2017年3月8日，紐約亞洲藝術(shù)周的重點就是各大世界級藝術(shù)機構(gòu)舉辦的展覽與活動，而蘇富比(微博)紐約S2畫廊此番再度將中國當(dāng)代水墨作為展覽主題，蔡小松的水墨新作《沉香山》、《瀑界》四聯(lián)作出現(xiàn)在紐約蘇富比總部大樓。這場名為《道殊-同尋于墨》的展覽由紐約蘇富比中國藝術(shù)副主席龍美仙（Mee-seen Loong）女士策劃，這位堪稱中國當(dāng)代水墨世界推手的教母級大拿邀請到了蔡小松等15位當(dāng)代水墨領(lǐng)軍人物的優(yōu)秀杰作，藝術(shù)家施展精湛技藝，駕馭千變百化的水墨媒材，當(dāng)代水墨再次成為世界藝術(shù)的焦點。
　　蔡小松曾經(jīng)用水墨呈現(xiàn)出卓絕的細節(jié)表現(xiàn)能力，甚至能繪出不同石材的細微肌理，令人嘆為觀止。經(jīng)過這幾年在世界各地的游歷與沉潛，他的水墨藝術(shù)又呈現(xiàn)了前所未有的新氣象。
　　3月9日展覽的開幕式盛大而熱烈，紐約蘇富比在總部大樓外特意懸掛了中國國旗。展覽于紐約時間晚上6點準(zhǔn)時開幕。蔡小松的《瀑界（四聯(lián)）》位于S2展廳中央最顯著的位置，幾百名特邀收藏家、策展人、學(xué)者等來賓與藝術(shù)家一同走進了展廳。蔡小松為來賓介紹了《瀑界（四聯(lián)）》幕后的故事。那是2014年，蔡小松徒步穿越德格縣的無人區(qū)——多瀑溝的傳奇經(jīng)歷。在6天徒步了300公里，翻過雪山埡口時，蔡小松以為前方就是大本營，但由于雪山融化，雪水蔓延開來，淹沒了草甸，根本就沒有道路。蔡小松只能沿著水流的方向摸索前行，原本的10公里路程一下子變成了50公里，聯(lián)絡(luò)工具也即將斷電，和大本營失去聯(lián)系的最后瞬間，蔡小松在漆黑中陷入絕境。那最后的幾個小時，他一個人在大雨中，渾身濕透，聽著空山中湍流的雪水奔流咬牙前行，他體驗到了大自然的另外一面，也照見了真實的自我。大自然的威嚴(yán)、力量，和藝術(shù)家內(nèi)心的恐懼、堅持糾結(jié)在一起，共同構(gòu)筑了眼前這幅氣勢磅礴又優(yōu)雅非凡的作品。

《瀑界（四聯(lián)）》153×41.5厘米 絹本水墨2015年

　　在蘇富比官方畫冊的前言中，評論家寫道：“1802年，英國詩人華茲華斯憑詩感嘆‘我們太沉湎于世俗’，那么如今充斥著廣告宣傳、追捧物欲和社交媒體的世界更甚。中國水墨畫依舊如蔡小松所說的‘畫自我感知，寫內(nèi)心丘壑’——對藝術(shù)家和觀眾亦然。然而，他們并不停駐于此，此處是一趟旅程。愛爾蘭詩人謝莫斯·希尼（Seamus Heaney）曾言，我們在風(fēng)雨中行駛，那景象叫人驚嘆，于是我們停下車來看清——但錯了——美就在流逝的過程中。而對于藝術(shù)家來說，美就在路上，漫步中自有避世之所。”
　　而對于蔡小松來說，中國水墨是中國文脈之正統(tǒng)，其清雅氣韻不僅是中國古典美學(xué)流傳下來的珍寶，更擁有其他藝術(shù)形式不能替代的獨特價值，是中國藝術(shù)家取之不竭的靈感寶庫，更是凡俗生活中超然的心靈寄托。在沖突頻仍的全球化背景下，連續(xù)5年在紐約蘇富比用當(dāng)代水墨為中國藝術(shù)代言，因為他堅信，進步的當(dāng)代水墨乃是中國崛起最詩意的注解。
　　此次展覽的另一幅作品《沉香山》，則曾經(jīng)作為多家媒體的封面作品亮相，展覽剛開幕，即被一神秘藏家收入囊中。
　　蔡小松在紐約蘇富比展覽后，將于2017年5月，于香港蘇富比S2畫廊舉辦其大型個展，并發(fā)布最新的《松·感知》系列作品。

