寥寥數(shù)筆,簡淡水墨間,唐代大詩人李白的仙意便行于紙間——這里南宋畫家梁楷筆下著名的《李白行吟圖》,包括梁楷這一作品與《出山釋迦圖》等在內(nèi)的古代繪畫珍品八年前曾在上海博物館“千年丹青·日本藏中國古代繪畫珍品”對外展出,引起巨大影響。
在今天,“中國書畫精華:名品的魅力”特展在日本東京國立博物館對外正式展出,并將持續(xù)至10月21日。“澎湃新聞·古代藝術(shù)”獲悉,其中《李白行吟圖》、《出山釋迦圖》、《雪景山水圖》、《六祖截竹》等館藏南宋梁楷的經(jīng)典之作悉數(shù)亮相。另外,傳南宋馬遠(yuǎn)的《寒江獨(dú)釣圖》、李迪的《紅白芙蓉圖》、傳石恪《二祖調(diào)心圖》、傳陳容《五龍圖卷》、佚名的《瀟湘臥游圖》卷等精品真跡都在展出之列。書法中,最大的亮點(diǎn)就是南宋張即之的書法題額;吳琚、朱熹的尺牘手札,鮮于樞、康里巎巎的手卷,王鐸、傅山的書法立軸也可讓人駐足良久。

南宋 李迪《紅白芙蓉圖》東京國立博物館館藏
據(jù)“澎湃新聞·古代藝術(shù)”了解,此次展覽共計(jì)展出中國書畫59件(組)。年代自宋代始,而至明清;有繪畫經(jīng)典之作,也有書法精品代表。大部分展品來自東京國立博物館館藏,也有一部分是向其他機(jī)構(gòu)或私人借展。此次展覽將持續(xù)至10月21日,但期間會有部分展品更換。如梁楷的《出山釋迦圖》、《雪景山水圖》將展至9月24日。(展品展期信息詳見下文“延伸閱讀”部分)

南宋(傳)馬遠(yuǎn)《寒江獨(dú)釣圖》 東京國立博物館館藏
自古以來,日本就對中國書畫表現(xiàn)出了無比的推崇與喜愛。中國宋、元時(shí)期的書畫是在其鐮倉時(shí)代以后,隨著禪宗一起傳到了日本當(dāng)時(shí)的許多書院和茶室中,后又得到室町時(shí)代幕府將軍(日本當(dāng)時(shí)的實(shí)際統(tǒng)治者)的認(rèn)可。這些幕府將軍們在繼承日本王朝文化的同時(shí),也熱心收集中國的美術(shù)作品,開創(chuàng)了浸染著“唐物”(意指傳入日本的中國舶來品)色彩的新文化。所謂的“東山御物”就是當(dāng)時(shí)幕府將軍的重要收藏品。他們的這些收藏,既非基于中國的審美趣味,也不受限于日本僧侶的價(jià)值取向,體現(xiàn)著一種獨(dú)立的“美意識”。這種美意識,對此后日本觀看中國藝術(shù)的眼光,產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響。

南宋(傳)石恪《二祖調(diào)心圖》軸 東京國立博物館館藏
當(dāng)然,展覽中的有些展品是在明治以后流失到日本的。那時(shí),統(tǒng)治中國的清王朝已病入膏肓,腐朽不堪。不少歷代書畫名品就是在積貧積弱、內(nèi)憂外患的政治背景下而流失海外的。
據(jù)悉,主辦方想通過此次展覽,讓觀眾在傳入日本的中國書畫精華面前,感知中國古代書畫的超凡魅力。
展覽中,梁楷的作品之多,不得不引起觀者的關(guān)注。
梁楷,南宋宮廷畫家,好飲酒,且酒后的行為不拘禮法,人稱是“梁風(fēng)(瘋)子”。擅繪人物、山水、道釋、鬼神。師從南宋初期的宮廷畫家賈師古,且畫風(fēng)飄逸,被贊譽(yù)為青出于藍(lán),據(jù)說其精妙筆法令宮廷之中無人不為之折服。《出山釋迦圖》與《雪景山水圖》是展示梁楷精妙筆法的人物畫與山水畫的代表之作。

