作者：石煜（中央美術學院油畫系副教授）
　　第一次看道珍的畫是在幾年前一同前往歐洲考察的時候，當時她在中央美院的壁畫高研班學習，記得她速寫本上幾個樸實而又可 愛的形象，至今記憶猶新，用筆沒有百轉扭捏的姿態，亦沒有院校體系里的僵化刻板，從天真純粹中透出誠懇的質樸。在美院學習的幾年里，道珍一直保持著這種質樸。一方面她從侯一民、李化吉、戴士和幾位德高望重的先生那里錘煉繪畫技巧，另一方面她又對中國傳統藝術細心鉆研，經過近三年的辛苦努力，她 的畢業創作《泉州古剎開元寺》終于在2014年夏末打造完成。這幅作品打破了大多主題創作畫慣有的那種“厚重”、“深沉”，而采用了一種清新明快的色彩關系。構圖上整體、大器，造型單純樸實，一改大型歷史畫中的繁冗、細碎、僵硬，在以紅綠對比為主的韻 律中，把一個千年歷史畫卷講述得鮮活生動。這幅作品讓我看到她在技術手法造型語言上的深入探索，同時也看到了她在藝術品味，精神價值追求上的堅定和執著，真是難得的佳作。該幅作品在中國壁畫大展上展出，讓很多人眼前一亮。更可貴的是在結束了央美的學習，開始她獨立自主創作階段，仍然秉承著她那份可愛的執著在積極地探索著。大量的花卉風景作品里都滲透著質樸和純真。而且這些作品正在走出自己的一片天地。繪畫創作如同耕種，面對一張空白畫布，要在上面孕育出生命，就需要陽光雨露和創造的智慧，灌注多大生發的力量就有多大收獲，繪畫是輕松的，亦是緊張勞累和辛苦的行當， 從道珍的作品漸漸感受到她正用辛勤勞作去換得和收獲那份輕松的喜悅。這是藝術的大道，也是生命的大道。高山仰止，景行行止。雖不能至，心向往之。愿道珍在今后的實踐繼續保持住自己的那份真摯和可愛，不斷努力探索，創作中結出累累果實。

　　2016年寫于北京

創作過程中的畫家王道珍

　　王道珍作品賞鑒：