郭守昇，筆名：郭子源

男 漢族 一九七一年生 青海西寧人

中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員

青海省美術(shù)家協(xié)會(huì)理事

2013作品《圣地》獲“相聚宜興”全國(guó)工筆畫(huà)作品展優(yōu)秀獎(jiǎng)（最高獎(jiǎng)）（中國(guó)美協(xié)舉辦）

2014作品《圣土》榮獲全國(guó)第八屆民族百花獎(jiǎng)（中國(guó)美協(xié)舉辦 兩年一屆全國(guó)展）

2014作品《圣地·高原祈福》入選“中國(guó)陶都 陶醉中國(guó)”吳冠中藝術(shù)館第二屆全國(guó)中國(guó)畫(huà)作品展（中國(guó)美協(xié)舉辦）

2014作品《高原晨曲》入選中國(guó)夢(mèng).西部陽(yáng)光——甘肅.寧夏.青海少數(shù)民族美術(shù)作品聯(lián)展（中國(guó)美協(xié)舉辦）

2014作品《夢(mèng)回高原圣土》

獲青海省第十三屆美展一等獎(jiǎng)

獲青海第七屆文學(xué)藝術(shù)獎(jiǎng)

入選全國(guó)第十二屆美展（中國(guó)美協(xié)舉辦）

入選第六屆中國(guó)北京國(guó)際美術(shù)雙年展(中國(guó)文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì) 中國(guó)美協(xié)舉辦)

《圣土》榮獲全國(guó)第八屆民族百花獎(jiǎng)

雄渾凝重，氤氳淋漓

——郭子源山水畫(huà)賞析

文/陳貞坦

      幾十年來(lái)，郭子源在山水畫(huà)創(chuàng)造上激情涌發(fā)，在繼承傳統(tǒng)的山水畫(huà)的基礎(chǔ)上，以創(chuàng)新的思想觀念不斷探求和深究，筆耕不輟。有跟子源接觸的人都會(huì)感覺(jué)他性格溫柔、情感細(xì)膩，但他的骨子里卻潛藏著大西北漢子剛毅、堅(jiān)韌的品格。在藝術(shù)創(chuàng)作上他敢于突破自我，其在風(fēng)格和語(yǔ)言上不斷地變革與創(chuàng)新，以期達(dá)到得心應(yīng)手和心手兩暢的境界。子源在形式語(yǔ)言上近年來(lái)多做嘗試，在自己的藝術(shù)田地中辛勤耕耘，在經(jīng)歷了自己冷靜的思考和有選擇的文化判斷后，逐漸形成了獨(dú)具個(gè)人特征的藝術(shù)風(fēng)貌。其山水畫(huà)創(chuàng)作大多以自己最熟悉也是最熱愛(ài)的青藏高原為題材，表現(xiàn)了青藏高原的雄健剛勁、莊嚴(yán)沉渾的氣派，而且在工筆表現(xiàn)技法上融入了多種皴染技法，并將其運(yùn)用得爐火純青。近幾年，子源的作品風(fēng)格開(kāi)始逐漸地成熟，其創(chuàng)作的中國(guó)畫(huà)作品在全國(guó)的大展中屢次獲獎(jiǎng)，在藝壇上嶄露頭角，更是他藝術(shù)成熟的一個(gè)表現(xiàn)。

《夢(mèng)回高原圣土》145×230cm 2014年 

第六屆中國(guó)北京國(guó)際美術(shù)雙年展 第十二屆美展 青海省第七屆文學(xué)藝術(shù)獎(jiǎng)自藏

       五代時(shí)期的山水畫(huà)，北派以荊浩、關(guān)仝為代表，其筆下的山水大都是崇山峻嶺、層巒疊嶂、宏偉壯麗；南派以董源、巨然為代表，其所畫(huà)風(fēng)光云霧彌漫、江湖縱橫、林木清幽。郭子源的山水畫(huà)作品在汲取北派山水的渾厚雄健、雄偉壯麗的基礎(chǔ)上，加入南派山水清新婉約、秀雅溫潤(rùn)之韻，又抱以異域文化的神秘感入畫(huà)，使其作品洋溢著一種“沖融而縹縹渺渺”的美學(xué)意趣。在他2014年創(chuàng)作的作品《夢(mèng)回故鄉(xiāng)圣土》是以青藏高原的山川為題材，中峰鼎立，構(gòu)勢(shì)恢弘；設(shè)色沉穩(wěn)，造境新穎，以青綠著色為主，其近處以石青、石綠、朱砂、赭石等礦物賦色把山體表現(xiàn)的質(zhì)實(shí)厚重，遠(yuǎn)處的雪山以白色為主，繪出了高原的幽靜和圣潔。

