米菲兔的“生父”迪克?布魯納于2月17日在睡夢中安詳離世，享年89歲。雖然迪克?布魯納走了，但他創作的那只永遠長不大的米菲兔將繼續陪伴我們、溫暖我們。63年來，布魯納已經創作關于米菲兔的繪本超過100本，作品被譯成50種文字，全球總銷量超過8.5億本。可以說，米菲兔陪伴了一代又一代人的成長，也成為全世界不同地方、不同年齡的人共同的摯友。迪克?布魯納對米菲兔可是真愛啊，一直到老都舍不得離開米菲兔，到86歲才宣布退休。
  因愛情進入家族出版社任美編 為以后的創作積累經驗

米菲兔的“生父”迪克?布魯納

迪克·布魯納《米菲兔在美術館》 向大師致敬之作

  迪克?布魯納從沒接受過正規的美術教育，幾乎是靠自身天份與對繪畫的熱愛開始他的事業的。但這并不意味著家境貧窮，相反地，家里經營的出版社是荷蘭最大的，作為長子的他，自然被作為下一代經營者來培養，而他從小喜歡畫畫。在二戰期間，迪克?布魯納與其家人移居荷蘭鄉下，他說“自己從來沒有去過學校，我一直待在家里。我們家曾有兩本關于倫勃朗與梵高的書，而我大概看了五到六遍。”布魯納還沒到20歲時，就輟學在自家的巴黎和倫敦書店實習，他充分利用這個機會，盡可能地參觀每一個畫展，“從一個畫廊流連到下一個畫廊，畢加索、布拉克、馬蒂斯、蒙德里安，所有那些名字、那些作品都讓我倍感振奮”。

迪克·布魯納早期作品《黑熊系列》

  回到荷蘭后，他曾想盡辦法說服家人，讓他進入了國立阿姆斯特丹美術學院學習藝術。但是進去沒多久，他就因為學校里傳統的美術教育無法滿足他一心追求戰后新的美術表現形式的愿望而退學了。就在此時，迪克·布魯納愛上了住在鄰居家的艾琳。艾琳的父親說：“要和我女兒結婚的話，沒有像樣的工作可不行”，為此布魯納主動加入父親的出版社擔任美編，布魯納于1953年同艾琳結婚。妻子艾琳在布魯納的創作方面擔當了非常重要的角色，因為所有迪克布魯納的圖書在出版之前，都經過太太的審閱，而艾琳是布魯納最信任的私人評論家。

迪克·布魯納《黑熊系列》宣傳海報獲得國內大獎

  恰好，布魯納的父親想把美國流行的書籍引進歐洲，這個想法讓剛剛成為設計師的布魯納有機會負責這些書籍的裝幀設計，而大量的裝幀設計工作成為訓練自己把創意付諸實踐的好機會，而這個量究竟有多大呢？他回憶道：“第一年一系列有六本書，第二年大約有十八，不久之后，有一百零一本以上。我意識到，在這種情況下，必須運用一切可能的方法：繪畫、撕裂、切割、拼貼。”對于那段日子，迪克?布魯納特別留戀，他說“那是一段好時光，雖然有許多活，但是我樂在其中。我努力讓每個封面看起來都不同，嘗試了剪切、拼貼等很多手法”，如給推理小說《黑熊系列》設計的宣傳海報還獲得了國內大獎，對他來說，小黑熊系列就是他的藝術培訓學校。
  米菲兔誕生于偶然 作品受馬蒂斯、蒙德里安的影響

克?布魯納《蘋果》自己出版的第一本書 并未引起大家的關注

  迪克?布魯納于1953年出版了自己的第一本圖畫書《蘋果》，這本書和后來的米菲系列風格一致，但《蘋果》這本書在當時并未引起大家的關注，而《蘋果》和《米菲兔》出版時間是 1955年6月21日，因此，6月21日就成了小兔子的生日。米菲兔開始于偶然，在海邊度假時，迪克·布魯納看到有一只小兔子旁若無人地狂奔，兔子觸動了他，于是每晚在兒子睡覺前，都給兒子講小兔子的故事，后來把故事做成繪本。

