2018年9月25日至10月19日，由中央美術學院(微博)研究生院主辦的博士研究生教學觀摩系列展（第十一回）在博雅展廳展出。并將于展覽期間舉辦學術研討會系列活動。

展覽時間：2018.9.25 - 2018.10.19

主辦方：中央美術學院研究生院

藝術總監：蘇新平

總策劃：陳琦

學術支持：馬路、尹吉男、宋協偉、呂品晶

策劃：葛玉君

項目執行：曹娜、周家麗、李軍

策展助理：胡祎祺

參展博士生：崔鸝、賀海鋒

展覽地點：中央美術學院研究生院博雅展廳（14號樓3層出電梯左拐）

支持單位：北京正和誠文化發展有限公司

展覽序言 

研究生教育是以研究為特征的高層次專業教育，是高等教育的最高層次，以不斷涌現的研究成果、持續培養的創新型人才，對中國的學術研究與發展起重要推動作用。因此，作為關系一個國家未來發展的基礎，研究生教育與高層次人才的培養一直都備受關注。而作為教育部直屬的唯一一所高等美術學校，中央美術學院一直明確著自身的責任與定位，在積極摸索高等美術院校學術科研和創作活動的特征與規律、不斷推出具有中國文化主體意識的創作和科研成果的同時，逐步建立并完善著研究生教育教育機制。近年來，隨著文化、經濟、社會的飛速發展，研究生隊伍加速壯大，研究生教育在中央美術學院迎來了大發展期。2016年研究生院掛牌成立，使中央美術學院成為了國內首家成立研究生院的美術院校。

作為一直引領全國美術研究生教學發展的學院，研究生院的發展與教學探索的每一步都會引起同行的廣泛關注。在此情形下，如何培養高端藝術人才，進一步提升研究生教學水平逐漸成為焦點。當下的研究生教育更為注重的是實踐精神和獨特創造力的培養，博士研究生作為一批已經具有成熟專業人文素養的藝術人才，如何在學院教育中擴展更多的實踐能力，置身于當代語境中進行學習和思考；學院如何在對傳統技藝和人文精神傳承的同時，營造一個開放、活躍的學術氛圍，達到實踐性與學術性相結合，都是我們所要面臨的問題。是以，為了加強內涵建設，以創新機制加強研究生創新能力的培養和平臺建設，博士研究生教學展正處于一個合適的契機中。

本次展覽為2016級博士研究生教學觀摩系列展，學院希望通過“雙個展”的形式，作為博士研究生專業學習的一次中期檢查，進一步建構一個交流與互動的展示平臺，同時也成為學校了解學生在校學習狀態的一個方式。期望在讀博士生通過此次參展經驗的積累，在進一步學習實踐的同時也能為畢業展覽做前期試驗性準備。展覽旨在作為一個窗口，以窺見中央美術學院研究生院的博士生在藝術求索過程中對藝術語言、形式張力的感知與思考，以及對自我的挖掘與塑造，在與時代的交流中書寫個人語言、展示集體風貌。

研究生院常務副院長

陳琦

關于藝術家

崔鸝，中央美術學院博士研究生

導師：陳琦教授

學習經歷：

2008年 畢業于韓國中央大學校韓國畫系，獲學士學位

2013年 畢業于中國中央美術學院版畫系，獲碩士學位

2016年 考入中央美術學院研究生院，攻讀博士學位

現為韓國現代木版畫協會會員，駐華韓國美術家協會會員

個展：

2013年 “色·世界”，798 Art Park Gallery，中國北京

2017年 “空-盈”，Artybox Busan，韓國

參展作品：

《空-97》50×50cm  木版水印，獨幅版畫  2017

《空-111》50×50cm，木版水印，獨幅版畫  2017

《空-117》105×64cm，木版水印  2017

《空-122》105×64cm，木版水印  2017

《空》系列=溝通……超越時間空間……是能夠與過去和未來溝通的作品。

我要通過一個“圓”打開無限的世界。

“圓”，不是一個單純的圓，而是圓所屬的畫面和在其畫面所屬的時間空間內無限變化的元氣。

“圓”，世界萬物都能包容，然而又不包括世上的一切。

“圓”，是宇宙萬物吐納行止的元氣。

我想通過這種純粹的“圓”與觀眾溝通。這種溝通在抽象化的單純的形象中，可以向對方傳遞無限的想象力和生命力，觀眾用充分的時間打開心扉與之溝通，一定會得到。——崔鸝

賀海鋒，中央美術學院博士研究生

導師：陳平教授

學習經歷：

1982年 生于湖南耒陽

2010年 畢業于中央美術學院中國畫學院山水專業，獲學士學位

2016年 畢業于中央美術學院中國畫學院，獲碩士學位

2016年 考入中央美術學院研究生院，攻讀博士學位

展覽：

2014年 “國際當代美術projects邀請展”，韓國首爾

2015年 “城市的風景——中、意、法、韓四國青年藝術家展”，中國北京、意大利弗羅倫薩、 法國巴黎、韓國首爾

2015年 “保利十周年——青年藝術家大展”，農業展覽館，北京

2015年 “學院派——2015青年水墨展”，李可染畫院，北京

2016年 “第十二屆深圳文博會賀海鋒同名山水畫展”，深圳

參展作品：

《重泉疊嶂》300×160cm，絹本水墨  2016

《山高水長》320×200cm，絹本水墨  2018

《云序》250×100cm，絹本水墨  2018

雪山》140×40cm，絹本彩墨  2018

海鋒是一個真摯情感的藝術家，他對生活充滿熱愛并積極向上，不折不饒。對大自然的觀照與認知有其獨到的見解，他的山水畫學習從傳統里來，并能出新。初學王蒙的“解索皴法”，對此種皴法的學習，且能轉化成自己的語言，他用這種語言表達自己的圖式。他在山水的學習中具有敏銳的直覺力，卻不讓直覺流于表面，他用樸實的筆墨語言營造感人的圖景，并由此種語言統領其對自然觀看和生活的體會。他把對自然的觀看和生活體會用自己的語言營造出宏大深邃的空間意境。且讓詩意不留痕跡的流露。他用自己習得語匯描繪所見的所有物象，并試圖把各種元素協調，呈現能感人的畫面。

期望他在傳統里不斷地吸收養分，并提升自己，做到厚積簿發，讓自己走的更遠。——中央美術學院中國畫學院院長陳平