“魯美四老”之一鐘質(zhì)夫，幼承家學(xué)，青年時(shí)期受教于諸名家，深入傳統(tǒng)，廣臨名跡，藝術(shù)精進(jìn)，在京城嶄露頭角，其后在魯迅美術(shù)學(xué)院數(shù)十年的教學(xué)與創(chuàng)作中堅(jiān)持“藝術(shù)來(lái)源于生活”的原則，在遼海大地上培養(yǎng)影響大批人才。他的沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫(huà)造詣極高，將寫(xiě)意的用筆、工筆花卉的嚴(yán)謹(jǐn)、文人畫(huà)的灑脫、水彩畫(huà)的潤(rùn)致融為一體，淋漓酣暢不失形象，濃妝艷抹富于情趣。

藝術(shù)家簡(jiǎn)歷：

鐘質(zhì)夫（1914年—1994年）北京人，名鴻毅，滿(mǎn)族，著名花鳥(niǎo)畫(huà)家。幼承家學(xué)，15歲入“北京湖社畫(huà)會(huì)”師從李鶴籌、劉子久、陳東湖諸名家。后考取北京古物陳列所國(guó)畫(huà)研究院第一期花鳥(niǎo)畫(huà)專(zhuān)業(yè)研究員，親聆藝術(shù)大師齊白石、黃賓虹、張大千指導(dǎo)，并潛心臨摹宋元諸家珍品。修業(yè)期滿(mǎn)，被聘為“北平美術(shù)專(zhuān)科學(xué)校”和“華北美術(shù)專(zhuān)科學(xué)校”花鳥(niǎo)畫(huà)講師。抗戰(zhàn)期間，學(xué)校停辦，他與友人創(chuàng)辦“雪廬國(guó)畫(huà)會(huì)”，教授學(xué)生。1953年應(yīng)聘沈陽(yáng)“魯迅美術(shù)學(xué)院”(原東北美專(zhuān))，教授工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，任國(guó)畫(huà)系副主任、教授,遼寧省美協(xié)理事、遼寧省政協(xié)委員。著有《工筆花鳥(niǎo)畫(huà)技法》一書(shū)。1989年《瞭望》周刊向國(guó)內(nèi)外介紹鐘質(zhì)夫教授的沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫(huà)造詣。1990年中央新聞電影制片廠為鐘質(zhì)夫等畫(huà)家拍攝紀(jì)錄片。其創(chuàng)作用筆沉著多變，墨色濃郁雅麗，布局清新俊逸，主張師法自然，所畫(huà)花鳥(niǎo)形神兼?zhèn)洌猩詈竦膫鹘y(tǒng)功力。作品在國(guó)內(nèi)美展及日本、美國(guó)、英國(guó)、法國(guó)等國(guó)際交流展上頻獲好評(píng)，并被中國(guó)美術(shù)館等專(zhuān)業(yè)機(jī)構(gòu)與文博部門(mén)收藏。

《牡丹白鳳》 1953年? 美苑藏

《茄子》1955年 沈延毅題字

魯迅美術(shù)學(xué)院教授、著名畫(huà)家張暉上學(xué)時(shí)是最后一屆受教于鐘質(zhì)夫的學(xué)生。張暉說(shuō)起鐘質(zhì)夫老師的“超能力”，直到今日仍欽佩不已，那就是：“鐘質(zhì)夫?qū)懮醚劬矗眯挠洠瑢W(xué)生們都照著對(duì)象畫(huà)，他不畫(huà)，看半天，回去畫(huà)出來(lái)的作品比任何一位現(xiàn)場(chǎng)畫(huà)的都生動(dòng)。”這種觀察事物和認(rèn)知事物的能力是一種極高的綜合修養(yǎng)。在張暉眼里鐘質(zhì)夫老師可以到博物館、到故宮看一天畫(huà)、畫(huà)一天畫(huà), 一個(gè)月臨寫(xiě)出一件完整的作品。他不是機(jī)械地錘煉畫(huà)技，而是不斷研究、領(lǐng)悟畫(huà)內(nèi)蘊(yùn)涵的文化, 因此他的創(chuàng)作內(nèi)藏豐富, 外露平靜純樸, 觀眾沒(méi)有一定的學(xué)養(yǎng)能力或鑒賞水平難以體會(huì)其中奧妙。“鐘質(zhì)夫老師很尊重創(chuàng)作的這張紙, 每一個(gè)形象在細(xì)節(jié)處均下大功夫, 貫穿畫(huà)面的每一筆都有自己的想法與表達(dá), 處處皆有文化。與前賢一對(duì)比，我們還是有很大差距，畫(huà)里流露出的情懷, 當(dāng)代人從思想情感上尚達(dá)不到那種境界。”

