展覽時間：2018-10-17 - 2018-10-23

開幕時間：2018-10-17 15:30

展覽城市：陜西 - 西安

展覽機構(gòu)：西安美術(shù)學院西部美術(shù)館

展覽地址：陜西省西安市含光南路100號

策 展 人：楊兵

主辦單位：西安美術(shù)學院

承辦單位：西部美術(shù)館 公共藝術(shù)系 教務(wù)處 離退休管理處 西安水彩畫學會

協(xié)辦單位：西安大洋立恒文化創(chuàng)意發(fā)展有限公司

開幕式現(xiàn)場照

西安美術(shù)學院郭線廬院長發(fā)言

西安美術(shù)學院賀丹副院長發(fā)言

展覽前言

——郭線廬

楊乾釗教授從事美術(shù)工作六十余年。無論在教學上還是在我院成人教育工作的奠基和發(fā)展以及工藝美術(shù)設(shè)計人材的培養(yǎng)工作中都做出了卓越的成績。是一位有信念、有情懷、有擔當?shù)膬?yōu)秀教育工作者，受到方方面面的肯定與贊揚。

今天在楊教授的展覽會上，我們看到的是一位在工作之余用了二十年時間從事水彩畫創(chuàng)作的豐碩成果。這是一次辛勤勞動的展示；這是一次追夢在藝術(shù)之路上的展示；更是一次對給予他幫助和支持的朋友們的一次答謝。

在這個展覽會上，我們看到的是一位對生活充滿熱情，對藝術(shù)充滿愛戀、執(zhí)著堅定的身影。他常年行走在山間林邊，搜索著春的萌動、秋的絢爛、夏的蒼翠、冬的純凈……對花呢喃、對景悸動。將自己美的觸角伸向了無涯的大自然。

他的作品和諧、亮麗，是一種充滿正能量的陽光下的抒情。他堅守著寫實主義的風格特征并多方吸取各畫種的技法特色，如：中國畫寫意的水暈?zāi)拢彤嫷脑鷮嵑裰匾约霸O(shè)計的理念、肌理效果……取得了可喜的成績。

我們熱烈祝賀楊乾釗教授畫展圓滿成功！祝愿楊乾釗教授藝術(shù)之樹長青！

——楊兵

古人在《詩經(jīng)·小雅》中記有“鶴鳴九皋，聲聞于天”，比喻品行高潔、人格圣賢之人，雖身隱匿于世，而名望遠播。已步入耄耋之年的楊乾釗先生在其從藝的62年里，從教的39年當中，如同古人所說的賢者，孜孜不倦，杏壇桃李。其教師生涯，亦師亦友；其藝術(shù)之旅，幻彩人生。時光荏苒，歲月如梭。楊乾釗先生自1996年開始從事水彩畫藝術(shù)創(chuàng)作，積累了兩千余幅寫生作品。從南國的港灣、江南的小鎮(zhèn)到北方的群山川流，其足跡遍布華夏。畫面中的巨石流泉、茅舍衰草、庭院花叢是其內(nèi)心世界豐富情感的體現(xiàn)。橫生的妙筆，漫幻的色彩，清新的畫趣又構(gòu)成其特有的藝術(shù)品位。這些作品不僅僅是對自然美的傾情描繪，更是對藝術(shù)創(chuàng)作中人生感悟的詮釋。作為水彩畫藝術(shù)家，他正處在創(chuàng)作的成熟期。完成了從“應(yīng)物象形”向“從心所欲”境界的轉(zhuǎn)化，這是他不斷超越自我的結(jié)果。每一次的超越，都是一次新的開始。愿此次展覽是再次超越自我的開始。

楊乾釗

藝術(shù)家簡介：

楊乾釗，筆名楊前。男，漢族，現(xiàn)為西安美術(shù)學院教授，中國美術(shù)家協(xié)會會員，西安水彩畫學會副會長。1939年6月生于重慶巴縣；1956年考入四川美術(shù)學院附中；1960年畢業(yè)后留校任教；1961年保送到四川美術(shù)學院工藝系深造，師承李有行、張仰俊等著名教授； 1965年畢業(yè)后從事藝術(shù)設(shè)計工作； 1978年任教于西安美院工藝系；1994年后任西安美院成人教育學院常務(wù)副院長。近年出版畫冊《楊乾釗水彩畫集》(2冊)和《美術(shù)家楊乾釗》(水彩畫冊)、專著《中國當代高等美術(shù)院校實力派教師色彩教學對話》等，參與編著辭林等10余部(冊)，被編入《中國當代美術(shù)家人名錄》、《中國文藝家傳集》(3)、《科學中國人·中國專家人才庫》、《奔向2000年》、《改革二十春——中國改革開放20年回顧與展望》、《中華百年》(人物篇)、《陜西人物年鑒》、《二十一世紀人才庫》、光明日報《2000年中國風·杰出人物集》、《中華成功人才大辭典》、《陜西文化人》等20余部辭書。發(fā)表論文數(shù)篇、藝術(shù)作品數(shù)百幅，均受到社會各界的好評。

