ArtDepot Center藝術倉庫當代藝術中心開幕展——小徑分叉的花園
時間永遠分叉,通向無數(shù)的未來。
—博爾赫斯《小徑分岔的花園》
ArtDepot Center藝術倉庫當代藝術中心從空間的設計到落成,從展覽的策劃到開幕,歷經(jīng)近一年的籌備,將在2018年10月27日正式開幕。在以白色為主色調的500平米場館內,包含主次三個展廳、藝術書店及藝術衍生品店。作為空間首次開幕,ArtDepot Center藝術倉庫當代藝術中心邀請了國內十一位著名藝術家參展,參展藝術家分別為陳衛(wèi)閩、方力鈞、郭晉、郭偉、劉虹、毛旭輝、龐茂琨、楊述、葉永青、張曉剛(微博)、任小林,共同呈現(xiàn)高品質的當代藝術展覽。

本次展覽主題“小徑分岔的花園”出自阿根廷作家:豪爾赫·路易斯·博爾赫斯所著的《小徑分岔的花園》,小說中講述的秘密“迷宮”并不存在,而真正的“迷宮”是一個錯綜復雜的花園,其謎底在于“時間”。
ArtDepot Center藝術倉庫當代藝術中心,是“ArtDepot藝術倉庫”在北京沉淀發(fā)展十年后,在重慶設立的專業(yè)級當代藝術中心,帶來更新穎更核心的當代藝術形態(tài)和內容。本次參展的十一位藝術家,以及展出作品,反映著中國當代藝術的發(fā)展路徑,時間更迭,他們的創(chuàng)作也無不在當代藝術領域,刻畫出時代的“模樣”,正如錯落交織的無形迷宮指的是時間而非空間的分岔,即眾多可能性的并存導致不同的將來和結局同時存在。這里時間是非線性的,它是一張結構復雜的關聯(lián)之網(wǎng),其中每一結點既是一個選擇的結局又是另一選擇的起點。過去、現(xiàn)在與將來交織重疊,循環(huán)往復,永無止境。
ArtDepot Center藝術倉庫當代藝術中心用如同博爾赫斯巧妙地模糊真實時間和虛構空間界限,借用他的“深深地植根于語言的歷史解構當中”,本次開幕展覽的參展藝術品背后也正體現(xiàn)的是廣闊的社會文化背景和交錯的時代主題。
“小徑分岔的花園”藏著“時間”的秘密,讓我們通過這次的展覽去探索,感知中國當代藝術在時間中的肌理,也共同見證“ArtDepot藝術倉庫”十年來的成長與力量。
藝術家介紹
陳衛(wèi)閩|Chen Weimin
1982年畢業(yè)于四川美術學院繪畫系油畫專業(yè)
部分個展:
2017年 “時光之墨”/ArtDepot藝術倉庫/北京
2016年 “被靜止的示意”/ArtDepot藝術倉庫/北京
“CGA展覽陳衛(wèi)閩個展”/星匯當代美術館/重慶
重要聯(lián)展:
2013年 “未曾呈現(xiàn)的聲音” 威尼斯雙年展/威尼斯/意大利
2012年 “解凍”/館藏當代藝術作品展/上海美術館/上海
2011年 “被關聯(lián)的形象”/器空間/重慶
2010年 “改造歷史2000—2009的中國新藝術”/國家會議中心/北京

春/100cm*80cm/布面丙烯/2016
方力鈞|Fang Lijun
1989年畢業(yè)于中央美術學院(微博)版畫系
不僅在中國當代藝術界頗有影響,也是國際藝術舞臺中最具知名度的中國畫家之一。作品曾在世界各地巡回展出,他是中國后89新藝術潮流最重要的代表,與這個潮流的其它藝術家共同創(chuàng)造出一種獨特的話語方式—玩世寫實主義。
部分個展:
2015年 “方力鈞2015” /泉空間/北京
2016年 “另類生存:方力鈞手稿研究展” /合美術館/武漢
“方力鈞:禁區(qū)”/阿麗亞娜陶瓷博物館/日內瓦/瑞士
“再識方力鈞”/湖北美術館/武漢/中國
2017年 “一個人的藝術史—方力鈞”/北京民生現(xiàn)代美術館/北京
“人間世”/漢雅軒/香港/中國
“方力鈞手稿20122017”/美侖美術館/長沙