師古人之跡悟古人之心初有所成

鐘質(zhì)夫幼年在父親的啟蒙教導(dǎo)下走上藝術(shù)道路，稍長(zhǎng)入湖社，湖社是上世紀(jì)二三十年代在北平成立的一個(gè)國(guó)畫(huà)社團(tuán)，主張弘揚(yáng)國(guó)粹，特別以繼承和發(fā)展工筆重彩國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)為主旨，在當(dāng)時(shí)的中國(guó)畫(huà)壇產(chǎn)生很大影響和積極作用。

鐘質(zhì)夫在湖社師從劉子久、李鶴籌、陳東湖學(xué)習(xí)工筆重彩花鳥(niǎo)畫(huà)，深入傳統(tǒng)、臨摹經(jīng)典。畢業(yè)后以?xún)?yōu)異成績(jī)留社任評(píng)議。評(píng)議的職責(zé)除參與評(píng)定會(huì)員作品，主要是教育生徒。同時(shí)，鐘質(zhì)夫還進(jìn)入大學(xué)學(xué)習(xí)文科，20多歲時(shí)已小有名氣。那時(shí)的鐘質(zhì)夫經(jīng)常到其父老友，書(shū)畫(huà)鑒定家、收藏家張致和家中臨摹古畫(huà)，受益匪淺。其后，他考入北京古物陳列所國(guó)畫(huà)研究院，大量觀覽臨摹古人名跡，并得黃賓虹、齊白石、張大千諸大師指導(dǎo)，畫(huà)藝大進(jìn)。《湖社月刊》曾刊載他多幅功力不凡的作品。那一時(shí)期，其所臨摹的《南田沒(méi)骨花卉畫(huà)冊(cè)》上名家大師題詞引人關(guān)注。黃賓虹手書(shū)“直追南田”，題識(shí)中有“要識(shí)徐熙原后起，惟君家學(xué)是先河”之句，77歲高齡的黃賓虹大師對(duì)鐘質(zhì)夫承家學(xué)，師法惲南田，宗徐熙之野逸的花鳥(niǎo)畫(huà)法很賞識(shí)。書(shū)法篆刻家壽石工題“妍雅文彩風(fēng)流”，詩(shī)贊其“寫(xiě)生寫(xiě)意紛殊說(shuō)，要識(shí)徐熙廟且神；寫(xiě)得百花生意出，故應(yīng)機(jī)趣在天真。從來(lái)畫(huà)法通書(shū)法，休誤當(dāng)時(shí)沒(méi)骨法；我笑應(yīng)時(shí)多畫(huà)手，略攻點(diǎn)染即名家”。此詩(shī)對(duì)當(dāng)今畫(huà)壇仍有針對(duì)性與反思現(xiàn)實(shí)的意義。

《繁榮的春天》 1958年

《錦上添花 》1963年

作品淡化裝飾性充滿(mǎn)生活氣息和飽滿(mǎn)感情

鐘質(zhì)夫在數(shù)十年的花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作和教學(xué)生涯中，積累了豐富的繪畫(huà)經(jīng)驗(yàn)，撰寫(xiě)了《工筆花鳥(niǎo)畫(huà)技法》一書(shū)。他主張，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，要深入生活，“不僅要以自然為師，還要以生活為師”，并強(qiáng)調(diào)“藝術(shù)創(chuàng)作是具有強(qiáng)烈感情色彩的精神勞動(dòng)”，要把“對(duì)象變?yōu)槭惆l(fā)自己感情的媒介物”。

評(píng)論界認(rèn)為，鐘質(zhì)夫博采眾家之長(zhǎng)，有著深厚的傳統(tǒng)功力，并從西畫(huà)中吸收營(yíng)養(yǎng)，豐富自身的藝術(shù)語(yǔ)言。他注重深入生活，觀察寫(xiě)生，獨(dú)立思考，不斷探索，銳意創(chuàng)新，形成了獨(dú)特的風(fēng)格，創(chuàng)作出大量充滿(mǎn)生活氣息和飽滿(mǎn)感情的優(yōu)秀作品，深受?chē)?guó)內(nèi)外廣大人民的喜愛(ài)。他的繪畫(huà)用筆沉穩(wěn)多變，富有彈力；墨色濃郁雅麗，意味淳厚；布局清新俊逸、章法有致；花鳥(niǎo)形肖神現(xiàn)，栩栩如生。