南宋 梁楷 《出山釋迦圖》軸 東京國立博物館館藏
《出山釋迦圖》所繪的是釋迦在領(lǐng)悟長期苦行并非證悟之道后走出深山的姿態(tài),從圖中的落款“御前圖面,梁楷”來看,明顯可知此為他在宮中所創(chuàng)作的作品。而釋迦容貌的精細(xì)寫實(shí)表現(xiàn)手法早已超越形似,似乎向人們傳遞著釋迦的內(nèi)心,實(shí)為佳作。傳梁楷雪景山水畫是南宋至元代的梁楷派畫家的作品,估計(jì)原畫面還要大些,可能是為了制成三幅成組擺設(shè)之需而被裁斷。

南宋 梁楷 《雪景山水圖》軸
而《雪景山水圖》以大雪覆蓋的高山為背景,繪有一位在酷冬嚴(yán)寒之中騎驢的旅人,與南宋馬遠(yuǎn)、夏珪風(fēng)大量使用留白、僅表現(xiàn)出自然一角的山水畫不同,這幅畫出色地表現(xiàn)出大自然的博大精深。畫面中相對于大雪山顯得細(xì)微渺小的騎驢人物的精細(xì)表現(xiàn)、以及雁群飛過山等畫面的各個(gè)角落都展現(xiàn)了梁楷的精妙筆法,如實(shí)地體現(xiàn)了梁楷作為山水畫家的不凡功力。

梁楷作品 三幅一組
展出的梁楷的《出山釋迦圖》和《雪景山水圖》有足利義滿的“天山”印,與另外一張傳為梁楷所作的《雪景山水》一起被足利將軍定為三幅一組。它們在足利將軍家的藏品目錄《御物御畫目錄》中被記載為“出山釋迦,脅山水,梁楷”,作為東山御物中品相最佳的唐畫而被珍藏。繼足利家之后作品傳至若狹酒井家,其后則分開傳世,梁楷的雪景山水圖傳至三井家、出山釋迦圖和傳梁楷雪景山水圖傳至本愿寺等地。昭和23年(1948),三井家的雪景山水圖歸東京國立博物館收蔵。此后多年,出山釋迦圖于平成9年(1997),傳梁楷雪景山水圖于平成16年(2004)相繼歸東京國立博物館收藏,在經(jīng)過漫長歲月之后作品終于再次成為一套。這三幅一組是東山御物的上乘佳作,極其珍貴,曾經(jīng)分別被單獨(dú)指定為國寶和重要文物,平成19年(2007)被合并指定為一件國寶。

南宋 梁楷 《李白吟行圖》 東京國立博物館館藏
而在展覽中,梁楷的《李白吟行圖》才是真正的壓軸,這幅畫不僅是其畢生杰作,更是中國簡筆畫最早的經(jīng)典之作。與《雪景山水圖》精密的畫風(fēng)不同,東京國立博物館所藏的《李白吟行圖》完全展現(xiàn)了梁楷的另外一種畫風(fēng)——“簡筆”。所謂“簡筆”就是整幅畫背景簡單,僅通過寥寥數(shù)筆來生動刻畫人物和景觀。作為中國簡筆畫最早的代表作品,《李白吟行圖》舍棄一切背景,描繪了唐代詩仙李白仰面蒼天,詩情滿懷的灑脫神態(tài)。畫面中,寥寥數(shù)筆就將李白身上的長袍勾勒出來,簡淡疏落而不失生動自然。而頭部刻畫則細(xì)致得多,特別是李白的頭發(fā)和胡須幾乎絲絲可辨。畫中李白那寬闊的額頭讓人聯(lián)想到他浪漫直率的個(gè)性;勁直的發(fā)絲和微翹的胡須使人聯(lián)想到他正直與驕傲的品格;微微仰起的頭及背在身后的手則生動地表現(xiàn)了“行吟”的主題。整幅畫沒有任何多余筆墨,簡單得不能再簡單,然而所描繪出的李白的形象卻活靈活現(xiàn)。梁楷將簡筆畫法運(yùn)用于人物畫之中,是對中國傳統(tǒng)繪畫技法的重大貢獻(xiàn)。而東京國立博物館所收藏的這幅《李白吟行圖》則是梁楷惟一一幅傳世的簡筆畫。






南宋(傳)陳容《五龍圖》卷 東京國立博物館館藏



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