【展期】2017.05.13—05.23
【策展人】 魯由
【學術指導】 劉剛
【開幕】2017.05.13 16:00
【地址】北京市朝陽區酒仙橋路4號798藝術區陶瓷三街E07

荒蠻生長01
80cm×100cm

荒蠻生長02
80cm×100cm

孤寂的生命 隱秘的情愫
——陸靜波油畫展

  中國當今社會呈現出自我意識，多元文化信息交織的發展趨勢。在當代藝術的大潮中，藝術家很容易跟著某種藝術潮流或者風格樣式走，將繪畫里那些傳統的東西盲目擯棄，在自己的作品里極盡夸張之能事，唯恐觀者不瞠目結舌，最終離那個獨立和真實的自我越來越遠。
  但仍然有一部分畫家能從喧囂的社會中沉淀下來觀察身邊的各種物象，在潮流之外上下求索，在自己藝途上默默的耕耘。這些藝術家渴望保持自己的本性和真誠之心。利用自己獨特的視野觀看社會眾相，表達著自己的情感，油畫家陸靜波就是其中一位。
  陸老師一直堅持著他繪畫里所固有的鄉土元素，保留其淳樸本色。他的油畫，欣賞起來讓人平和寧靜，不管從畫面上還是心靈上都是一種質樸的視覺享受。他的油畫技巧并不遜色于我們知曉的任何一個油畫大家，更增添了一層對生命的尊重與思考。孤獨的生命，隱秘的情愫，通過他獨特的觀察視野，在他的作品題材里，一覽無遺。
  這些作品題材，幾乎是被常人忽視的又非常規的景觀和物像：
  如枯萎的樹枝，樹根，枝蔓看似不起眼但又有著不一樣的生命情態。在陸老師的作品中，我們看不到茂密的能體現生命繁盛的成片的樹林枝葉，而是一幅幅局部截取近乎于光禿禿的樹干蔓藤，當我們視線觸碰深淺不一的樹干枝蔓，隨著暗色投影間的光影流動，光斑在盤根錯節的樹叢間跳躍，這是連接上蒼和一個個孤獨微弱生命的絲帶，它引領的不僅是每一個單體生命的瞬間綻放，也是我們靈魂深處孤寂性靈的蘇醒和對世界及自身的寂寞的領悟。
  再如關注小動物生命--狗的題材，這些很少會有畫家當作主要刻畫的對象來描敘，而在陸老師的作品中，卻傳遞著別樣的情感。這些個個神情黯淡，目光哀傷，似乎是在向人們傾訴著自己悲慘的命運。通過陸老師對小狗寂寞的情態的刻畫以及對狗的生命的體會，勾勒出在大時代的變遷中，生命的脆弱與無奈，和深深的孤獨悲涼感。
  個體生命本源的真是形態，有著孕育一切靈性的可能。以上油畫作品體現陸老師在靜默中的思考，表現了人精神穿越沈靜悠遠的境界，以及面對大自然時單體生命的感應，似乎也隱隱傳達著作者靈魂深處的某種孤獨。
  面對鮮活生命的物象，需要我們有一種足以穿透空間與時間雙重霧霾的洞察能力才能窺探每一單體生命的孤獨本質。陸老師的畫筆，似乎觸摸到了另一世界的隱秘。這種隱秘，我們相信每位藝術家都會在自己的作品中賦予新的精神含義，挖掘出與自己心靈相關的升華思想，挖掘出物我之間構成的那份難舍難分的情感，珍惜對事物生命的最直接感受。體會眾多孤寂生命的頑強不屈，也是對每一個體生命的靈魂尊重。

魯由

荒蠻生長03
80cm×120cm

  畫畫是需要心情的。而心情卻又是那樣的起伏多變，于是，畫畫就會出現萬千姿態。

空虛與虛空01
80cm×80cm

空虛與虛空02
80cm×80cm

  隨著畫畫的社會功能逐漸被攝影所代替，不甘心繪畫被消亡的畫家們在架上開始了新的表現。與日新月異的攝影不知疲倦地作著殊死比拼，正因有了如此比拼，使繪畫語言得到了大肆開發進而讓畫面越發豐富多彩。