20132015/122cm*163cm/木刻版話/版數(shù):28版/2015
郭晉|Guo Jin
1990年畢業(yè)于四川美院油畫系
他在自己的一些畫作中,將兒童的某些特殊身體表達形式鮮明的表現(xiàn)出來,一方面這些兒童將人類身體潛在能力的自我展示(那是令人驚嘆的、賞心悅目的、天賦使然的自我展示)以及兒童時期的那種柔軟靈巧、優(yōu)雅嬌艷,都在觀眾的眼前表演出來。同時,那些通常皸裂的、斑駁的、大象皮膚般粗糙的表面滿布著裂紋、瘢痕和傷疤;這些裂紋、瘢痕和傷疤也就讓人猛然間、閃電般看見了隱伏的深淵。
部分個展:
2012年 騰納托斯—郭晉的美學/Interalia Art Company/首爾/韓國
2011年 “郭晉個人展”/林大畫廊/阿姆斯特丹/荷蘭
2008年 “浮現(xiàn):郭晉的回歸”/印尼國家博物館/印度尼西亞
2006年 “表演和想像個人展”/SerieuzeZakenStudioos/荷蘭
2005年 “郭晉個展”/中國當代畫廊/倫敦/英國

Xtreme Xecutor呂蒙/200cm*150cm/布面油畫/2018
郭偉|Guo Wei
1989年畢業(yè)于四川美術學院版畫系
郭偉的作品,表達的是在“熟悉的生活風俗被限定在一種既運動而又幾乎停滯的凝視之中”的意念。中國前衛(wèi)藝術第二代的代表人物之一。
部分個展:
2016年 “從個體到群像郭偉”/學古齋/首爾
2013年 “郭偉·新作展”/K空間/成都
2011年 “抽離—郭偉作品(20102011)”/K空間/成都
2010年 “制造”/當代唐人藝術中心/香港
2008年 “郭偉個展”/當代唐人藝術中心/北京
2007年 “擬的自我”/復興藝術館/新加坡
2006年 “關注當下”郭偉個人展/第雅藝術/臺南
“房間里的云”/LOFT畫廊/法國巴黎

波先生/120cm*100cm/布面丙烯/2018
劉虹|Liu Hong
1986年碩士畢業(yè)于四川美術學院繪畫系油畫專業(yè)
1993年四川美術學院公派赴德國卡塞爾大學藝術學院交流訪問,1994年進修于德國布倫瑞克藝術學院。
劉虹以女性方式來思考、創(chuàng)作,以超現(xiàn)實的畫面結構關照女性的內心世界是作品的顯著特征:對女性世俗之美的炫耀,以及由抽象線條所隱喻的理性意識,均暗示著劉虹對時代的困惑、思考與矛盾。
部分個展:
2016年 “面容”—劉虹個展 (e當代美術館,深圳)
2015年 “唇語”—劉虹個展(Fbrik GaLery,香港)
2009年 “麗色唇語”劉虹個展 (新加坡楊藝術中心)
2008年 “裂像。劉虹藝術展” (上海原工美術館)

麗色物語4/180cm*150cm/布面油畫/2017
毛旭輝|Mao Xuhui
1982年畢業(yè)于云南藝術學院美術系油畫專業(yè)
中國改革開放以來的30年,也是西方現(xiàn)當代藝術中國本土化的三十年,在這一進程中,毛旭輝是眾多藝術家中將西方現(xiàn)當代藝術吸收消化得最徹底的一位,也是行進得最深遠的一位。他通過一系列創(chuàng)作,從西方現(xiàn)代主義印象派出發(fā),經(jīng)過表現(xiàn)主義,新具象主義,而最終走上了抽象主義;或者講,他的藝術經(jīng)歷了塞尚,蒙克,賈科梅地,莫蘭迪和羅斯科,這在同一代藝術家中是絕無僅有的。忠于生活和忠于藝術的直覺與詩意,用日日夜夜的真實感受成就藝術的偉大,是現(xiàn)已到天命之年的大毛(大家都這樣稱呼他)一直自覺遵循的法則。
部分個展:
2017年 “毛旭輝:我就在這兒” 關渡美術館 臺北
2016年 “毛旭輝” 索卡藝術中心 北京
“毛旭輝” 2016香港巴塞爾 香港會議展覽中心
2015年 “側面 19792012毛旭輝紙本作品展” 藝術倉庫 北京
“紫色莊嚴:毛旭輝20052014作品選” 索卡藝術中心
2014年 “紫色莊嚴:毛旭輝20052014作品選” 索卡藝術中心
“毛旭輝:家長倒下” 漢雅軒 香港
2013年 “個展—自然 褶皺 褻瀆”MOCA當代美術館 新加坡

