?謝稚柳(1910-1997)，原名稚，字稚柳，后以字行晚號壯暮生，齋名魚飲溪堂、杜齋、煙江樓、苦篁齋。江蘇常州人。

  1943年任中央大學藝術系教授。1942年與張大千赴敦煌研究石窟藝術，寫成《敦煌藝術敘錄》、《敦煌石窟集》等書。

  謝稚柳的畫，初師陳洪綬(號老蓮)，后來宗法宋元。他從北宋王詵入手得巨然之堂奧，拙樸渾成，形成了嚴峻清麗的畫風。他喜歡用青綠重彩描繪江南山水，那連綿的山巒，無盡的林麓洲渚，恬靜的山村漁舍，竟是一片平淡天真。而他的花鳥畫，在研究徐熙的落墨法之后，形成了自己的風格。他以落墨為格，在墨的基礎上設以雜彩。這種墨彩融為一體的格調，使燦爛奪目的花朵，帶著濃郁酣暢的浪漫主義詩境，呈現出朦朧的美。

謝稚柳-仿王蒙山水

謝稚柳-仿北苑山水

謝稚柳-仿黃鶴山樵

謝稚柳-仿陳老蓮居士人物

  謝稚柳閑來愛養花，在他居住的巨鹿園里，親手栽培了幾十盆五針松、月季花和杜鵑花，但他最喜歡的卻是荷花——他崇尚荷花的高潔和美麗。在他的一生里，花卉中畫得最多的也是荷花。劉旦宅曾感慨地說：“張大千的荷花工筆重彩帶金碧輝煌，充滿富貴氣又毫不俗氣，可比作楊貴妃；八大山人的荷花似乎不在意花形葉態，外在并不美，卻有一股內美，可比作丑女鐘無鹽；謝稚柳的荷花則是荷葉舒卷有致，花朵清氣可掬，那種冷艷的意味為旁人所無，可比作李清照。”謝稚柳將一朵朵荷花開放在墨彩交融的荷葉之中——它把美麗留在了人間，也把自己的高潔留在了人間。

謝稚柳-層巒清響圖

謝稚柳-云壑松風

謝稚柳-青山紅霞

謝稚柳-富春山色

  通過對敦煌石窟的研究，謝稚柳的畫風也為之一變，他由明上溯五代董源、巨然，力追唐宋繪畫以及元明清諸家，兼眾家之長，把李成、郭熙的多姿和范寬的風骨結合起來，把南宗、北宗融為一體，并登山臨水，師法造化，變化創新，形成自己獨樹一幟的藝術風格。晚年他研究五代徐熙的“落墨法”，畫風再一變，由工筆細寫轉向豪放寫意，色彩由淡雅轉向濃烈，潑墨潑彩，自成一家。

謝稚柳-山水

謝稚柳-魚飲溪堂燈下

謝稚柳-牧區即景

謝稚柳-一路榮華

  謝稚柳的中國畫杰出才華成就了他在書畫鑒定上的精深造詣，1983年到1990年他擔任全國古代書畫鑒定組組長，對全國208個文博機構的數十萬余件古代書畫進行了全面深入的甄別鑒定，為中國文博事業作出了巨大的貢獻。