　　蔡小松（1964），中國當(dāng)代水墨領(lǐng)軍人物。出生于上海知識分子家庭，畢業(yè)上海美術(shù)學(xué)院中國畫專業(yè)。他早年研習(xí)試驗過西方藝術(shù)媒材與形式之后，選擇筆墨紙硯。自2002年始，蔡小松專注創(chuàng)作受其個人豐富的想象力以及行走啟發(fā)的奇石畫、山水畫和大型裝置藝術(shù)。他的作品現(xiàn)藏于國際著名美術(shù)館與重要私人收藏，并于世界各地舉辦個展及群展，包括：西班牙瓦倫西亞當(dāng)代藝術(shù)博物館、古巴哈瓦那國家美術(shù)館、第54屆威尼斯雙年展、荷蘭鹿特丹世界博物館、北京今日美術(shù)館、上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館，以及其他亞洲和歐洲地區(qū)重要畫廊。
　　Q&A
　　蘇富比：很多人試圖概括您的作品風(fēng)格，請問您自己認(rèn)為您的個人風(fēng)格是什么？
　　蔡小松：首先感謝蘇富比的邀請參加這次《道殊—同尋于墨》的展覽，也感謝您的采訪。我的風(fēng)格？似乎這應(yīng)該是評論家的事吧。以前有評論家說我的作品是沖突中的和諧，矛盾中的平衡。我的理解是說我的作品在傳統(tǒng)與當(dāng)代之間、西方與東方之間、人與自然之間。非要我找個詞，那就經(jīng)典的當(dāng)代主義吧。“道之為物，惟恍惟惚。惚兮恍兮，其中有象。”在似與不似之間，用經(jīng)典的手法描繪對萬物本源的感知。
　　蘇富比：作為藝術(shù)家，是否有一些自我秉承的習(xí)慣，和規(guī)矩？
　　蔡小松：我是一個追求極致的完美主義者，對瑕疵零容忍 （best or nothing）。在畫面上，盡洪荒之力，不惜筆墨。
　　蘇富比：您覺得作品的那些方面是最讓您期待、最高興的？
　　蔡小松：我挺愛操心的。當(dāng)今世界沖突頻仍，宗教、種族、地域，矛盾愈演愈烈。這好像是政治家的事，但如果大家都能藝術(shù)一點看問題，世界會不會變得好一點？大家欣賞我的作品，如果能從中感知藝術(shù)家的用心，從東方審美展示的東方價值觀，感受人與萬物的關(guān)聯(lián)，這就是我最大的期待。
　　蘇富比：回顧自己的作品時，你會想起自己人生中某些特別的故事或瞬間嗎？
　　蔡小松：此次展出的《瀑界》就非常有故事。那是2014年，我徒步穿越德格縣的無人區(qū)——多瀑溝，6天徒步了300公里，翻過雪山埡口的時候，以為前方就是大本營，但是雪山融化，雪水蔓延開來，淹沒了草甸，根本就沒有道路，我只能沿著水流的方向摸索前行，原本的10公里路程一下子變成了50公里，聯(lián)絡(luò)工具也即將斷電，和大本營失去聯(lián)系的最后瞬間，我在漆黑中陷入絕境。那最后的幾個小時，一個人在大雨中，渾身濕透，聽著空山中湍流的雪水奔流咬牙前行，體驗到了大自然的另外一面，也照見了真實的自我。大自然的威嚴(yán)、力量，和我內(nèi)心的恐懼，堅持糾結(jié)在一起，共同構(gòu)成了這幅作品。
　　蘇富比：當(dāng)代中國藝術(shù)家都不免經(jīng)歷時代變遷，您個人背景以及中國文化是否體現(xiàn)在了你的作品中？