左：馬蒂斯《閱讀的女子》 右：馬蒂斯《花束》

  米菲兔的構成元素僅用兩只小眼睛、一張“X”嘴便表達出了米菲的悲傷、高興、激動等復雜情緒。這種風格源于迪克·布魯納是一位極簡主義者，他是馬蒂斯的忠實粉絲，他說“馬蒂斯的畫給人的印象格外強烈。明明是那么簡單的畫，但卻能直接觸及人的心靈。所以，我認為絕對、絕對不能畫得過細，不能畫得過于復雜。因此，我的作品畫面很簡單。因為有必要讓讀者展開想象”。此外，他深受荷蘭風格派的影響，該派的代表人物是蒙德里安，他倆都出生于烏特勒支省府烏特勒支市，所以還是老鄉，其作品中的黑線和紅、藍、黃三色的搭配也與蒙德里安的風格相似。
  事實上，迪克·布魯納的米菲繪本首次出版時沒能打動成年人，在成年人眼中圖畫也過于簡單，缺乏細節。但是孩子們從一開始就喜歡他的書，他們立刻被畫面的顏色吸引，能認出里面所有的形狀。因為他將一切多余的部分去掉，只留下最簡單的圖畫，而每一幅圖都會自己會說話。所以，迪克?布魯納作品真正的奧秘就是：少即是多。
  奉行完美主義 對抄襲深惡痛絕

米菲兔的成長：60年中的變化

  布魯納·迪克是一位完美主義者，在60余年的藝術生涯中，總共為米菲兔創作了124本圖畫書，每本米菲兔的故事書都包含12頁，每一頁都有一幅插圖，大多數還配了四行詩（第二行和第四行押韻）。米菲兔從一個不確定性別的毛絨玩具到變得越來越像人類，是布魯納不斷追求更簡單、更完美的形式的歷程。因為迪克·布魯納希望自己創作的每一幅畫，都可以成為一個獨立的藝術作品。為了完成一幅畫，他通過要畫10厘米厚的稿子，才能最終達到滿意的效果。迪克·布魯納回憶道，“一天我去拜訪查爾斯·舒爾茨（史努比的創造者），他正在畫畫，他的手微微顫抖。一旦我的手也開始打顫，那就是該結束的時候了。我不允許我的三個孩子繼續我的工作，他們必須創造自己的東西。”這意味著，他停筆的同時，持續半個多世紀的米菲兔的故事也將完結，同時布魯納對抄襲亦是深惡痛絕。

迪克?布魯納《米菲兔》系列作品

  誕生于 1974年的凱蒂貓（hello Kitty）被布魯納厭惡，兩件作品的風格是如此的相似，以至于讓不少人認為米菲兔和凱蒂貓是出自同一人之手。在凱蒂貓剛出現時，布魯納就懷疑自己的作品被剽竊。但在一開始，他的律師并沒有與三麗鷗（Sanrio）公司接洽，畢竟凱蒂貓是一只小貓，不是小兔子。直到幾年后，卡西兔（Cathy）以凱蒂貓（hello Kitty）的朋友身份面世，布魯納徹底地怒了。2010年8月26日，管理布魯納版權的梅西斯（Mercis）公司在荷蘭提起訴訟，指出日本三麗鷗公司的卡西兔在描繪手法、衣著及耳朵部分都神似其作品米菲兔。幾個月后，兩公司在法庭外達成和解，雙方共同將花費在訴訟上的15萬歐元捐給日本地震和海嘯的受害者；同時，雙方將盡力使彼此的卡通形象保持適當的距離。
  迪克·布魯納的完美主義還表現在其繪本的出版。當年布魯納的繪本在中國出版時，他們對出版有著極為苛刻的要求，在圖文排版的過程中就算把米菲兔挪了一毫米也得發郵件！他們假期不辦公，得等他們休完一個又一個長長短短的假期后才能得到回復。在印刷上也很是講究，必須用潘通墨印刷、必須六色印刷機，而六色印刷機全北京沒幾臺！總之，這書的里里外外必須得與原裝的一模一樣。
  隨著米菲兔形象火遍全球的不只是布魯納的繪本，還有各種被制成米菲兔模樣的商品，如文具、鑰匙扣、娃娃、電影等，每一件米菲相關的商品都須經過布魯納的最后審核，幾十年來，他拒絕了數十種關于米菲商品的提議。2015年，米菲兔誕辰60周年之際，一向對米菲的顏色和外形有著嚴格要求的迪克·布魯納，竟然邀請了世界各地最具代表性的藝術家為米菲兔創作60個紀念版形象，并給了藝術家們極大的創作空間。這是首次大型邀請展，也是最后一次，迪克·布魯納把展覽的收入全部捐贈給聯合國兒童基金會。

  老頭對米菲兔果然是真愛！老頭，謝謝你把米菲兔帶到這個世界！