名家評論：

胸中儲有萬象，筆下自有神彩

——觀楊乾釗水彩畫感言

文/張芷珉

（長安大學教授、西安水彩畫學會老會長）

水彩畫在中國已經(jīng)歷了一個多世紀的發(fā)展，有著一段豐富多彩的歷程。近年來，藝術(shù)形式、藝術(shù)風格異彩紛呈，各類美展中的水彩畫作品種類繁多，不僅有富有地方特色的風景畫，還有抒情強烈或筆色簡約的意向性水彩畫，以及一些受西方現(xiàn)代流派影響的抽象水彩畫。今日的水彩畫壇與其他藝術(shù)一樣，已是一種百花齊放的盛況。

在這樣的現(xiàn)實境況中，水彩畫家楊乾釗始終不離現(xiàn)實生活、不離自己的感情世界、不離自己的審美感受和審美判斷之路，一步一個腳印朝前走，絕不追逐時尚，以新異為美。

楊乾釗的大量作品給人的感受是“感人心者，莫先乎情”。其作品無論是靜物、花卉、風景，都是情切于中而產(chǎn)生的獨特的藝術(shù)形象。他畫的花卉是那么富有藝術(shù)感染力，有的還超越了傳統(tǒng)水彩畫的表現(xiàn)形態(tài)，獨創(chuàng)了兼具裝飾意味和審美情趣的作品，不僅表現(xiàn)了不同花卉的形色、風姿，以及多樣的背景處理，還展示了各色各樣花草的“性格”，也就是歷代詩人所說的“花魂”。他之所以能達到這一極致，與他愛花、愛畫花，以及多年來深入研究各種花的結(jié)構(gòu)、生長規(guī)律所積累的經(jīng)驗有關(guān)。他在表現(xiàn)任何花卉時都那么“胸有成竹”，下筆時得心應(yīng)手、揮灑自如，從這本畫冊中就可見到不少佳作。

水彩畫和其他繪畫一樣，都是畫家審美情趣的表現(xiàn)形式。藝術(shù)美是主客觀的統(tǒng)一，一幅美的繪畫作品，畫家對所使用的表現(xiàn)形式研究得愈深，其在形象化方面所達到的程度也愈完善，藝術(shù)作品所揭示生活的力度也愈深刻，作品的感染力也就愈加強烈。

楊乾釗喜歡畫秦嶺山間的溪澗瀑布，畫終南山、太白山的霧海云山，畫金黃的秋林和碧水環(huán)繞的石壁……他常在春秋之際走進深山老林，或?qū)懮⑴恼眨蜓塾^心記，時時去感受春山的初醒、秋林的金輝、峰巒的雄奇、太白山的銀裝、溪河淺灘的明澈和那江海漁舟唱晚特有的詩意，還有巴蜀山村的梯田與農(nóng)舍——都是畫家筆下常見的景物。他常常從這些景物中去尋覓其美之所在，并盡力探索“人人眼中有，個個筆下無”的藝術(shù)語言，一旦思成情至，一幅創(chuàng)造性的畫就會躍出，展現(xiàn)于畫紙之上。德國文豪歌德說過：“藝術(shù)家，研究自然吧！可是從平凡中創(chuàng)造出齊偉，或者從單調(diào)中創(chuàng)造出瑰麗都不是小事。”

王國維在《人間詞話》中指出：“一切景語，皆情語也。”這正說明寓情于景、以景寫情的情景關(guān)系。宋代范晞文用兩句話概括了情景關(guān)系：“景無情不發(fā)，情無景不生。”一年四季春夏秋冬的變化，它本身是沒有思想情感的，也不存在喜怒哀樂，但經(jīng)過畫家筆下的水、色暈染，畫家的思想情懷也就隨著畫中的景物抒發(fā)出來，并產(chǎn)生其特有的藝術(shù)感染力。楊乾釗眾多水彩畫作品中的景正體現(xiàn)了作者獨特的審美感受和情懷。看他的畫，無論風景、靜物、花卉，總有一種借景抒情、以物言志之感，這是因為他在長期藝術(shù)實踐中逐步探索出了水彩畫的潑、灑、沖、勾等獨特技法，并充分利用各種肌理效果和虛實對比，形成了意境深邃、畫面色彩強烈而又含蓄豐富的風格。在他年過花甲之后尚能創(chuàng)作出如此多姿多彩的水彩畫，這與他歲歲辛勤筆耕，年年深入生活，不斷追求藝術(shù)創(chuàng)新的精神緊密相連，也只有具備了這些條件后，才有可能攀登上藝術(shù)的巔峰。

最后，借西晉文學家陸機在《文賦》中的兩句名言作為畫家朋友們共勉之言：“謝朝華于已披，啟夕秀于未振。”有志于不斷創(chuàng)新者，應(yīng)永葆藝術(shù)上棄舊求新的創(chuàng)造精神！

作品賞析

171-2013《黃河魂之二》75·109

170-2012《千層河小景》56·76

146-2009《關(guān)山秋色》56·76

102-2005《翠云廊》56·76

088-2003《七彩湖畔》56·76

024-1999《窗前》78·108