江蘇第二師范學院美術學院原院長、教授

青春律動的美蘊

一一品張廣才彩墨寫意人物畫

馬鴻增

中國畫的人物畫，如何在古代傳統與20世紀新傳統的基地上發揚光大？當代不少有識之士都在思考與探索。這是時代審美的需要，也是畫家個性化的訴求。20世紀人物畫的主流是徐悲鴻、蔣兆和開創的筆墨與素描相結合的寫實主義，以及黃胄、葉淺予為代表的帶有速寫感的水墨寫意。新世紀以來，人物畫創作漸趨多元。在眾多探索者中，張廣才以令人耳目一新的藝術語言，獨標一格。他那激情洋溢的青春律動的美蘊，傳統水墨寫意與現代結構色彩觀念相結合的形式，嶄露出現代彩墨寫意人物畫的一種新形態。

絲路舞韻 129x248cm

張廣才出生于江蘇豐縣，從小鐘情書畫，中小學美術老師對他分外看重。＂文革＂浩劫后恢復高考，他第一批考入南京師范大學美術系，后來又師從徐悲鴻弟子楊建侯教授攻讀研究生，接受了嚴格的徐氏教育體系訓練與磨礪。此后他一直在江蘇教育學院（現改名為江蘇第二師范學院）從事美術教育工作。在教學與創作的歷程中，他始終貫穿著學術思考，也貫注了現實關懷，更著力探尋一條適合自己本性發揮的藝術創作之路。我把這一過程稱為＂明性＂，即是藝術家充分認識自我一一稟賦、才情、性格、氣質、學養、審美愛好等。唐代張彥遠早就有＂境與性會＂的說法，畫境與本性契合，才能登上藝術高階。

絲路舞韻 138x69cm

在我和廣才多年的交往中，印象最深的是他的真率坦誠，虛心好學，勤懇認真。他在藝術創作活動中的作為，隱隱滲透著家鄉先輩劉邦＂大風起兮云飛揚＂的流風余韻。激情豪邁是他性格的主導面；同時他也具有沉穩多思的品性。

天山舞韻 81x97.5cm

有感于人物畫壇審美傾向趨同，疏離民族傳統，或向西方寫實主義靠攏，或向西方現代主義學步的狀態，廣才沉入中國畫傳統研究，明確提出：＂中國畫豐富的文化資源特別是重書寫、重心性表達的傳統理念，不僅不是當代中國畫發展的障礙，而是孕育新藝術形態的源泉與土壤。＂（《重塑中國畫的國家藝術形象》）他大聲疾呼：＂重新揚起意象性語言的大寫意精神，讓筆墨文化成為中國畫走向現代的不竭動力，中國畫表現的天地才會更加自由與廣闊。＂（《呼喚大寫意》）一旦明確理想目標，廣才便全身心地投入藝術創作實踐之中。其核心是將傳統中國畫深度切入當代現實社會，實現文化內涵與形式語言的現代性轉換。經過十多年的探索與追求，終于綻放出個性化的藝術風采。

天山舞韻之二 137x82.5cm

廣才的審美視野，專注于當代青年人的生活狀態與精神風貌，著重展現青春朝氣一一那種積極向上、自由自在的生命活力之美。其創作題材主要集中在兩方面：一是以《都市風韻》、《時尚進行曲》、《都市精靈》、《滑板運動》、《瑜伽》等為代表的當代城市青年形象；二是以《天山舞韻》系列組畫、《維族女孩》、《憧憬》、《逸情》等為代表的邊疆民族少女形象。應當說，這樣的切入青春主題是廣才＂明性＂之后的抉擇。誠然，青春意象的展開，可以有謳歌青春、珍惜青春、反思青春等不同角度。廣才選擇的角度，不是像唐代詩人孟郊所寫＂青春須早為，豈能長少年＂式的規勸；而是接近于李白詩歌的浪漫氣息，那種＂兩人對酌山花開＂、＂長風破浪會有時＂的陶醉與天趣。

