1947年，梁思成與陳從周攝于北京梁寓

陳從周先生是著名的園林學家，也是著名的文學家、畫家。今年是他誕辰100周年，在他謝世后18年，獲得了首批“上海社科大師”稱號。32年前，我有幸師從陳先生攻讀園林歷史碩士研究生，深受教益，終身難忘。

2007年，受同濟大學建筑與城市規劃學院的委派，我參加了《陳從周畫集》的編選工作，最后由上海書畫出版社出版。

陳從周先生在園林領域的成就和貢獻蜚聲中外，一冊《說園》，洛陽紙貴；半生湖海，著作等身。他的造園思想概括起來可以稱為“詩情畫意”“因地制宜”。他的詩詞、書法、繪畫，與造園思想相輔相成，渾然一體。當年，限于條件，一本《畫集》無法全面反映陳先生書畫的全貌，但依靠多方支持，最終成為現存最完整的陳從周先生書畫作品集之一。今天重讀，感慨更深。

陳先生的繪畫作品，首先感動我們的是詩情、友情和親情。

早在1948年，陳從周先生拜于張大千先生門下，并在上海首開個人畫展，題為“一絲柳，一寸柔情”，突出了一個“情”字。《畫集》飽含了陳從周先生對生活的摯愛之情，濃濃的友情親情，洋溢于紙上的詩情。“雖然高下分濃淡，總是新篁得意時”，這是陳先生最喜歡的題詩和最常畫的題材《新篁得意圖》（1979），反映出他不拘一格，熱情生長的學術性格。他為貝聿銘大師香山飯店所作《墨竹》（1982）題詩道：“素壁題詩我未能，萬山深處玉樓成；移來竹影當窗照，一幅揚州二月春——聿銘老兄香山飯店成為賦”。寥寥數筆，短短四句，惺惺相惜之意躍然紙上。“高干低枝，秀石相依，青青萬里，德華同輝”是送給德國總理的《竹石圖》（1984）的題詩。“依樣畫葫蘆，我是老糊涂，越老越糊涂”是1991年所作《葫蘆》的打油詩，亦莊亦諧，充滿趣味。“平生不賣書與畫，我于人間何所求”是另一幅《墨竹》的題詩，反映了陳先生的繪畫藝術，都貢獻給了友情親情。

我想，得到他贈畫的人，不說上萬，至少成千。

《畫集》的許多畫面中，有他老師輩張大千、王蘧常、俞平伯的題記，還有各方大家顧廷龍、啟功、錢君匋、錢仲聯、沈尹默、施蟄存、蘇步青、唐云、謝稚柳、郁文華、俞振飛、周谷城的筆墨；有德國總統卡斯滕斯、德國總理科爾、美國建筑大師貝聿銘等國際友好的上款，也有子女、朋友、學生名字。《畫集》從某種意義上來說，是陳先生“談笑有鴻儒，往來有白丁”的人生寫照。

先生的繪畫作品里，還充滿了“綠意”。

他熱愛自然，鐘愛園林。直接表現園林建筑的繪畫作品雖然有，但不太多，如《畫集》中的《園林小景圖》（年份不詳）、《甪直閑吟圖》（1977），《桐橋倚櫂圖》（1981）等。更多的，是通過對自然局部的描寫，來反映對園林對自然的態度。

陳先生在《說園》一書中開篇就說，“中國園林是由建筑、山水、花木等組合而成的一個綜合藝術品， 富有詩情畫意。疊山理水要造成 ‘雖由人作，宛自天開’的境界。山與水的關系究竟如何呢?簡言之，模山范水，用局部之景而非縮小”。我想，陳先生心中的園林，是通過畫面中的園林的局部來表達于紙上的。“清貧無所給，有竹是吾家”，這是先生贈次女陳馨的《有竹是吾家》（1988），竹子也成了家園的代表。“歌聲幽抑笛聲寒，仿佛園林水石間，踏月歸來三五伴，曲終人靜說般搬——豫園谷音澗聽梁谷音昆曲詩”。這是他1991年所作《逸蘭圖》的題詩。在這里，蘭花、園林、昆曲、友人，都融為一體了。

在跟隨先生學習的幾年里，我看到他畫得最多的是墨竹；其次是竹石圖；然后是蘭花，梅花，荷花，小鳥，葫蘆，偶爾也畫菊花，芭蕉，葡萄，松樹。構圖疏朗，濃淡相宜。用色以濃淡墨色為主，常施青綠，偶用朱砂。

那時候，我和王魯民、雍振華師兄弟三人，曾經隨先生學習中國畫一學期，每周二晚上到先生的書房聆聽師訓。先生讓我們每周畫五千個圓圈，五千條直線，作為用筆用墨的基本功，也是為畫梅花和竹子做準備。可惜后來我們沒有能堅持下去。今天讀先生的畫集，又回想起當年他對一枝一葉的觀察和筆墨趣味，對生命的熱情，對園林和自然的尊重。他說，“綠化就是文化，沒有綠化就沒有文化。”今天看來，先生是多么有先見之明啊。

這本《畫集》里，還收集了陳先生常用印的印譜，多為名家所治。他最喜愛的是“有竹人家”“江南石師”“梓翁”“我與阿Q是同鄉”。

十一年過去了，今天我們來紀念陳從周先生，又從筆墨中、畫面上，重新讀到了先生的詩情綠意。