《高原晨曲》147cm×230cm 2012年 陜西博物館收藏

      作品在形式上的經(jīng)營(yíng)可謂落落大方，景物賓主分明，圓中有方，方中有圓，令人耳目一新。整幅畫(huà)面由近及遠(yuǎn)慢慢過(guò)渡，層層 渲染，畫(huà)面顯示出莊重雄偉，氤氳淋漓，予人以神秘之意。另一幅2014年作品《圣地高原祈福》，此幅作品章法精思巧構(gòu)，立意高遠(yuǎn)。作品以青藏地區(qū)的山石、草木、寺廟、云水為元素，賦予景物以濃郁的宗教感，表現(xiàn)了藏區(qū)人民對(duì)圣地的向往和憧憬。在設(shè)色上，整幅作品以暖色為基調(diào)，近處的赭墨顯得沉穩(wěn)厚重，遠(yuǎn)處的黃色猶如佛光一樣充滿(mǎn)神秘色彩，顯得富麗妍雅而超邁脫俗。清方薰在《山靜居畫(huà)論》說(shuō)過(guò)：“設(shè)色不以深淺為難。難于彩色相和。和則神氣生動(dòng)，否則形跡宛然，畫(huà)無(wú)生氣。”可以觀出其作品色彩和諧靡麗，顯示出一派勃勃的生機(jī)和活力。在空間處理上，遠(yuǎn)近、虛實(shí)、疏密處理得體，作品給人一種深幽靜謐，晴朗入懷的審美感受。

《圣地》獲“相聚宜興”全國(guó)工筆畫(huà)作品展優(yōu)秀獎(jiǎng) 

      郭子源在山水畫(huà)創(chuàng)作上一方面繼承了宋元以來(lái)大山水的傳統(tǒng)，朝著“雄渾凝重，氤氳淋漓”的美學(xué)境界而勃發(fā)進(jìn)取；一方面又走進(jìn)大自然，神游其中，體察造化之妙。幾十年來(lái)在寫(xiě)生上尤下工夫，幾乎畫(huà)遍了青藏高原的每一個(gè)角落，臨場(chǎng)所感，欲興盎然，性情所致，筆不能收，寫(xiě)生數(shù)量巨大，繪出與眾不同、獨(dú)具特色的青藏高原山水畫(huà)面貌。欣賞其山水作品讓人感受到一種可觀、可居、可游的山水情境，同時(shí)也表現(xiàn)了一種沉穆雄渾的審美取向。

《圣地·高原人家自藏》120×230cm 2014年 

大 拙 質(zhì) 樸

我對(duì)國(guó)畫(huà)的認(rèn)識(shí)

文/郭子源

      傳統(tǒng)的西方畫(huà)家在畫(huà)面上追求的是實(shí)景和實(shí)像，而中國(guó)的畫(huà)家在畫(huà)面上鋪陳的靈境和意像。神韻的表現(xiàn)成為東方藝術(shù)的首要特征。在我看來(lái)，既充實(shí)，又空靈，以實(shí)擊虛，畫(huà)外求畫(huà)，虛靈動(dòng)蕩的意境乃繪畫(huà)的最高境界。

      我出生在古城西寧，兒時(shí)的記憶中的父親的畫(huà)總是那么美，不知是什么時(shí)候我也學(xué)著父親的樣子拿著毛筆在那里糊涂亂抹，父親見(jiàn)了淡淡的笑了笑，教我如何執(zhí)筆，運(yùn)筆……

《高原秋》180×220cm 2015年 自藏 

      歲月流轉(zhuǎn)已是而立之年的我依舊走著父輩指引的這條筆墨耕耘之路。

      畫(huà)好中國(guó)畫(huà)，首先要學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，吸取傳統(tǒng)的精華，舍棄糟粕，然后加以發(fā)展革新，傳統(tǒng)像一座寶庫(kù)，有取之不盡，用之不竭的遺產(chǎn)，這是我們民族的驕傲。

     學(xué)習(xí)和研究中國(guó)畫(huà)，第一步應(yīng)是臨摹，“傳移摹寫(xiě)”為繪畫(huà)中的一法，這是祖先傳下來(lái)的的一個(gè)法寶我們不能忽視；第二步是寫(xiě)生，師法自然，深入到生活中，觀察生活，表現(xiàn)生活，然后師造化；第三步是創(chuàng)造革新，有了扎扎實(shí)實(shí)的基礎(chǔ)功夫后，再創(chuàng)新變革。所以在學(xué)畫(huà)初始直至現(xiàn)在我對(duì)古代繪畫(huà)作品臨摹很多，尤其是山上水畫(huà)下了很大的功夫。