魯迅美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)系教授、著名畫(huà)家李鐘錄是鐘質(zhì)夫的學(xué)生兼同事，他談及鐘質(zhì)夫在藝術(shù)創(chuàng)作上苦心揣摩，嘔心實(shí)踐，奠定了傳統(tǒng)理論和技法的堅(jiān)實(shí)深厚之基礎(chǔ)，并以己之生命投入大自然的生命，全身心摯愛(ài)一草一花，一禽一鳥(niǎo)。生前不辭辛苦地深入遼南果園，丹東山村，山東菏澤，安徽黃山，江蘇蘇州，四川成都、峨眉山、樂(lè)山體驗(yàn)生活，68歲高齡時(shí)仍長(zhǎng)途跋涉去云南西雙版納寫(xiě)生。他在生活中積累了豐富的創(chuàng)作素材，意匠經(jīng)營(yíng)出雅俗共賞的花鳥(niǎo)畫(huà)精品。

魯迅美術(shù)學(xué)院教授、著名美術(shù)評(píng)論家孫世昌認(rèn)為，鐘質(zhì)夫的沒(méi)骨花卉在創(chuàng)新探索中極力容納新的生活感受，富樂(lè)觀的生活氣息，情調(diào)清新和諧，畫(huà)風(fēng)樸素，祛江湖氣和商業(yè)氣。見(jiàn)畫(huà)如見(jiàn)人，與他坦誠(chéng)的心地和對(duì)人對(duì)事老老實(shí)實(shí)的態(tài)度相一致。他的工筆重彩畫(huà)造型嚴(yán)謹(jǐn)，細(xì)而不膩，用色飽滿(mǎn)而趨于雅麗，少火氣，畫(huà)面處理略于工筆重彩的裝飾性，而重于鮮活生動(dòng)，形象刻畫(huà)雖周密不茍，但不板滯，虛實(shí)、疏密、淺深的處理恰到好處，穿插、呼應(yīng)頗有意味，分外透出活潑的生活情趣。

鐘質(zhì)夫的作品多為園田花卉、菜蔬豆果，或輔以蜂蝶飛禽。茄子、黃瓜、葵花、玉米、蘋(píng)果、柿子、石榴一一見(jiàn)于筆端。畫(huà)面上洋溢著自然界的勃勃生機(jī)，用筆用色溶融有致、飄逸灑脫。將“意”“境”“形”“神”和“情”與“景”，處理得十分和諧、恰當(dāng)，觀之無(wú)不令人神往和嘆服。

《雪樹(shù)寒鴉》 沈陽(yáng)故宮藏

《春深采藥忙》 1973年

《群鵲圖》 1964年

《菊花》 1955年 遼博藏

教學(xué)相長(zhǎng)50余年筆工意寫(xiě)造詣獨(dú)到

鐘質(zhì)夫是一位品格高潔、德高望重的藝術(shù)家和美術(shù)教育家。他畢生致力于美術(shù)教育事業(yè)，以自己辛勤的勞動(dòng)為我國(guó)的中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作培養(yǎng)了大批優(yōu)秀美術(shù)人才，做出了卓越的貢獻(xiàn),深受尊敬和愛(ài)戴。

他在教學(xué)中循循善誘, 因材施教, 勤于動(dòng)手, 輔之以講解, 務(wù)使學(xué)生于一筆一畫(huà)中理解民族繪畫(huà)的規(guī)律。他的學(xué)生們說(shuō)：“鐘老師的沒(méi)骨畫(huà)在我國(guó)首屈一指。他的人品與畫(huà)品堪稱(chēng)真、善、美。他經(jīng)常帶領(lǐng)我們到各地深入生活，教學(xué)耐心、細(xì)致，對(duì)學(xué)生如同子女，是我們心中久久思念與敬仰的恩師。”鐘質(zhì)夫深信，教學(xué)相長(zhǎng)是搞好教學(xué)的關(guān)鍵, 只有自身知識(shí)的深化和修養(yǎng)的不斷提高, 才有可能推動(dòng)學(xué)生的進(jìn)取。鐘質(zhì)夫下鄉(xiāng)寫(xiě)生之勤奮及平日制作教材的探索精神, 都值得當(dāng)今畫(huà)界繼承發(fā)揚(yáng)。

