格哈德·里希特創作歷程中最優秀的風景畫之一——《冰山》，即將于2017年3月8日倫敦蘇富比當代藝術晚拍上首度登場。 格哈德·里希特，《冰山》1982年作，油彩畫布，100.5x151cm 估價：800萬至1,200萬英鎊/約7,680萬至1億1,…
  格哈德·里希特創作歷程中最優秀的風景畫之一——《冰山》，即將于2017年3月8日倫敦蘇富比當代藝術晚拍上首度登場。

  格哈德·里希特，《冰山》1982年作，油彩畫布，100.5x151cm
  估價：800萬至1,200萬英鎊/約7,680萬至1億1,520萬港元
  “里希特經常以攝影視角客觀描繪日常可見的自然景物，其中冰山為題的作品系列在眾多風景畫作中尤見獨特，全然貼近十九世紀德國浪漫主義藝術中的超然壯美之境。我很幸運能親身接觸此作，得以觀察色彩每天變化，時而散發光芒，溫暖和煦，時而冰冷凜烈，風采多變，令我深深著迷。”
  ──蘇富比歐洲區當代藝術部主管Alex Branczik
  里希特于1981年與第一任妻子埃瑪(Ema)離婚不久后，繪下這幅荒涼凄美的動人畫作。他與埃瑪的婚姻維持了25年，后來于八十年代初期，他與新進藝術家伊薩·根茲肯(Isa Genzken)展開新生活。里希特的傳記作者迪特馬爾·埃爾加(Dietmar   Elger)曾提及，他以《冰山》嘗試“克服渴望家庭美滿的未了心愿，深入審視人生中的困境。
  畫中海景以完美平衡的冰冷色調糅合而成，被公認是里希特當時心境的暗喻，更是其內心反思與內省的寫照。
  1972年，里希特面對婚姻危機之際，他在格陵蘭島冰海峽旅行途中拍攝數張冰山照片，其后以此創作動人心弦的作品。此次旅程使他暫離杜塞爾多夫的生活，一方面休養身心，另一方面更為他帶來澎湃靈感，創出人生中最強而有力的畫作。
  “這個創作意念……實是為了遠離繁瑣……我面對的婚姻問題已達白熱階段。走進冰天雪地，其實反映我渴望置身安全之境，眼下四野無人，只見連綿冰雪。”
──格哈德·里希特
  《冰山》為里希特以冰山為題創作的三幅作品之一，亦是當中尺幅最為恢宏之作，估價為800萬至1,200萬英鎊/約7,680萬至1億1,520萬港元。同系列另一幅作品收納于知名的多麗絲及唐納德·費舍爾(Doris andDonald Fisher)收藏，現藏于三藩市現代藝術博物館。而第三幅畫作《冰》(1981年作)則于2012年2月倫敦蘇富比以430萬英鎊(675萬美元)拍出。
《冰山》自1983年、即藝術家完成作品一年后，一直存于同一歐洲私人收藏。
  逾35年來，風景畫一直是里希特的創作重心，更是藝術家長期深深著迷的領域。但縱觀他畢生所創的作品，風景畫并非多數，更顯其稀有珍貴，備受藏家追捧。
  當問及里希特為何選擇描繪風景，他回答道：“我希望把美麗的事物畫下來。”
  《冰山》以藝術史典范為鑒，秉承風景畫的悠久傳統，特別向另一位德國藝術大師賈斯帕·大衛·費得利奇(Caspar David Friedrich)的《冰海》致敬。該經典之作繪于1823至1824年，在里希特的出生地德勒斯登創作，描繪航海家威廉·愛德華·帕里(WilliamEdward Parry)與桂帕號軍艦(HMS Griper)于1820年被困冰海的事件，當時他們正展開史無前例的西北航道探索。
  如同里希特的《冰山》，《冰海》同樣深具藝術家的個人投射，從中反映費得利奇之弟克里斯托夫(Christoph)意外身亡的悲劇。13歲的費得利奇在一次溜冰時遇溺，幸得克里斯托夫救助，然而克里斯托夫卻遭遇不測，在他面前溺斃于冰水之中。
“里希特在畫中投射眼中之事......實是他的心境狀態......他在格陵蘭島拍攝的照片，展示了愿望落空的寫照。對于尋找為夫、為父之道，他感到筋竭力疲，心中渴望家庭幸福美滿，最終卻未能如愿，夢想破碎。”
  ──迪特馬爾·埃爾加
  *估價不包括買家傭金;成交價包括落槌價與買家傭金，并扣除買家因作出“不可撤銷投標”承諾并成功競投而獲得的報酬補償。