展覽海報

觀眾駐足欣賞

《最后的晚餐》組畫

藝術家游雯迪作品《最后的晚餐》于2018年7月28日在北京798藝術園區方隈空間“笨蛋兒”藝術計劃（Fool‘s Art Project）展出。直面第一感覺，它們有點戲謔化，有點空靈，甚至有點不夠“精致”，但這種相對的“直接”、“簡單”的表露方式，卻包容了更多想象空間。

“我所理解的笨蛋，其實有時是自得其樂，別人卻無法理解的一種人。選用‘最后的晚餐‘來創作，從某個角度而言，耶穌一直在奉獻自我，不求回報，也是某個意義上的’笨蛋‘。晚餐里所有這些聰明人都被畫了出來，中央留白沒有畫的耶穌，是希望觀眾自己去占據那個位置，希望每個人都可以做自己的耶穌，自己主宰自己，做不要管別人眼光的那個’笨蛋‘。”藝術家游雯迪如是闡述她此次的創作理念。她以自己的角度詮釋了達·芬奇藝術成就的最高峰《最后的晚餐》，八副作品為一組，用水墨“復刻”了耶穌的十二門徒。眾所周知，門徒的個性體現在他們各不相同的面部表情，游雯迪卻將門徒面部“玻璃化”，“之所以選擇玻璃，是因為玻璃即堅硬又破碎，這項特點為畫面注入一種新的矛盾感”。盡管她使用的仍是傳統技法、媒材等元素，卻完全跳脫出傳統經典的束縛和限制，呈現出深具個人風格的當代思考。

游雯迪創作中

游雯迪（YU， Wen-Di），臺灣桃園人，國立臺灣師范大學美術系博士，并于2017年考取中國中央美術學院(微博)博士班。2014年臺北藝博MIT新人賞得主，參加國內、外比賽并多次獲獎，多幅作品被收藏家喜愛與典藏、以及國美館文化部藝術銀行典藏。她長期致力于水墨畫創作，擅以當代水墨結合傳統工筆技法創作，技巧細膩精湛，善于描繪、寫形寫意，探索畫面中表達的情感和情緒。近兩年來，她不斷探索以“挪用”當代元素的表現手法，將經典符號重新解構，傾聽時代脈搏，重新賦予水墨新視覺和美感，展示了臺灣地區水墨畫壇的活力和成果。

傾聽歷史的聲音

水墨畫是國畫里最具代表性的一個畫種，可以說是國粹之國粹，折射著博大精深的傳統哲學與美學的光輝。從畫以來，游雯迪傾聽研習歷史經典，繼承并不斷探索在葆有傳統文脈精神特質的同時，打破中/西、古/今、傳統/現代的固有學理思維，融合當代多元、豐富的藝術語言和自我對當下的情緒表達。依托歷時久遠的傳統國畫媒介方式，以獨具特性的文化視角進入創作實踐，切入現實文化情境。

《最后的晚餐》組畫中兩組形象

正如她本次的參展作品《最后的晚餐》，以水墨的形式再度““復刻”經典。在題材的選擇和處理上，因其獨具的特質和內在的價值，會首先得到認可，而這種內在的價值則基于其提供給觀眾的審美體驗的特性。八副畫作，將古代與當下，重彩與水墨，黑白與亮彩，抽象與具象，淋漓與肌理，透明與厚重這些看似不可能、沖突對立的藝術元素打破各自的壁壘，創造出新的語境。從這種跨度中看到的不僅是藝術家技巧的雕琢錘煉，更是一種勇氣和對當代藝術追求的表達。

傾聽時代的聲音

游雯迪的藝術，洋溢著自我高度的嚴謹性。細膩的筆觸、或清淡或濃郁的色彩，結合時代的脈搏，她讓主觀事物有著超越框架的標準格式，帶給觀者熟悉而又新奇的體驗。對時代脈搏的傾聽表達于她的繪畫語言：構圖、造型、筆觸和色彩。她時而用古典浪漫的古雅語言，時而用西方抽象主義，以此表達她對構建主題產生的不同感受。不過，貫穿不同手法的是她作品中一以貫之的細膩與感性巧妙結合的精神。看完她的作品，你勢必會對新世代如何看待世界、看待環境、看待自己的超級想象力，有著另外一番見解。而我們就在她的作品之下，開啟了另外一種看世界的方式。

《虢國夫人游春圖》2018

在對傳統的解構與當下建構時，她融入個體身處時代的情感，強調個人精神體驗在畫面中的靈魂，舉現實主義為她繪畫的基礎，和她傳達想法的一種手段，開創出深具個人風格的當代思考。在《虢國夫人游春圖》中，她改變了傳統經典畫作里的圖像，將人物與馬匹“玻璃化”，作品中有著相當程度的細膩感，訴說著游雯迪對當下女性身體的思考，社會化身體與真實的身體之間差異越大，對自己的身體就越感到拘束不安，正如當下女性，身體不斷承受他人目光及言語實施的審視，從象征權力的“目光”中得出一種“身體為他人”的普遍經驗。她的作品吸引人的不僅在于黑與白、墨與色、虛與實、濃與淡、輕與重等對立因素方面地高超技巧，更看到她的作品背后面對現實世界的反思。

傾聽內心的聲音

繪畫是行動的結果，反應創作者的思想，無言的畫本身向我們傾訴創作者內心的表達。藝術家如何看待這個世界？以何種角度看待？一切影響均可化為自己內在的血和肉，滲透入作品的表達。游雯迪在喧鬧的現實世界中傾聽，以藝術作品表達心聲、追問內心。縱覽她的作品，背后表達的往往是比較復雜的情緒，而不是直接描述一個故事或情節。

《最后的晚餐》組畫中四組形象

不論取材現代或歷史，游雯迪擅長從熟悉描寫主題、搜集相對素材開始，找出切入主題的出處點和別出心裁的構思，以注入自己的思想與感受。她的作品隨機應變，形態多樣，不管是何種形態，最終都是游雯迪個人社會經驗的體悟與表達，貫注了飽滿的人文關懷。聚集的門徒們彰顯了同一時代中，人們的生活與監控系統即親密又沖突的關系，焦慮又和平，反映現代人對周圍環境變幻莫測的無奈，對未來不可預知的無措，或詢問或迷茫或失落或期冀等，是一種情緒化的氛圍；侍女形象的運用，蓬亂的頭發，配上原本該端莊的侍女暗喻現代社會的信息爆炸；將傳統東方“龍”、“士官”等元素融入對十二門徒細節的刻畫，映照出人們對權利刻入骨髓的膜拜。她的水墨形象是整體有“象”，近看抽象，遠看則是“意象”與“具象”的曠達，亦可視為“心象”之表達。

灑墨揮毫繪萬物，且聽雯迪吟古今。本次展覽將持續至8月21日。