展覽海報

　　由ArtC 新媒體藝術團隊SAMAS攜手HUXI品牌在朝陽大悅城于2018年8月10日至9月18日，為大家帶來一次新媒體互動藝術展，正是基于新藝術與新潮流的對話，完成一次充滿科技主義精神的跨界嘗試，用藝術與科技重新定義時尚，讓藝術成為觸手可及的生活方式。借助此次展覽，結合藝術作品的運用，強化HUXI品牌理念，感染年輕化群體，營造出跨越時空，大膽、無畏、敢于冒險的新古典主義沉浸式藝術展覽，打造今夏不容錯過的新媒體互動藝術！

　　展覽空間是一個半封閉式的克萊因藍色立方體，如同在大衛·林奇的影視作品《穆赫蘭道》中由藍色盒子開啟夢境一樣奇幻，展廳亦是一個薛定諤的貓式的假設性存在—— “在你進入它之前，里面有什么都不會確定 。” 你可以通過單人限制通道進入空間，呼吸著克萊因藍寧靜而神秘的氣息，仿佛帶著對個體的思考與不確定性走進夢境。

SAMAS 次元畫像館 數字交互作品 尺寸可變 2018

　　此次展覽特別展出的由SAMAS團隊打造的《次元畫像館》通過后網絡圖像呈現出世界的偏差折射在我們潛意識內心中的多重身份。通過掌紋掃描識別、身份識別、綠幕交互等科技創作技術，讓你可以擁有二次身份，場景里的道具選用HUXI品牌概念中的新古典主義美學元素，仿佛置身于一個帶有魔幻色彩與夢境風格的奇異世界中，你可以根據喜好自主選擇，匹配元素，之后根據提示獲得自拍底圖，照片可保存至手機、分享到朋友圈、上傳打印。
　　此次展覽共邀請五位藝術家及SAMAS團隊的17件藝術作品，現場可以看到繪畫、動態影像、裝置、影像輸出版畫、每一件作品都能感受到HUXI帶給你不一樣的藝術心靈碰撞！
　　作品欣賞

趙一淺 SAMAS 互動影像作品 尺寸可變 2018

萬朵云 眼 金屬 電機 動態裝置 尺寸可變 2016

Joseph Scheer  影像輸出版畫  2017 111*167

SAMAS 影像作品 尺寸可變 2017

趙一淺 New Classical 繪畫作品 180x120cm 2018

黃玉龍 圓球月亮燈 石英砂 PVC 220V交流電燈 尺寸可變

　　SAMAS為HUXI策劃的本次展覽注重“藝術與交互”的概念，當展品與你的行為建立了某種關聯，當你的動作、舉止、成為觸發藝術作品的媒介，你就與作品之間創造了某種關聯。藝術不再是靜止的，觀賞性的，裝飾性的，而是充滿了趣味性，互動性的。這又與僅僅停留在視覺刺激上的藝術效果，有了不同的感受點。
　　在實現種種“互動”效果時，科技成為其中重要的實現手法。軟件的使用，代碼的生成，各種曾經看起來與藝術毫無關聯的傳感器如今則成為重要的接口。藝術的材質被徹底的拓展，人們的想象力與美的呈現也因為新媒體的出現，而展現了完全不同的效果與沖擊力。與此同時，從靜止的關系轉變為互動關系，本身就是一種體驗的轉換。這也正是我們關注的，即視覺參與到體驗參與。SAMAS用新媒體藝術，打造科技感與藝術結合的品牌商業空間，去創造一個符合現代人們生活方式的商業環境。
　　關于SAMAS 介紹：
　　SAMAS(Second Animal Media Art Station) 是由藝術品綜合服務機構ARTC公司于2017年初投資創辦，旨在實現科技、藝術與人類碰撞、交融的媒體藝術站點。SAMAS是一個新媒體藝術創作協同機構，同時也是一個存在于數字世界的藝術“虛擬生命體”。伴隨城市文化綜合體的發展，SAMAS 的成員不僅僅是藝術家，還包括建筑師、策展人、文化學者、交互設計師、燈光設計師、數字技術、機械工程師、舞臺美術設計師等擴領域人才，他們充分展示了這個時代不同專業的人們可以如何跨界合作，將數字技術、應用科技、創新媒介的創新成果應用于藝術與交互設計的創作中，將藝術美學傳達深入公共文化生活，共同創作出挑戰傳統的藝術作品，通過交互體驗的方式為公眾審美需求提供多種解決方案。
　　關于藝術家介紹：