維族女孩 139x96cm

廣才繪畫作品予人的審美感受，鮮麗華美而又澄澈透明，讓人聯想起張若虛的＂春江潮水連海平，海上明月共潮生＂。他筆下青春亮麗的生命活力，表現在快節奏生活的休閑之中，表現在時尚服飾的展示之中，表現在輕歌曼舞的旋律之中，也表現在悄無聲息的沉思之中。

舞 138x69cm

簡約化的造型，單純化的色彩，書寫性的用筆，動漫性的體態，空白化的背景，情緒化的境界。這些，構成了廣才基本的藝術特色。畫面遵循了傳統＂氣韻生動＂的總體要求，由形象的運動旋律與用筆的節奏律動，形成氣勢風動與韻律迂回之美；保持了＂以形寫神＂，但淡化了眼神描繪（甚至省去面部表情）而強化了體態服飾，運用適度的夸張變形來彰顯人物性情。

倩影 180x97cm

在用色上，突破了文人畫＂水墨至上＂的模式，將＂隨類賦彩＂與西方現代繪畫色彩創作理念相融合，并適當吸收傳統壁畫與民間繪畫語言，用濃麗而單純的色彩平涂，體現現代人的審美時尚。這種完全有別于既往彩墨人物畫或工筆重彩人物畫的賦彩，并非都是客觀事物之色，往往因畫家內心感悟或形式美需要而出之，故可以稱之為＂隨心賦彩＂，色彩的精神性、表現性價值由此得到更充分的發揮。

舞韻 138x69cm

由于創作中堅持了以墨為主與＂骨法用筆＂，堅實靈動的墨線輪廓在其中穩居主位，所以這些跳躍的色彩并未喧賓奪主，畫面整體仍然協調統一。尤其在《都市風韻》、《時尚進行曲》、《天山舞韻》等代表作之中，讓人感受到類似漢代石刻、敦煌壁畫、永樂宮壁畫的那種大氣、韻味、壯麗與豪情。

散花飛天 66x66cm

張廣才所開拓的彩墨人物畫形態，不同于往昔任何人物畫程式。如前所析，它融入了傳統與現代、東方與西方、民族與民間、壁畫與動漫等多種元素，綜合而成為一種現代彩墨寫意人物畫新形態。造型的意象性，形神的意趣性，用筆的書寫性，色彩的表現性，貫穿著中國畫重在抒情、傾瀉的寫意精神。他的探索成果，讓人看到傳統中國畫直面當代生活時仍然有著廣闊的開拓空間。

敦煌神韻之三 139x69cm

張廣才正當創作盛年，志存高遠。近日與他暢談，他將繼續拓寬題材，深化內涵，錘煉語言，永不停息。有這樣的心態，他的彩墨寫意人物畫新形態必將更趨充實、完善、高端。

（作者馬鴻增，江蘇省美術館研究員、學術顧問，中國美術家協會理論委員會原副主任，中央文史研究館書畫院理論委員會副主任，中國畫學會創會理事）

藝術家簡介

張廣才1958年生，江蘇豐縣人，1982 年畢業于南京師范大學美術系，獲學士學位；1989年研究生畢業，獲碩士學位；2007年在中國藝術研究院做訪問學者；江蘇第二師范學院美術學院教授、原院長，全國中國畫學會理事，江蘇省中國畫學會副會長，中國美術家協會會員，江蘇省美術家協會常務理事，江蘇省美術家協會省直分會會長，江蘇省徐悲鴻研究會副會長，江蘇省中華文化促進會理事，《金陵瞭望》書畫院院長。

學術專著《張廣才畫集——現代彩墨卷》由天津人民美術出版社出版；《江蘇畫刊提名21世紀優秀藝術家 —— 張廣才》由江蘇美術出版社出版；《張廣才插圖藝術》由江蘇教育出版社出版；《張廣才素描作品集》由南京大學出版社出版。有多幅作品參加全國性美展和美國、法國、俄羅斯、日本等國際藝術交流展并獲獎；有多篇論文在《美術》、《中國書畫》、《國畫家》、《藝術百家》等國家級核心期刊上發表；有多幅作品被重要學術機構和個人收藏。