荒蠻生長04
80cm×120cm

  對年輕的畫家來說，如果不甘心沿襲傳統的畫風，那就只能去探索極端的不同。我進入繪畫領域時，是在中國剛剛大規模接觸到寫實的學院派以外的各種畫派。然而多數畫家還是只信奉著寫實主義，而義無反顧地奔向視覺未來的只有少數弄潮兒在嚴肅的美術界做著努力。顯示著青春對未來的最終幻想，促使了對復古緬懷的反叛。遺憾的是基本上還是被主流社會排斥，難登大雅之堂的。

守望01
80cm×80cm

守望02
80cm×80cm

  可是，畫畫畢竟還是個體化的作業，在創作中完全隨心而定，最終目標永遠都是內心想法的最真實呈現。所以隨心所欲的涂抹才會有這無限快樂與自由。尤其是在沒有宣傳主旋律的任務時，致使自己開始了擺脫剛學到的學院畫派的一本正經；向拘泥不化的正規進行挑戰。其實，更多的還是想在畫面上最大程度地表現自己如何的與眾不同。

荒蠻生長05
80cm×120cm

  才華的表現正是通過這些信手拈來隨心所欲的思維與不循規蹈矩的手法而得到了體現。雖然這些畫在當時不被多數人看好，   亦不能參加任何級別的畫展，可還是覺得沾沾自喜，洋洋得意，因自己深深曉得，這才是俺自己的真感受而畫出的畫兒。
  在這些畫里顯然看不到正規與八股，撲面而來的就是鮮活與自由。猶如當時的年輕，無所畏懼無所求，純粹的畫畫純粹的快樂。
  在這些畫里顯然看不到正規與八股，撲面而來的就是鮮活與自由。猶如當時的年輕，無所畏懼無所求，純粹的畫畫純粹的快樂。

荒蠻生長06
80cm×120cm

  畫畫除了表現心情，還有就是表現技術。至少架上繪畫是回避不了這邏輯的。
  繪畫技巧如同小孩學步，先有大人攙扶牽引，而后自己扶墻試走直至自己舉步。畫畫會從臨摹入手，老師先輩指點而后嘗試寫生，創作直至發揮想象。在渴望自由狀態能在自己畫面里得到實驗和體現的我，很明白只有不斷地大步行走才會到達更高的平臺。這否定首要的是讓眼睛提高，要能看到不足才會有所新的認識；而讓眼睛提高又必須將手頭功夫提高，能最完美的表現出自己所看到的，相互相存，缺一不可。除了要有顆敏感的心再就是多畫，只有多畫才會出現更多可能，變化才可以帶來更好的變化。

荒蠻生長07
80cm×120cm

  當知天命之時，我開始了最后的努力。對自己說，這十年可是關鍵，如成，還會有十年。如放棄，從此打住，再沒第二個十年。于是，讓自己全身心的投入進自己喜愛的行當中，無拘無束地徹底放松地狀態讓自己感到了自由的快感。這十年在幾百幅畫的問世下能看到畫面新鮮而隨意，很輕松，也很淡定，由此保持著自己身居邊緣，自得其樂的心情。真正做到了在沒有任何約束羈絆的狀態下可以隨意畫什么，可以隨意地怎么畫。

荒蠻生長08
80cm×120cm

  直到今天，回頭看看萬千姿態的畫面，做到了原初的想象也使自己嘗到了自由繪畫的樂趣與快感。我知道接下來再畫十年的可能性是無疑的了，而且會畫的更加自由。我感到了前所未有的開心。

2014年10月
陸靜波
寫于上海

荒蠻生長09
100cm×120cm

荒蠻生長10
100cm×120cm

陸靜波
1954年出生于上海
畢業于安師大美術系 80年代游學于日本東京 系中國美術家協會會員
作品曾參加：
華東首屆靜物風景油畫展
全國第二屆青年美展
孟加拉國亞洲藝術展
第六屆全國美展
全國首屆水彩、粉畫展
中央美術學院畫廊個人油畫展
日本東京銀座“紫”畫廊兄弟雙人畫展
日本東京西武美術館現代中國油畫展
中國合肥久留米美術館父子三人畫展