藝術家白蒂在“曠野之火”展覽現場

2018年9月8日，“曠野之火”白蒂油畫作品展在山東美術館開幕。本次展覽展出藝術家白蒂2016年至2018年期間共三十五幅油畫作品。中央美術學院教授、中央美院美術館副館長王春辰擔任此次展覽策展人，中央美術學院美術館館長張子康為學術主持。

白蒂從日常生活尋找創作的靈感，以當代人的感受表達當代人特有的情感，如空虛與渴望，以及真實與現實之間的困惑和徘徊，畫面中的孤獨感和憂郁情緒是藝術家對這個時代的反饋。白蒂畫中的人物通常都沒有清晰的五官，正是這種不確定性給了觀眾更多的空間，而看似不經意的場景又像是不確定結果的抓拍快照。

“曠野之火”展覽現場

“曠野之火”展覽現場

在白蒂額繪畫世界里，時間似乎是永恒的，她以一以貫之的、同一種方式處理個人與外部世界的關系，這種關系并不會以時間的推移而發生改變?！爱嬃诉@些年，我漸漸覺得畫人和畫物其實是一樣的，畫物是在畫人，畫人也是在畫物。這次展覽看到的一些新作，畫面中舍棄了人物，單獨表現空間和場景，但其中傳遞的情緒是一致的”白蒂說。

白蒂的繪畫雖然是對實在外物的描繪，但更多的是表達她對外物的感受。外部世界的精彩必須經由自我的感受才得以表現，以自我為中介而表現出來的景象，已不是客觀的景象，而是包含自我心理內容的景象，它與其說是敘述性的不如說是表現性的。白蒂關注內心的感覺化的個人表達，女性的角色使她對外部世界的表達總是經由“個人”，個人是輸出的途徑和端口。經驗的內化，觀看的內化，形式處理的內化，外部世界成為一種內觀之境。

“曠野之火”展覽作品

“曠野之火”展覽作品

《羅密歐的沉思》 150*150cm  2018年

《平行世界》 200*170cm 2018年

“曠野之火”展覽現場

“曠野之火”展覽現場

“曠野之火”展覽現場

“曠野之火”展覽現場

“曠野之火”展覽現場

“曠野之火”展覽現場

“曠野之火”展覽現場

旅德藝術家白蒂畢業于中央美院油畫系，她在央美學習即獲得了那種大筆行走、重抒情寫意的風格；當她留德深造后，又深得德國新表現主義的深邃，揮毫運色，瀟灑自如，一意盡述情懷。

這種筆法與意態的嫻熟掌握非一早一日之功，這是需要來自內心的熔煉，需要心手相合。手上的功夫恰恰是心意磨礪的結果，而心靈世界的陶冶更非一蹴而就。實質上，它是人的一生一世的修為所致。

這是我們理解德國新表現主義的必經之路，也是看透他們的藝術的奧秘所在。德國的藝術多浸透著心靈信仰的基底，如黑森林中的幽暗忽然被一簇薪火照亮般透徹。所謂蒙昧就是透過曠野之火，走出幽密的叢林，邁向地平線的曙光。

這樣的新表現主義是靈魂的震顫，是滌蕩心扉的蘇醒：驀然回首，曠野中的火焰徐徐蒸騰起來，畫筆也跟著神氣靈光起來。一抹下去，又如電閃，擊中了肌膚，不覺得就感動了。

白蒂的繪畫經過了這個慢慢的海外行走，呼喇喇地有了筆鋒如刀的力度，擊穿了畫布，通向其后的斑駁陸離的時空隧道。在透明的間隙，總有一絲火焰的光亮閃爍。喏，這就是曠野之火?；鹬?，看似火苗之姿，實際乃火之力。人類走出蒙昧全賴火來祛除寒冷，獲得世界新知。所以，畫筆如火，才能盡得表現主義的深邃，其神靈之氣才能附著于畫面，形形色色，無不撼動天地的瑟瑟秋意。白蒂用畫筆作畫，即是以這種如火的筆鋒來與頑石、枯枝、落葉、軀干、景象對辯交流。畫筆照亮了大地，在深深的虛空與繁雜里。畫布就是乾坤世界，是森林曠野，是德意志表現主義的精魂，是東方長歌落日的吟誦。

以此，白蒂讓每一幅畫穿越一次時空，帶著火一樣的顫動。