　　趙一淺 知名當代藝術家
　　藝術時尚品牌及平臺HUXI品牌創始人。跨藝術，時尚，設計領域的跨界先鋒代表。
　　2006年畢業于中央美術學院(微博)壁畫系，其作品多次參加國內外 重要美術館及藝術空間個展和聯展，并多次獲獎。 2016年趙一淺創立藝術時尚平臺及品牌HUXI，以藝術重新 定義生活與時尚生活方式，將藝術家作品與時尚消費品進行 全新鏈接，創造了藝術時尚跨界商業新模式。
　　代表展覽:
　　2016年 一個看似熟悉的地方,leo gallery,香港,中 國;2015年 一個看似熟悉的地方,今日美術館,北京,中國; 2012年 Living Room,the gallery @oxo,倫敦,英國;2011 年 在.不在 嫣然愛藝術計劃,尤倫斯當代藝術中心,北京,中國
　　2011年獲意大利特爾納藝術獎 意大利 羅馬 國內外多家重要美術館及機構收藏
　　多次參與時尚及慈善活動。
　　代表活動:
　　2011年嫣然天使基金喀什救助藝術導師;2012 年受邀高端商業雜志、羅博報告與英菲尼迪聯合打造“趙一淺 x 英菲尼迪藝術封面”項目;2014年蘇州奕歐來商業項目，與芭莎藝術聯合打造藝術項目;2017年被高端旅行機構青普邀請為藝術導師，并在福建土樓進行創作與同期展覽。

　　萬朵云
　　畢業于中央美術學院。現被招安于TOC神秘組織。長期致力于突擊型創作方式。她對平面化的圖像，兒童化的形狀有迷戀，創作涉及裝置，雕塑，公共藝術，設計等。她的這些雕塑作品和平面繪畫之間有著曖昧不明的界限，創作的構思往往以自動主義涂繪的方式開始，以此激發出潛意識中的光怪陸離的圖像，并順勢利導地將這些圖像整合成一個有效且連貫的集合。而圖像的輪廓線條所具有的繪畫特質則被保留到作品的最終完成。

　　鄭路
　　出生于內蒙古赤峰市，1978年，現居北京，并以此為創作基地。
　　鄭路2003年畢業于沉陽魯迅美術學院雕塑系。2007年獲取北京中央美術學院凋塑系碩士學位，在校期間曾遠赴巴黎，于法國國立高等美術學院深造。鄭路曾于中國及世界各地舉辦不同展覽，包括耶路撒冷Museum on the Seam、莫斯科葉卡捷琳娜文化基金會、摩納哥海洋博物館、巴黎麥約美術館、中國國家博物館、上海龍美術館，及上海多倫現代美術館。2015年，鄭路于臺北最主要藝術機構之一的臺北當代藝術館舉行個人展覽

　　黃玉龍 雕塑家
　　美國前言雜志《Complex》評價黃玉龍為 “二十五位一定要認識的中國當代藝術家”之一。
　　安妮海瑟薇曾以其作品為靈感設計金色禮服參加Met Gala。
　　作品曾在法國大皇宮、瑞士、韓國、荷蘭等地展出
　　松美術館收藏了其2.5m的月亮，僑福芳草地等各大藝術機構也收藏了他的其他雕塑作品。
　　王晶執導的《澳門風云3》，電影中劉德華的家也裝置了大量黃玉龍作品，包括其代表作《On my way》。

　　Joseph Scheer
　　美國著名版畫藝術家，美國阿爾弗萊德美術學院終身教授，拓展媒體系奠基人。他的數字媒體藝術作品曾經在紐約大都會博物館、紐約布法羅AlbrightKnox藝術畫廊、歐洲媒體節、羅德島藝術學院美術館、墨西哥索諾拉UNISON, Hermosillo美術館、美國哥倫比亞大學美術館、紐約布魯克林美術館、明尼蘇達州Hillstrom 博物館、美國科羅拉多州ForreFloria畫廊、中國中央美術學院美術館,Regionmuseet Kristianstad:克里斯蒂安塞塔德地區博物館,Naturhistoriska museet:自然歷史博物館,Naturhistoriska riksmuseet:瑞典自然歷史博物館,Landskrona Museum:蘭斯克魯納自然博物館等地展出。2003年在慕尼黑、倫敦及紐約出版專著《夜間美景：飛蛾的神秘設計》。該書獲得德國法蘭克福“2003最佳書本設計獎”。
　　約瑟夫·希爾的藝術作品廣泛地被國際重要藝術機構、博物館、美術館以及私人收藏。1990年開始至2015年平均每年都會有大型展覽。最近幾年，他的作品成為美國各類版畫藝術展覽的重要組成部分；目前，他的作品已經被中國美術館等五個中國主要博物館收藏。他近期的作品曾在紐約大都會博物館、紐約布魯克林藝術博物館、芝加哥大地博物館等機構展出；日前，由他100件大尺幅版畫組成的展覽正在瑞典四個主要博物館巡回展出。