　　蔡小松：我出生在上世紀(jì)60年代，也算經(jīng)歷了中國的大變遷。父親是研究倫理學(xué)的學(xué)者，母親是研究法律的。畢達格拉斯、蘇格拉底、康德、黑格爾，小時候吃飯的飯桌上，最怕我父親談?wù)軐W(xué)，搞得我現(xiàn)在吃飯還是速度很快，恨不得五分鐘就從飯桌上撤退。但后來，很多人都說我看問題比較本質(zhì)，動不動就梳理本源、流變、價值、邏輯……，原來這些東西早就深入到血液里了。我自己畢業(yè)于中國畫水墨專業(yè)，年輕時我們都受西方哲學(xué)與西方美學(xué)的傳播影響，篤信不破不立，經(jīng)歷過恨不得打倒一切重新建立標(biāo)準(zhǔn)的年代，隨著閱歷越深，會深入體會到中國傳統(tǒng)藝術(shù)的獨到價值，可以站在更宏觀的角度來看待西方與東方文明，所以我的作品更趨向于融合，經(jīng)典的當(dāng)代主義。
　　蘇富比：可以分享一下您在創(chuàng)作媒介與繪畫風(fēng)格之間的轉(zhuǎn)變嗎？
　　蔡小松：有轉(zhuǎn)變，是從形而下到形而上的轉(zhuǎn)變，不好意思又談?wù)軐W(xué)，還是把更多的解讀空間留給觀眾吧。
　　蘇富比：您怎么看待水墨藝術(shù)家突破“傳統(tǒng)”這一說法？另外，在您作品哪些方面最能尋見“傳統(tǒng)”的蹤跡？
　　蔡小松：如何面對傳統(tǒng)不單單困擾著水墨藝術(shù)家，幾乎所有古老文明國家的藝術(shù)家都會面臨這個問題，甚至在社會各個層面也都同樣存在，商人還要講究模式創(chuàng)新呢。我個人的看法是不要重復(fù)，也不要顛覆，而是要豐富。我認(rèn)為我的作品是傳統(tǒng)的豐富，是傳統(tǒng)氣息撲面而來的當(dāng)代藝術(shù)。
　　蘇富比：您的作品在世界各地展出過。迄今為止，作品的反響和評價是否有地區(qū)差異？
　　蔡小松：人的認(rèn)知不同，感受會不同，解讀自然也不同，我很喜歡聽我的藏家分析我的作品，往往給我驚喜。有一次，我的一個藏家說她特別喜歡那幅作品，因為她覺得我的作品是她在萬米高空俯瞰天地的視野。還有一個美國藏家說她看到我畫的賞石，像是從畫面里自己長出來的，這也挺有意思的。喜歡就好。
　　蘇富比：你對看似大相徑庭，卻又相融貫通的東西方藝術(shù)思潮有何獨特感悟。
　　蔡小松：這個問題您會問James Turrell嗎？我現(xiàn)在已經(jīng)不是太在乎東方的或西方的思潮，東方的或西方的藝術(shù)，我更在乎我創(chuàng)造的是不是好的藝術(shù)……道殊—同尋于墨，就像這個展覽題目一樣。
　　蘇富比：您有沒有欣賞的西方藝術(shù)家？其中您會把自己和他們歸于同類的又是哪些西方藝術(shù)家？
　　蔡小松：我欣賞的西方藝術(shù)家：丟勒、庫爾貝、雷諾阿、塞尚、賈科梅蒂、蒙德里安、弗洛伊德。他們都是劃時代的大師，在他們的作品中都能看見前人的積淀，是對前人的豐富，又開創(chuàng)了新的時代，我希望能和他們歸于同類。
　　蘇富比：可否像我們推薦幾個您比較關(guān)注的藝術(shù)展覽？
　　蔡小松：我其實是個閉門不出的人，外圍世界發(fā)生了什么，我不是很清楚，你讓我推薦幾個無人區(qū)，我可能更在行，我甚至還可以給你們做導(dǎo)游。
　　蘇富比：可否透露您的下一個藝術(shù)項目？
　　蔡小松：我很高興的告訴大家 5月5日我將在蘇富比（香港）舉辦個展，發(fā)布我近3年閉門不出的成果。歡迎你們來參觀。

《松·感知No01》 145×255厘米 紙本水墨 2016年

《松·感知No02》 145×240厘米 紙本水墨 2016年