一把或半把綠色剪/180cm*150cm/布面油畫/2008
龐茂琨|Pang Maokun
1977年至1988年就讀于四川美術學院
現(xiàn)為四川美術學院院長、重慶美術家協(xié)會主席,重慶畫院院長,重慶美術館館長,中國美術家協(xié)會理事,中國美術家協(xié)會油畫藝委會副主任,中國油畫學會理事。
多年來,他一直堅持探索古典油畫語言在當代文化情境的表達與呈現(xiàn),將個人的藝術創(chuàng)作熔鑄在當下社會現(xiàn)實之中,他總是以凝視的視角來描述現(xiàn)實本身,原本靜穆的古典畫風也被他賦予了一種別樣于日常的陌生感和距離感,而這樣的藝術氣質不僅僅代表著個人化風格的建構與完整,更能由此衍生出油畫藝術在當代藝術中的價值和意義。作品多次參加國內外的藝術展覽,并被海內外多個藝術機構以及私人收藏。代表作品有《蘋果熟了》、《彩虹悄然當空》、《一個鋪滿黃金的夏天》、《模糊系列》、《虛擬時光系列》、《巧合系列》、《光耀系列》、《游觀系列》等。

試衣/160cm*120cm/布面油畫/2015
楊述|Yang Shu
1988年畢業(yè)于四川美術學院油畫系
作品被私人藏家與公共機構收藏,如上海美術館,廣東美術館,深圳美術館,中幫美術館,余德耀美術館收藏,出版“夢囈者——楊述”。在國內外均有重要個展,以及聯(lián)展。

無題/90cm*70cm/布面丙烯/2009
葉永青|Ye Yongqing
中國當代藝術院藝術總監(jiān),葉永青以創(chuàng)作者、策展人、藝術組織者和評論人的身份活躍于藝術界。他曾在世界各地舉辦個藝術展和藝術群展,獲得過國際獎項和國內學術獎。曾在云南昆明創(chuàng)辦和發(fā)起“上河會館”與“創(chuàng)庫”藝術主題社區(qū)。
“看似隨意甚至幼稚可笑的線條,其實是由一個個極小的三角形墨塊精致組合而成。葉永青想表達的就是對陳舊繪畫方式的嘲諷,他如此精心費力畫出的東西,看起來卻如此簡單潦草。”

贏家/90cm*60cm/布面丙烯
張曉剛|Zhang Xiaogang
1982年畢業(yè)于四川美術學院
多次參加國內外的藝術展覽,作品被國內外多家美術館、畫廊、以及私人收藏。他的作品是當代藝術所蘊世故的中國情境的最佳體現(xiàn)。
從九十年代中期開始,他運用近現(xiàn)代中國流行藝術的風格表現(xiàn)革命時代的臉譜化肖像,傳達出具有時代意義的集體心理記憶與情緒。這種對社會、集體以及家庭、血緣的典型呈現(xiàn)和模擬是一種再演繹,是從藝術、情感以及人生的角度出發(fā)的,因而具有強烈的當代意義;曾于1997年榮獲英國coutts國際藝術基金會所頒發(fā)的亞洲當代藝術家。

蹲在凳上的女孩/60cm*50cm/紙上油畫拼貼/2018
任小林|Ren Xiaolin
1986年畢業(yè)于四川美術學院繪畫系
部分個展:
2015年 “經(jīng)驗:任小林”/藝術倉庫/北京
2013年 “曖昧中的和諧“/山藝術北京林正藝術空間/北京
2012年 ”同代人的視覺修辭—斷憶的穿越—任小林作品20092011”
國立臺北藝術/大學關渡美術館/臺北
2011年 “陌影?異色“/今日美術館/北京
2008年 “虛幻的色彩”/ARTSIDE畫廊/首爾/韓國
2007年 ”任小林個展“/Ray Hughes畫廊/悉尼/澳大利亞
2006年 “風景“/ L.A畫廊/法蘭克福/德國
部分群展:
2015年 “異質體:神話、敘事、想象”/E當代美術館開館展/深圳/廣東
2014年 “鄉(xiāng)土·傷痕·西南魂—四川美院作品展”/國立歷史博物館/臺北
2010年 ”改造歷史—20002009年的中國新藝術“/國家會議中心/北京
2007年 “丹山碧水—中德當代藝術家作品巡回展”/呂貝克美術館/德國

綠鞋女子/100cm*65cm/紙上油畫/2012
展覽時間:2018年10月27日2019年1月27日
開幕時間:2018年10月27日下午16:00
參展藝術家:陳衛(wèi)閩 方力鈞 郭晉 郭偉 劉虹 毛旭輝 龐茂琨 楊述 葉永青 張曉剛 任小林(按姓名手寫字母排序)
展覽地點:重慶市兩江新區(qū)匯通路1號 金山意庫一號樓一層1號 ArtDepot Center藝術倉庫當代藝術中心



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