著名畫家吳野洲從事藝術八十余年，早在20世紀40年代就與傅抱石、唐云、張大壯等齊名。書法家于右任曾經盛贊吳野洲的作品，并且以“國畫大師”四字相贈。
   吳野洲（1904—1997），字荻聲，江蘇吳江人，早年師從浙江嘉興的名畫家仲光勛，入室學習三年后，畫藝大進。在仲光勛的影響下，吳野洲宗法清代畫家惲壽平，傳承惲派的沒骨花卉畫，兼容宋元古風，于人物、花鳥、山水等無一不精。
   吳野洲的作品風格放逸而有韻致，色彩清麗，神趣自足，追求的是詩情畫意和意境之美。吳野洲早年的畫法較工，中年趨于寫意，但無論是工筆還是寫意，均得精、氣、神、美。晚年變法后，他以逸為品，筆下清石爽朗、草木簡約、荷花率真、柳葉坦誠，畫藝已經出神入化。畫于1995年的《銀塘清景》（見圖），正是吳野洲晚年的一幅代表作。
   這件作品畫的是夏日荷塘的美景，在筆墨、構圖、取材、立意上獨具匠心，畫面簡約而意境深遠，透著一股清雅的書卷氣。但見荷葉與荷花穿插顧盼，似有徐徐花香，色墨相映間錯落有致，表現出荷花盛開時的妖嬈姿態。而振翅飛過的兩只小鳥，又讓畫面顯得生機勃勃。畫家用筆飄逸灑脫，整幅作品處處見性情、處處有意趣，觀之令人有老當益壯之感。
   可以看出，吳野洲晚年的筆墨越發挺拔、俊秀、豪放。最明顯的就是他如釘如針的用筆，極富彈性，像是跳動在宣紙上的音符一樣撥人心弦。也讓觀者不禁感嘆，吳野洲的畫藝真是與時俱進，九十多歲了還在努力變法，這真是藝壇的佳話。
   1956年，吳野洲與上海老畫家姚于琴、張石園、黃幻吾等人集體創作了巨幅國畫《和平友好萬歲》，作為上海市贈送蘇聯十月社會主義革命40周年的禮品，由此可見他卓越的畫藝。然而在很長一段時間里，吳野洲的才華似乎被埋沒了，著名美術評論家邵洛羊因此稱吳野洲為“技藝精湛而不耀眼的一代藝術家”。
   近些年來，吳野洲的作品以其強烈的藝術感染力，終于贏得了畫壇的盛譽，在美國、法國、加拿大以及東南亞各國廣泛流傳，也頻頻出現在藝術品拍賣會上，深受收藏家的青睞。