聞立鵬

人物名片：

聞立鵬，1931年生于湖北浠水，1947年入晉冀魯豫解放區(qū)北方大學(xué)文藝學(xué)院美術(shù)系學(xué)習(xí)，1963年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫研究班，現(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院教授。曾任中央美術(shù)學(xué)院油畫系主任、中國油畫學(xué)會(huì)副主席、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)油畫藝術(shù)委員會(huì)副主任。代表作品包括《紅燭頌》《大地的女兒》《國際歌》《靜夜》等。出版有《聞立鵬油畫選集》《聞立鵬畫集》等，與張同霞合著《聞一多傳》，合編《聞一多全集美術(shù)卷》《聞一多印選》《聞一多書信手跡全編》等，1978年以來共發(fā)表美術(shù)文論百余篇，出版《聞立鵬文集》四卷。

1919年9月，清華園里又多了一個(gè)社團(tuán)——美術(shù)社，它的發(fā)起人是聞一多、楊廷寶、方來……此后，清華美術(shù)社活動(dòng)影響日漸擴(kuò)大，最后社員擴(kuò)大到60多名，其中包括后來成為著名建筑師的梁思成。

交響紅白黑（油畫） 113×182厘米 2005年 聞立鵬

“藝術(shù)在他的頭腦里已不只是一種愛好、一種娛樂的消遣與寄托、一種繪畫技能的訓(xùn)練。什么是藝術(shù)？什么是美？藝術(shù)和生命有什么關(guān)系？”80年后，聞一多之子聞立鵬在1999年出版的《聞一多傳》中如此追問。他同時(shí)發(fā)出這樣的感慨：“聞一多在苦苦地思考，一代青年在苦苦地求索……聞一多出國深造前在美術(shù)方面取得的突出成就，以及美術(shù)社成員梁思成、楊廷寶后來成為著名建筑藝術(shù)家，反映了中國青年的天才智慧與悟性，也說明清華當(dāng)時(shí)注重美育，強(qiáng)調(diào)人的全面素質(zhì)培養(yǎng)方針的重要意義。”

追尋至美

將鏡頭從清華美術(shù)社的成立拉回至99年后的2018年，已經(jīng)從事美術(shù)事業(yè)70余年的聞立鵬，與中央美術(shù)學(xué)院周令釗等幾位老教授一起，給中共中央總書記、國家主席、中央軍委主席習(xí)近平寫信，表達(dá)了進(jìn)一步加強(qiáng)美育工作的心聲。

作為聞一多的兒子，聞立鵬對(duì)于審美精神的思考由來有自，甚至可以說，這種反思的自覺早已融入他的血液。1920年10月，年僅21歲的聞一多在《清華年刊》發(fā)表文章，后來，聞立鵬曾特別引用過父親的一段話：“世界本是一間天然的美術(shù)館。人類在這個(gè)美術(shù)館中間住著，天天摹仿那些天然的美術(shù)品，同造物爭妍斗巧……人的所以為人，全在這點(diǎn)美術(shù)的觀念。提倡美術(shù)就是尊重人格。”

美術(shù)的價(jià)值、審美的意義被聞一多放到了極為重要的位置。聞立鵬回憶起自己的美術(shù)道路時(shí)說：“除了小時(shí)候的養(yǎng)育和熏陶外，隨著我自己年齡和閱歷的增長，對(duì)父親的理解逐漸加深……慢慢從審美角度考慮這個(gè)問題，我的藝術(shù)更加自覺追求體悟一種境界與情感，是從審美角度考慮，不是簡單反映什么事情，把它畫得像就完了，而是怎么體現(xiàn)美。”