美術(shù)史學(xué)者及評(píng)論家李浴認(rèn)為，鐘質(zhì)夫在筆法上、明暗的渲染上，突破工筆重彩花鳥(niǎo)畫(huà)重在平涂勾勒的強(qiáng)裝飾性，并使“徐熙野逸之趣”有所創(chuàng)新。李鐘錄評(píng)價(jià)鐘質(zhì)夫的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，尤其是兼工帶寫(xiě)的沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫(huà)造詣極高。遠(yuǎn)師宋人傳統(tǒng)，近學(xué)明清及近代諸家，熔宋人之寫(xiě)實(shí)與今人重灑脫意境于一爐，將小寫(xiě)意用筆與工筆畫(huà)的嚴(yán)謹(jǐn)有機(jī)結(jié)合，又糅入西洋水彩畫(huà)的潤(rùn)致，整體風(fēng)格絕妙精雅別具風(fēng)韻，于花鳥(niǎo)畫(huà)界獨(dú)樹(shù)一幟。啟功、溥雪齋、張伯英均曾畫(huà)贈(zèng)、書(shū)贈(zèng)鐘質(zhì)夫扇面互抒雅興，榮寶齋亦為其出畫(huà)集，成為藝術(shù)佳話(huà)。

學(xué)習(xí)研究鐘質(zhì)夫的作品與藝術(shù)理念，靜聽(tīng)花開(kāi)鳥(niǎo)鳴、細(xì)研傳統(tǒng)創(chuàng)新，利在中國(guó)工筆重彩畫(huà)的振興與發(fā)展。

《荷塘煙雨》 1983年

藝術(shù)微論：

生活是藝術(shù)的唯一源泉

拍攝照片，然后對(duì)著照片畫(huà)，成為很多畫(huà)家常用的一種“寫(xiě)生”方法。“外師造化，中得心源”是唐代畫(huà)家張璪 提出的藝術(shù)創(chuàng)作理論，是中國(guó)美學(xué)史上“師造化”理論的代表。“造化”，即大自然，“心源”即作者內(nèi)心的感悟。“外師造化，中得心源”也就是說(shuō)藝術(shù)創(chuàng)作來(lái)源于對(duì)大自然的師法，但是自然之美并不能夠自動(dòng)地成為藝術(shù)之美，對(duì)于這一轉(zhuǎn)化過(guò)程，藝術(shù)家內(nèi)心的情思和構(gòu)設(shè)不可或缺。?

花鳥(niǎo)畫(huà)，畫(huà)的是花鳥(niǎo)，實(shí)則寓意著畫(huà)家內(nèi)心對(duì)生活的情感、理解、審美與表達(dá)。花鳥(niǎo)畫(huà)要畫(huà)出神采，畫(huà)出靈動(dòng)，不是簡(jiǎn)單的再現(xiàn)，源泉唯有生活，深入一線、深入大自然，感受生命與之呼應(yīng)的種種況味，瞬間的靈光、感動(dòng)的心靈、萬(wàn)象的宏大與一鳥(niǎo)一花的精微，無(wú)數(shù)細(xì)膩又深刻的感悟需融合、寄懷于筆墨色彩之中，這其中的分量和容量可不是畫(huà)照片所能承載。所以在照片中進(jìn)行心源轉(zhuǎn)化，藝術(shù)感染力可想而知。

花鳥(niǎo)畫(huà)大家鐘質(zhì)夫言：“描繪花鳥(niǎo)、刻畫(huà)自然，生活是唯一源泉。”書(shū)法篆刻家壽石工詩(shī)曰：“寫(xiě)得百花生意出，故應(yīng)機(jī)趣在天真。”真情、真趣、真氣在天地間，在真誠(chéng)質(zhì)樸的藝術(shù)表達(dá)中，在善良美好的追求里。鐘質(zhì)夫近70歲時(shí), 仍堅(jiān)持去云南西雙版納寫(xiě)生。生活給予他的無(wú)限樂(lè)趣和創(chuàng)作生機(jī), 化為筆下不矯情、不煽情的清新之作。畫(huà)面經(jīng)營(yíng)自然，不故弄姿態(tài)，使觀者感到親切明朗。

“生活是藝術(shù)的唯一源泉”，沒(méi)有生活的藝術(shù)是無(wú)源之水,無(wú)本之木。這不是放在口頭說(shuō)的，也沒(méi)有投機(jī)取巧的空間，只有踏踏實(shí)實(shí)、扎得進(jìn)去、悟得明白、迎難不懼，方見(jiàn)希望。□凌鶴（作品圖片由史瀟宇翻拍）