北京宋莊，2017年6月3日下午我造訪了摯友徐華翔的工作室，一個有感覺、有氛圍的當代藝術家創作環境與我印象中對文人畫家的記憶徹底顛覆。言談中自信而激情迸發的華翔顯得格外的真誠可愛，行為舉止中可以看出只要他和作品呆在一起就有力量?？粗鴫ι霞皵[在地上的作品，感覺華翔和這些構成畫面元素的材料通過意義延伸顯得異端而神奇，聚成一股力量沖出了畫面撞擊我的靈魂，讓我混亂。我是多么希望看到藝術的力量，盼他如此，又害怕這一幕的出席，這是獨上高樓的境界，目標高遠就要經得起歲月的打磨。

         藝術上的歡樂苦行讓華翔窺視并觸摸到了現代藝術家就要活成現代人的真諦。那么多的情感、質感，那么多的本性、本質給華翔鋪出了特別直觀整合社會觀念。在平面的空間中立體感受到現代城市化進程及霓虹燈下的絢麗、奢靡、攀升、浮躁假象。尷尬困境，心態警醒，歷史穿越交相上演藝術不是簡單描摹。想去表現更多、更豐富、更復雜的情感，藝術的手法語言不得不變。他用自己不熟悉的方式回應自認為過于熟悉的方式，尋找內心日漸失去的亢奮，在水墨的世界中運用抽象元素縱橫交織，心游萬仞。隨心所欲，龍飛鳳舞，點、線、面、黑白灰相互關照，洋溢著自由的生動氣韻。從容的拓、潑，揮灑自如地創造自己世界的秩序與浪漫情懷，筆墨呈現的空間足以慰藉人們的情懷，可以形容華翔的那真是“酷斃”了，點贊華翔！

        “酷斃”是有代價和同道的莫迪尼阿尼、常玉這樣東西方裝逼一心任性的魔頭，給多人做了榜樣，這時正偷笑、壞笑地看著又一個“酷斃”傻貨在創造歷史呢。同聲喊到：你準備好了嗎？裝逼，酷其實是命，基因就是這樣暗箱操作推著華翔不停息地面對世界的瞬息萬變，去用繪畫解決觀念。人性、文明、思想不屬于繪畫范疇的東西，但必須是有意味的形式。

         今天畫的不具體了，今天的作品又具體地反映了他半輩子的追求。20歲的我被友人引薦認識成名于整個小城小我三歲的徐華翔。欣賞作品是一種交流方式，筆墨之間流露的鄉情，是那個時代的主旋律。可以看出他的靈氣，細膩的情感通過樹本、山石、流水，自然流淌，把作者的真情來了個徹底表露，年輕的他能夠熟練地講完整個故事和他的童年。在我們成長簡單的童年里，華翔是幸福的，他有外婆要他背唐詩，寫大字，他能從胡佩衡入手學習中國畫，年輕的他自負快樂著。不會國畫的我就只能談林風眠、吳冠中了，他居然喜歡，還很認真。“友誼”讓我在南京上大學時也依然和他互動頻繁，激情被“八五”點燃，影響全國的中國畫大討論為他提供了更多的思考。我們倆先后因為上學逃離小城，好運總是在他需要時陪他，張友憲、董欣賓都給他示范、改畫，朱新建給他題了“大快活”，這是藝術家的最高境界嗎？開放之后的中國社會形態、新文化生態，有了很大的改變，困惑的我們再次出逃，再次相遇，又都各自再次選擇新的方向目標。

        努力還有成果如同春種沒有偷閑，老天保佑風調雨順迎來了一意想不到的收獲，感恩陪伴名利的追求象春藥一樣催人奮進，夢幻與正式總是讓人那么忘情藝術，又不斷尋找差距。學歷、主席、院長這些門面“裝逼”必備與我何干，看看裝的人，我要裝，那也是登堂入室。李保林、杜大愷是他北京學習時的恩師，他們言傳身教，使華翔的藝術觀念及繪畫創作如沐春風，語言純粹，水墨寫生提煉了生活，畫面中的水鄉、城鎮都具體而客觀；場景普汀的山巒、水鄉、屋舍、舟橋被他用水墨語言呈現，個中透露出有情智的新水墨語境，是一種對真實把握的超越。

        華翔的成功總是有名師指點，還有靈呈現，他只要做，就一定要努力做好，這期間華翔的作品達到了一個較高的藝術水準和社會認知度。北京藝術中心的豐富性、學術性、朋友圈都滋養著華翔的成長，他完全可以優雅一些，像今天許多小名人那樣“裝逼”呀，但他基因中不安的元素活躍起來還是要打破一切，重塑新形態。

        和華翔做朋友是幸福的，他總是讓你看到一個謙謙君子自我努力所帶來的力量，還能享受欣賞這一行為的成果。淳樸的早期山水作品讓青春在山澗蕩漾；學習中的探索作品提現了他的焦慮，面對自然山河、水鄉的景觀寫生，真實地步入了當下的繪主流，也贏得了社會廣泛的認可和欣賞；撞擊靈魂的新嘗試作品讓我有更多的期待。這是世界語言的探究，相信華翔的精力、勇氣會研讀分析透徹這一語言的規律、豐富材質，做出自己的中國氣派作品。

作者：牛育民

徐華翔

         出生于安徽池州石臺。曾深造于合肥師范學院、中國國家畫院、清華大學美術學院、國際書象學社。

         現為中國美術家協會會員、中國山水畫創作院院委、中國文化傳媒集團《藝術市場》畫院特聘畫師，先后任江蘇省張家港市書畫院院長、張家港市美術家協會主席、張家港美術館館長等職。作品多次參加全國中國畫展、提名展、邀請展，策劃并參與2008至2015“四季水墨——當代優秀藝術家中國畫提名展”。