm 2018年

《持畫觀音》138×69cm 2018年

《拈花觀音》138×69cm 2018年

《普慈觀音》138×69cm 2018年

《水月觀音》138×68cm 2018年

《趺坐觀音》139×69cm 2018年

《水月觀音》136×67cm 2018年

《楊柳觀音》138×69cm 2018年

《持柳枝觀音》139×68cm 2018年

《蓮塘觀音》136×67cm 2018年

《蓮塘觀音》136×68cm 2017年

《觀音賜福》136×68cm 2011年