《滿架秋風》

　　在20世紀的中國繪畫史中，有這樣一位巨匠，嗜愛書畫入骨，一生畫筆不輟，歷晚清、經民國，“運古”精深，在70多年的從藝人生中，以書畫篆刻為畢生事業，以真言篤行反映時代新風。他便是生前與齊白石并稱、身后很長一段時期卻相對落寞的“半丁老人”——陳年（陳半丁）。
　　2016年適逢陳半丁誕辰140周年，在故宮博物院、中國國家博物館、中國美術館、中央文史研究館、中國藝術研究院美術研究所、北京畫院、榮寶齋、陳半丁紀念館等多家文化單位的支持下，于2016年底在中國美術館舉辦了紀念陳半丁誕辰140周年的藝術展，這是陳半丁作品首次在國家美術館平臺上的整體展示，也是其一生藝術佳作在公眾面前的一次集中亮相，體現了當今藝術界和學術界對于陳半丁藝術的研究開始有了充分重視。在市場表現方面，與齊白石相比，陳半丁作品價格尚處于低位。但隨著藝術界對陳半丁研究的重視與深入，也將對其作品的市場起到有效的助推作用。
　　“南風北漸”一代大家
　　陳半丁（1876—1970）生于浙江紹興柯橋鎮，名年，字靜山，號半丁，齋號甚多，常用的有敬洗堂、飲雪廬、五畝之園等。陳半丁祖上自明末起世代以行醫務農為業，家境貧寒。其年幼時即父母雙亡，生活坎坷。15歲時，陳半丁在蘭溪一家錢莊做學徒時，開始接觸筆墨，自此一發不可收，其自述“嗜書畫入骨，饑餓猶不顧也”。
　　1895年，在陳半丁19歲時，他隨表叔吳隱來到上海，在嚴信厚家做伙計，以拓印、刻帖及楹聯為生，業余時間一心學畫。其間，他有幸得到了吳昌碩、任伯年、蒲華、吳石仙、楊伯潤、陸廉夫、顧麟士、黃山壽、吳糓祥、金心蘭等諸位海上畫壇前輩的指點和教誨，“方知筆墨情趣，用意立法，超逸枯潤與氣味神韻、虛靈巧拙之奧”，尤其是從吳昌碩、任伯年身上獲益最多。
　　作為“海派”弟子、吳昌碩與任伯年的傳人，陳半丁于31歲時受當時京派名家金城力邀，北上京城，開啟了他“南風北漸”的歷程。在吳昌碩、陳師曾、金城等人的推薦和幫助下聲名鵲起。吳昌碩曾為弟子能在北京打開局面而于1910年親赴北京，盤桓數月，將陳半丁推介于當時的北平藝術圈，并親自為他撰寫書畫、篆刻潤格。
　　在當時的京城，陳半丁與陳師曾并稱“二陳”。1917年，陳半丁與齊白石相識，并成為至交，他的創作對齊白石啟發很大，并且對齊白石的“衰年變法”也起到推動作用。陳半丁也是20世紀早期中國畫的教育家之一，早在1918年就在國立北京藝術專科學校任教授，成為近現代學院中國畫教育最早的教授之一。1920年，陳半丁參與了由金城、周肇祥、陳師曾、徐燕蓀等人創建的在中國近代美術史上具有里程碑式歷史意義的“中國畫學研究會”。1923年、1926年，“京派”中最具領袖地位的陳師曾和金城相繼去世，陳半丁開始挑起大梁，成為“京派”重要的奠基人。
　　新中國成立之初，由于受到政治和藝術上“以素描來改造國畫”的融合派的影響，使傳統中國畫受到動搖，這在京城表現得尤為嚴重。面對這種情勢，陳半丁團結眾多“京派”畫家，積極奔走呼吁，設法解決老國畫家的生活問題以及中國畫的傳承與發展問題。在其倡議下，政府于1954年正式成立“民族美術研究所”（即現在中國藝術研究院美術研究所前身），這也是有史以來中國第一個國家級的專業美術研究機構。新中國成立后，政府給予了陳半丁極高的禮遇，他多次受到毛澤東、周恩來、劉少奇等黨和國家領導人接見，在國內外享有崇高的聲譽。