《圣地雪域四季》185×200cm 2014年

      通過(guò)對(duì)畫(huà)的對(duì)臨，背臨，對(duì)古人的筆墨，技法，構(gòu)圖要背熟，摹元畫(huà)，學(xué)其用筆，用墨，其次摹明畫(huà)，以其結(jié)構(gòu)平穩(wěn)，不易入邪道，再摹唐畫(huà)，使學(xué)能追古，最后臨宋畫(huà)，以其法備之大成。總之傳統(tǒng)很重要，離開(kāi)傳統(tǒng)就談不上好的創(chuàng)造，但我們對(duì)待傳統(tǒng)的正確態(tài)度，是尊重而不是迷信，不能說(shuō)中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)傳統(tǒng)，已經(jīng)到了頂點(diǎn)。我們要在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷探索新的規(guī)律，前人講的各種技法，都是繪畫(huà)規(guī)律的總結(jié)。但是，它同豐富多彩的大自然相比，同無(wú)限豐富的現(xiàn)實(shí)生活相比，這些繪畫(huà)規(guī)律的發(fā)現(xiàn)和總結(jié)，又顯得太少了。深入生活加強(qiáng)對(duì)客觀世界的認(rèn)識(shí)，才能不斷發(fā)現(xiàn)新的繪畫(huà)規(guī)律，豐富前人總結(jié)的經(jīng)驗(yàn)。

《訪友圖》138×69cm

《拜山》138×69cm

      古人有所謂“讀萬(wàn)卷書(shū)，行萬(wàn)里路”，因此見(jiàn)聞廣博，要從實(shí)地觀察得來(lái)，并不僅僅的單靠書(shū)本，兩者是要相輔而行的，名山大川，熟于心中。胸中有了丘壑，下筆自然有所依據(jù)，要經(jīng)歷的多才有所獲，不但山水如此，其他花卉，人物，禽獸也都是一樣。并且可以窺探宇宙萬(wàn)物之全貌，養(yǎng)成關(guān)闊的心胸，所以行萬(wàn)里路是必須的。這一點(diǎn)我的父母及家人在物質(zhì)和精神上給予我了很大幫助與支持，在學(xué)習(xí)工作之余，尤其每逢節(jié)假日我總是四處寫(xiě)生，可謂“搜盡奇峰打草稿”。

《高原積翠》69×138cm

      在這期間我先后到西藏，新疆，甘肅，西安華山，南京，安徽黃山等地寫(xiě)生，寫(xiě)的草稿數(shù)千張，并拍攝照片數(shù)萬(wàn)張，這為我今后搞好創(chuàng)作積累了豐富的資料，在我的作品中如《幽谷圖》就是通過(guò)到西藏寫(xiě)生后創(chuàng)作而成的，那是五月的一天早晨，車(chē)剛駛?cè)肓种苌降貐^(qū)，眼前立即展現(xiàn)出一幅壯闊的畫(huà)面，如巨龍盤(pán)踞的高山，深不可測(cè)的幽澗，峽谷，云霧冉冉，雪山巍巍，陽(yáng)光燦爛……我被青藏高原獨(dú)有的恢宏氣勢(shì)所感染，我立即拍了好多張照片，并將景色熟記于心中，回來(lái)后經(jīng)過(guò)構(gòu)思創(chuàng)作了這幅上水畫(huà)。

《夏山積翠》60×67cm

      不難看出，我的作品傳統(tǒng)的東西多一點(diǎn)，那是因?yàn)閯?chuàng)作藝術(shù)品尤其山水畫(huà)一定要做到如下三點(diǎn)：第一要廣泛吸收古今中外的優(yōu)秀藝術(shù)成就，要有走遍天下名山大川，讀遍古今世界名著的決心；第二要到生活中去，到祖國(guó)各地去寫(xiě)生；第三要集中從生活中獲得的資料，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。三者有聯(lián)系又有區(qū)別，決不可偏廢，其中學(xué)習(xí)傳統(tǒng)就是打好基礎(chǔ)，練好基本功。如果想投機(jī)取巧，學(xué)序混亂，必將一事無(wú)成。

