每個人都有一個自己選擇的道路，十人十樣，千人千模。當然，出生由不得自己選擇，更不是天注定，因為，人是人他媽生的。人不管是出生還是日后的生活，始終擺脫不了家庭對他的影響。那么，這就先從楊和平的雙親說起，這里只談技藝，拒絕家常。他的母親擅剪紙，父親擅書法（寫得一手何紹基的好字），這就是他的家庭——和平年代的文化家庭。在成長的道路上，有人會變，有人開始喜歡穿金戴銀，有人開始青睞典雅大方，有人開始愛上濃妝艷抹，有人卻以慵懶為美；只能說，美是修養，是一種境界和檔次，是對人生自由的選擇。而楊和平對老莊哲學和漢魏藝術猶為情有獨鐘，他崇尚老莊以素為貴，大象無形的藝術思想和人生觀念，認為描頭畫腳，斤斤細謹，不足為訓，充其量不過是雕蟲小技，乃丈夫所不為。

    楊和平的作品會讓你覺得發笑，顫動的筆觸像他在顫音，讓你覺得大男人有時像小孩，需要人哄人逗，需要激情；就如他最新的作品——情人節禮物系列，滿眼的戀愛小情趣，他的畫作你我都能看得懂，相對他的臉龐你完全不會感到作品是老氣橫秋的，他不是傳統畫作的搬運工，因為你看不出他是師法宋元，還是明清，不告訴你你能將他不成比例的蝴蝶跟“莊生曉夢迷蝴蝶”之意相聯系么？我想，他想表達的是學繪畫應該學變形。為什么呢？理由像是很多，但也可以簡單地回答，因為藝術究竟不是生活，盡管它源于生活。一個在繪畫上無拘無束，徜徉自由的人，我想稱他為筆尖上的“老男孩”。

    這個“老男孩”受中國傳統文化熏陶和影響的痕跡較為明顯，重點不是他畫了瓶花、大鳥、游魚、器皿等花鳥畫題材的內容，關鍵是他想要向你傳達老莊哲學尤其是莊子著作中的那種目縱千古，心橫八荒的“逍遙游”精神，但這個老男孩顯然沒有想要強調“大鵬”、“大木”、“大器”磅礴的氣勢，反倒將他不成比例的人、物渲染的喜感十足。老男孩沒有拿自己狹隘的推理去指導旁人，沒有看到大的畫大的，因為這是比土匪更惡毒的圖財害命的行為。

      楊和平自認為，藝術的起源是娛神的，原始音樂是給神聽的，原始舞蹈是給神看的，上帝也這么認為。最早人類的飾物、紋身和他們所創作出來的彩陶、巖畫、石器等等都無不充滿著不可知的神秘感和孤獨感。而正是這種神秘感和孤獨感，恰恰暗合了藝術的本質和真諦。楊和平與神同在的觀點是否準確，是否嚴謹，我們先不論，但我們的確從楊和平的作品中，看到了由上述傳統和現代兩方面觀點相互交融所孕育、催發而來的令人驚喜的化學反應。

     如果從繪畫技法談起，楊和平的作品是現代意義的寫意，因為他是現代人啊，雖然師法古人但他有手機，玩IPAD啊。如果說，一定要在傳統繪畫與現代繪畫上區別，那么，前者的核心是寫意，后者的核心是構成。這個“老男孩”顯然領會了繪畫中的見好就收、適可而止、柳暗花明又一村之勢。在他的筆下，不管陶器、花卉、飛鳥、魚類，抑或荷塘、景觀、文房用物乃至題款、鈐印，皆表現為點、線、面，相互對比、相互映襯、相互制約、相互呼應，著力強調形式感和裝飾性。這種不拋棄、不放棄古人的寫意，又將構成作為自己作畫的基本原則，最終達成“老男孩”的“小風格”。

     “老男孩”筆下這種意象式表達愛戀的方式，天真、童趣，完全迥異于你那99朵式的傳統程式。經過“老男孩”的詮釋，讓你的情感可以自由、夸張還能變形，但絕不會失真。也與大部分人表達的情感形象拉開了距離，打造出一種別出心裁的個人色彩。看似稚拙顫抖的表達方式，一定是“老男孩”戀愛心得，能將愛戀表達到此種程度的天真，順便打破個當下畫壇千畫一面的審美疲勞，需要多少次的戀愛經歷呢？這個就不太方便八卦了。反正他不會給你一種言過其實、得意忘形、爬的高摔得狠、吹的大癟的快的戀愛方式……欲望是本能，但不可縱欲，全世界都給了你，你吞得進去嗎？

文：劉小瑋