“創(chuàng)造崇高、壯美的意境，是聞立鵬的藝術(shù)理想……詩人聞一多的事跡最震撼人心的，是他充實(shí)的生命在他事業(yè)上升臨近頂峰時(shí)悲壯的結(jié)束。在生活中，這是最大的悲痛。從美學(xué)角度看，這種悲痛具有崇高、壯麗、輝煌的意味……對(duì)崇高、壯美的追求的態(tài)度，從本質(zhì)上說，是對(duì)高尚、偉大的人類靈魂的追求。”美術(shù)理論家水天中如此評(píng)析聞立鵬的創(chuàng)作追求。

聞立鵬將聞一多的特點(diǎn)概括為“追尋至美的審美人生”，而他自己也正是沿著這樣的道路一直探索著。

呼喚真誠

為什么今天的藝術(shù)作品難以打動(dòng)人心？為什么在經(jīng)驗(yàn)積累、技術(shù)條件、文化傳播等諸多方面都遠(yuǎn)遠(yuǎn)優(yōu)越于前人的當(dāng)下，反而鮮見藝術(shù)高峰的出現(xiàn)？

“一切成功的藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)都證明一點(diǎn)，‘能動(dòng)人者，大抵情真’。區(qū)別真正的藝術(shù)與虛假的藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)，就看藝術(shù)中的感情真摯與否。藝術(shù)創(chuàng)作，特別反對(duì)無動(dòng)于衷，冷漠無情。沒有感情的語言必然是廢話、空話、應(yīng)酬話。”對(duì)于藝術(shù)的價(jià)值和作用，聞立鵬說：“藝術(shù)功能多樣，總離不開人生的目的。藝術(shù)的審美功能是最本質(zhì)的，無論什么體裁和題材，我追求真善美的統(tǒng)一。”而對(duì)于如何實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的成功，聞立鵬更是直言：“藝術(shù)真誠，這是藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)中一種最神奇的力量。”

如果說在其代表作品《紅燭頌》《大地的女兒》等人物主題油畫的創(chuàng)作中，聞立鵬的真摯情感和藝術(shù)良知是最能打動(dòng)觀者的因素，那么在此后從寫真到寫意、從人物到風(fēng)景的轉(zhuǎn)型探索中，聞立鵬的自然世界里同樣充盈著真誠而濃烈的個(gè)人情感——變與不變之間，展現(xiàn)的正是藝術(shù)家堅(jiān)守真誠的精神內(nèi)核。

聞立鵬說：“我深切體會(huì)到，藝術(shù)從發(fā)現(xiàn)與感受開始，卻不應(yīng)以臨摹和復(fù)制告終，藝術(shù)貴在有所創(chuàng)造。而這一切，關(guān)鍵在于真情二字……只有用心靈才能感悟大自然的美、傾聽大自然的聲音，才能回應(yīng)大自然的傾訴與呼喚，而自然地流淌出畫家的心聲。”

美術(shù)理論家邵大箴稱：“聞立鵬在當(dāng)代中國美術(shù)界備受人們尊重。” 而水天中則直接將聞立鵬的為藝為人概括為：“真誠地作畫，誠摯地做人。”

尋找自己

“文革”之后，和許多人一樣，聞立鵬也曾面對(duì)“找到自己”的命題，他坦言：“不知道該怎么畫了，陷入一種盲目狀態(tài)。”“創(chuàng)作活動(dòng)隨大流，總是極力加大保險(xiǎn)系數(shù)，走旱澇保收的道路，磨光了任何個(gè)性的棱角。”“千人一面，自我失落。”改革開放以后，聞立鵬也成為較早舉辦個(gè)展、作品較早進(jìn)入收藏市場的藝術(shù)家。此后的市場洪流中，同樣需要藝術(shù)家面對(duì)如何“堅(jiān)守自己”的問題。

而另一方面，除了人格上的那個(gè)自我，一個(gè)藝術(shù)家還需要找到藝術(shù)語言上的那個(gè)自我。兩個(gè)自我相互關(guān)聯(lián)，互為映照。