　　寫意實境 市場向好
　　陳半丁繼承了以吳昌碩、任伯年為首的“海派”特點，又將其帶到北京，在“京派”范圍內逐漸變化，最終形成了與齊白石大寫意相對應的小寫意畫風，世稱“陳派”，影響深遠。“陳派”之花鳥溯源青藤、白陽，同時對石濤、惲南田、揚州八怪等均有廣泛涉獵。
　　陳半丁的山水畫創作由“四王”入手，直溯宋元，師法古人，臨古不輟。陳半丁一生鐘情石濤，并頗得苦瓜和尚之奧妙。1930年代是陳半丁山水畫創作的整合期，其主要特征就是以石濤筆意為基調，同時融入了宋元諸家諸法之長，作品既有宋元的高古意趣，又有明清的筆墨韻致，形成了一種更為疏放、蒼潤、古雅、簡約的個人風格。1950年代之后，陳半丁的山水體現了他對于虛境的追求。這些作品看似在寫實景，其實在用筆上已與此前有了較大變化，畫風更加靈動、渾融，將現實的大山大水，化作大寫意的水墨藝術語言，以表達自己對自然的獨特理解和藝術理想。
　　陳半丁早在1956年就在北京舉辦個人展覽，與齊白石齊名。事實上，早在民國時期，陳半丁的作品在市場上就備受追捧，不僅流通好，而且畫價甚至還高于齊白石作品。其與齊白石合作作品，在拍場上均有較好表現。如其與齊白石合作的《富貴長青》立軸，曾作為國禮由毛澤東簽名贈與印尼前總統蘇加諾。蘇加諾去世后，此畫輾轉流回中國，在2005年北京翰海春拍上以2035萬元高價成交。2011年北京榮寶春拍中，陳半丁、齊白石合作《花鳥四屏》以324.8萬元成交。2014年北京翰海春拍上，齊白石、陳半丁作《搔耳圖》以1265萬元成交。
　　近年來，陳半丁的作品價位有所提升。陳半丁屬于高壽畫家，其存世作品較多，解放以后，他的作品基本上在北京畫廊上出售，并有許多作品流往香港。上世紀80年代初，其作品在香港每幅僅售數百港元。到上世紀80年代中期，陳半丁作品開始出現在拍場上，價格多在數千港元一幅。上世紀80年代末，陳半丁作品價格出現上漲，如1989年其《長松山居圖》在香港以5.72萬港元成交。
　　上世紀90年代，陳半丁作品開始在內地拍場亮相，如《葫蘆圖》在1997年北京榮寶拍賣會上拍至50.94萬元，同年，《都邑華夏》在北京翰海以50.5萬元成交。進入21世紀后，陳半丁作品價格上漲明顯，但與齊白石相比，其價格仍處于低位。如2003年《三友行吟圖》在中國嘉德以110萬元拍出；《花卉四屏條》則拍至390.6萬元。2010年北京傳是秋拍中，《荷塘煙波》以716.8萬元成交；2011年北京歌德春拍上，《雙兔》立軸以345萬元成交；2014年香港佳士得春拍中，《迦葉讀經圖》以244萬港元成交。
　　作為一位曾經長期與齊白石齊名的畫壇領袖，陳半丁對中國近現代美術史做出過杰出貢獻，在藝術品市場上卻久被埋沒，作品的市場表現一直不溫不火。究其原因，正是因為陳半丁直言敢諫、愛憎分明的個性使其在晚年遭受迫害，也使其畫壇地位受到了影響。也正因為此，在改革開放以后，學界對于陳半丁藝術的研究一直未給予足夠重視，也沒能形成研究體系。如今，隨著學界和藏家對于陳半丁藝術研究的不斷深入，以及對于中國近現代藝術史的正本清源，其作品的市場行情或許將會逐漸實現價值回歸。