《歸》56×56cm

      父親常告誡我，治學(xué)一定要扎扎實(shí)實(shí)，來(lái)不得半點(diǎn)虛假，投機(jī)取巧的人在藝術(shù)上不會(huì)有多大的成就。因?yàn)橥稒C(jī)取巧，必然帶欺騙性。一旦走上自欺欺人的邪路，必然追求華而不實(shí)的東西，學(xué)藝決不能取巧，一定要付出很高的代價(jià)，要想廉價(jià)獲得藝術(shù)上的成就，那是辦不到的。

      李可染大師說(shuō)過(guò)：“老老實(shí)實(shí)做人，勤勤懇懇的工作，必將有所成。”我把這句話獻(xiàn)給所有和我一樣從事美術(shù)工作者作為共勉。

《青海印象之五》43×53cm

從傳統(tǒng)中走來(lái)——郭子源山水畫(huà)藝術(shù)特色賞析

文/陳貞坦

      郭子源是古城西寧人，個(gè)子不高，性格溫厚，和藹可親。一個(gè)大西北的漢子，能具有南方的溫柔、細(xì)膩的性情是多么難人可貴呢。繪畫(huà)如同他的生命。他堅(jiān)持自己喜歡的職業(yè)，寢饋于斯從未放棄，這是極其不容易的。在童年時(shí)代，父親發(fā)現(xiàn)他喜愛(ài)繪畫(huà)，把畫(huà)筆交給他時(shí)，就沒(méi)有停下，想必只有對(duì)這有一份熱愛(ài)和執(zhí)著，才能堅(jiān)持到現(xiàn)在。

      郭子源年輕時(shí)就開(kāi)始臨摹大量的傳統(tǒng)山水畫(huà)，深得傳統(tǒng)的筆墨精髓，其山水作品中無(wú)不透露出師法古人、繼承傳統(tǒng)影子。觀郭子源作品既具有很深的傳統(tǒng)功夫，又吸收西方繪畫(huà)語(yǔ)言，使畫(huà)面變得更沉穩(wěn)、厚重。郭子源在探索藝術(shù)道路上，甘愿寂寞，十年如一日。在繪畫(huà)上既遵循“師古人”，又“師造化”的路子，其以身處青藏高原地理為優(yōu)勢(shì)，經(jīng)常深入青藏高原寫(xiě)生，畫(huà)了許多速寫(xiě)，為他后來(lái)的創(chuàng)作積累了大量的素材。他時(shí)常不滿(mǎn)足于自己既得的成就，而是不斷地求新求變，經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)的嘗試和失敗，逐漸找到自己的繪畫(huà)元素，終于形成自己的藝術(shù)面貌。觀其新作《圣地》（如圖）可以發(fā)現(xiàn)郭子源山水作品借用龔賢技藝，又加入自己的審美，繪出了青藏高原的雄偉、壯麗。

《溪泉蒼山遠(yuǎn)》61×98cm

      其遠(yuǎn)近、疏密處理得體，又結(jié)合西方的色彩理念，體現(xiàn)高原的幽靜、雅逸，其畫(huà)面富有神秘色彩，意味悠遠(yuǎn)深長(zhǎng)。

      郭子源山水作品都是經(jīng)過(guò)苦心孤詣與推敲而成，把景物意念化之后賦予一定的心象，其筆下山石、林木、古塔、寺廟、云水都已慢慢形成自己的語(yǔ)言符號(hào)。他能以自己特有的審美眼光把物象用另一種視角結(jié)合到畫(huà)面上。靜觀其畫(huà)，其點(diǎn)、線、色、墨無(wú)不是精心結(jié)構(gòu)而成，在點(diǎn)、線、色、墨的合奏中形成了質(zhì)實(shí)中透空靈、豪放中見(jiàn)厚重、蒼古中見(jiàn)樸拙的藝術(shù)特色。　         郭子源山水作品的另外一個(gè)特點(diǎn)是氣勢(shì)撼人。其畫(huà)作無(wú)論大幅巨作還是小品、扇面，均能呈現(xiàn)出一種恢宏的大氣象、大意境。其畫(huà)面始終貫穿一股“氣”，予人高渾、雄壯的印象。在處理畫(huà)面時(shí)大膽刪繁就簡(jiǎn)，在虛實(shí)疏密、濃淡干濕的處理上大刀闊斧，使畫(huà)面簡(jiǎn)而不空，給人幽遠(yuǎn)沉靜、神閑氣定的意境。

寫(xiě)意作品

《高原行》90×180cm

《登高拜山》138×67cm

《三生山水間》138×67cm

《瀟湘云水》50×50cm

《流水》50×50cm