對(duì)于前一個(gè)問題——也是今天被人們不斷提及的問題，早在1995年聞立鵬便提出了警示，他說：“在商品社會(huì)，藝術(shù)品通過流通傳播到社會(huì)，因此藝術(shù)品也具有某些商品的屬性和價(jià)值，進(jìn)而可能具有某種市場價(jià)格。但畫家作畫，首先追求的是藝術(shù)價(jià)值與品位，這樣才能保持一種真誠的心態(tài)和獨(dú)立的人格，才不會(huì)受制于人，才不會(huì)被市場上‘無形的手’所操縱而失去自我。”

多年來，聞立鵬總是不斷地提醒后學(xué)晚輩：“現(xiàn)在的商業(yè)化對(duì)年輕畫家沖擊很大……我希望年輕畫家保持初心，堅(jiān)定自己的藝術(shù)追求，不能為了作品的商業(yè)價(jià)值而去繪畫，一味迎合市場。如果畫家有自己的藝術(shù)追求，能讓市場來迎合你，那是好事。”他甚而更語重心長地給出建議：“多掌握幾種技能，以滿足溫飽。但追求藝術(shù)的決心不能忘記。”

1986年，當(dāng)不少人沉浸在西方至上的情調(diào)中時(shí)，聞立鵬即明確表示：“作為一個(gè)中國油畫家，我的藝術(shù)觸角將同時(shí)向東西方兩個(gè)方向探索。我不拒絕西方藝術(shù)體系的觀念與技巧，無論是古典或現(xiàn)代的、具象或抽象的；我也決不放松對(duì)中國東方藝術(shù)體系的學(xué)習(xí)與吸收，不管是傳統(tǒng)還是民間的。讓藝術(shù)具有現(xiàn)代的、中國的、個(gè)性的素質(zhì)，這是我心里的目標(biāo)。”而當(dāng)30年后的今天，這樣的觀點(diǎn)成為業(yè)界普遍共識(shí)時(shí)，我們更能感受到聞立鵬對(duì)“自己”的清醒意識(shí)。

聞立鵬也不忽視具體的觀念、風(fēng)格、技法等方面的探索，他更希望畫家們建立大美術(shù)的觀念，越出畫框的范圍，更多地關(guān)注社會(huì)、關(guān)注環(huán)境。“如果不能做到親自切入大美術(shù)的其他領(lǐng)域的話，起碼也要從狹隘的審美圈子中走出來，讓美和力共同升華。”

他的學(xué)生楊飛云說：“聞先生是一位有核心精神追求，有鮮明藝術(shù)特色的學(xué)者型藝術(shù)家，是我甚為敬重的師長……聞先生幾十年來一直在語言材料上進(jìn)行著個(gè)人的探索。這些作品構(gòu)造精煉，具有強(qiáng)烈的表現(xiàn)力。色彩歸納概括，素描簡潔到位，側(cè)重表現(xiàn)情緒。畫面重視堅(jiān)實(shí)的結(jié)構(gòu)，有著碑刻金石味的力道，雕塑般刀劈斧鑿的力度。版畫的構(gòu)成方式，英雄主義式的氣質(zhì)和力量，堅(jiān)韌的象征意味，構(gòu)成了聞先生鮮明的個(gè)人風(fēng)格。”

2016年和2017年，“心跡刻痕——聞立鵬油畫藝術(shù)展”先后在中國美術(shù)館和湖北美術(shù)館展出，耄耋之年的聞立鵬回顧了自己的創(chuàng)作生涯。“我的藝術(shù)遠(yuǎn)沒有達(dá)到理想的高度，但畢竟也都是我苦心追求藝術(shù)心血的結(jié)晶。”他如此謙遜地總結(jié)。

“幾乎每次接受采訪都會(huì)被問到我父親，確實(shí)，父親對(duì)我的影響很大，而且是一輩子的。”聞立鵬很難繞過父親聞一多的光環(huán)。但顯然，這光環(huán)遠(yuǎn)非世俗意義上的光環(huán)，而是成為一種永恒的精神指引，一座審美王國里的閃亮航標(biāo)。