華藝國(guó)際2016秋季拍賣(mài)會(huì)將于11月24日至26日在廣州琶洲南豐國(guó)際會(huì)展中心舉槌。此次秋拍會(huì)將推出“巨匠——三石兩鴻一大千作品集珍”專(zhuān)場(chǎng)，其中，現(xiàn)代繪畫(huà)大師齊白石不同時(shí)期的精品格外引人注目。白石老人在藝術(shù)上承古法，不保守，面向現(xiàn)實(shí)，推陳出新，給中國(guó)畫(huà)增添了新的生命力。
  早期追求工細(xì)一路
  白石老人的早期人物畫(huà)，與清代人物畫(huà)家焦秉貞、改琦、錢(qián)慧安等的繪畫(huà)風(fēng)格十分類(lèi)似，多為工細(xì)一路，偶有兼工帶寫(xiě)。
  此次將上拍的《紅線盜盒》作于1929年，是齊白石應(yīng)忘年之交胡佩衡之邀，根據(jù)三四十年前舊稿所繪而成。畫(huà)中仕女面部清秀，蛾眉淡掃，朱唇吐艷，眉眼和發(fā)髻皆細(xì)筆白描，工致生動(dòng)，清艷雅麗。
  “紅線盜盒”是描繪唐朝紅線女為了熄滅戰(zhàn)爭(zhēng)而盜金盒的故事。畫(huà)中的紅線女正盜盒歸來(lái)，其衣服飄帶隨風(fēng)而動(dòng)，顯然是吸收了吳道子“吳帶當(dāng)風(fēng)”的畫(huà)法。白石老人曾畫(huà)過(guò)多幅《紅線盜盒》，皆喜題一首七律詩(shī)贊之，本幅亦為其中之一。其書(shū)體一改典型的何紹基風(fēng)格，行筆老辣欹側(cè)，力重險(xiǎn)峻，率真飄逸，又略帶草書(shū)韻味點(diǎn)綴其間，字體布勢(shì)、氣韻章法自然天成，與人物線條筆墨渾然一體。
  中期多為傳神精品
  中年后，齊白石在藝術(shù)上取法八大、金農(nóng)等名家，無(wú)論筆墨還是意境都上了一個(gè)新臺(tái)階。尤其是在“衰年變法”后，更吸取了民間藝術(shù)的養(yǎng)料，創(chuàng)造出齊氏的獨(dú)特風(fēng)格。作畫(huà)用筆減省而富有意趣，形象簡(jiǎn)練而蘊(yùn)藏內(nèi)涵，多為傳神精品。
  齊白石的中年之作《拈花微笑》相當(dāng)引人注目。“拈花微笑”是禪宗以心傳心的首個(gè)典故，蘊(yùn)含禪機(jī)之意。圖中佛坐蒲團(tuán)，以手拈花，面神安詳，法相莊嚴(yán)。人物面容、衣袍均數(shù)筆寫(xiě)就，粗放中見(jiàn)精微，樸實(shí)中顯意境。畫(huà)上題“拈花微笑”四字篆書(shū)，用筆拙樸，頗有金石味。從用筆和題款看，此畫(huà)應(yīng)是其60到70歲之間所作，正值“衰年變法”時(shí)期，既保留了青藤、八大的冷逸，又兼金農(nóng)的金石之法，是一件難得的人物畫(huà)精品。
白石老人一稿多本的作品傳世較多，其中尤以人物畫(huà)居多。與人們平時(shí)常見(jiàn)的《觀音》、《羅漢》、《無(wú)量壽佛》等佛教題材繪畫(huà)相比，《拈花微笑》一稿同類(lèi)者并不多見(jiàn)，只有北京畫(huà)院所藏的《拈花微笑圖》，無(wú)論在造型、題款上與此圖極為相似。此作所表現(xiàn)出的文人意趣，具有極強(qiáng)的藝術(shù)感染力。
  晚期用筆直率奔放
  齊白石晚年人物畫(huà)不追求人體解剖的合理性，但注重人物內(nèi)心感情的流露，用筆直率奔放，且一氣呵成。所繪人物往往帶有濃郁的人情味，有時(shí)近于漫畫(huà)的思維，使人在愉悅之余，感覺(jué)到白石老人曠達(dá)的洞察力。
齊白石的《人物四幀》雖無(wú)確切創(chuàng)作年份，但從題材、體裁和形式風(fēng)格上可判斷為晚年所作。作品用筆雄渾健拔，用色單純而厚實(shí)，筆墨爐火純青，線條真率自然，可謂白石老人晚年人物畫(huà)之經(jīng)典。
菊花是白石老人晚年最為鐘愛(ài)的題材之一。此幅《紅菊花》中，葉子以沒(méi)骨法繪出，復(fù)以濃墨勾出葉脈，清雅古拙，沉厚穩(wěn)重。菊花以洋紅或墨筆勾勒，間以藤黃點(diǎn)染，色彩鮮明，對(duì)比強(qiáng)烈。此作題跋：“八十六歲齊白石畫(huà)于京華，道藩仁道兄先生舊時(shí)藝跡術(shù)能事，今來(lái)京華，開(kāi)導(dǎo)一切，是同人造福，明日出京華，奉贈(zèng)此幅以紀(jì)其事”。記錄了齊白石與張道藩在1946年的會(huì)面，這次相逢亦成為兩人友情的開(kāi)端。此后，張道藩拜齊白石為師，成為當(dāng)時(shí)轟動(dòng)文壇的大事。