文/范迪安
　　金陵自古多奇才，周京新堪稱當代金陵畫壇的一位奇才。他當年在水墨人物畫上筆出驚人，以極具個性的筆墨造型沖破傳統模式，彰顯創新膽魄，不僅成為金陵畫壇的藝術“黑馬”，也在整個中國畫界產生強烈反響。他的藝術一路走來，與其說是走向寬闊，不如說是走向精深，就像西方現代藝術先鋒派的做法一樣，將某種藝術形式不斷推向極致，成為獨樹一幟的語言。

三國四條屏-紙本設色-2008年

　　周京新藝術的鮮明特征在于他的“純粹水墨”，在于他極具表現力的筆法墨痕，也在于他用單純的語言表達單純的人物。他的作品以水墨肖像為專攻，集中研究用筆的強度，將書寫性與塑造感結合起來，筆筆有感覺有造型，在筆墨的肌理和水色的暈化中疊印人物的身份與性格，強化了人物和筆墨的雙重存在。他筆下的人物漲溢畫面，直逼眼簾，讓人不能忽視那些生命的存在，可以說，這是一種筆墨的“直面人生”。

周京新-水滸之楊志賣刀-紙本設色

　　周京新為當代畫壇推出了富有現代筆墨表現力的“水墨特貌”，無論是以“近距離”視角關切的當代青年人，還是來自經典小說或戲曲故事中的“文學人物”，抑或他對當代農民形象的刻劃，都是一種以“水墨”為關切方式的表達，都如同一尊尊極富視覺質量的雕像橫空出世，將觀者的視線引到一個由“殊相”與“特貌”所交織起來的當代視覺性的水墨形象世界。在中國畫遭遇外來繪畫觀念沖擊的時代，需要畫家堅守水墨的底線和寫意的正典，但又需要畫家對水墨語言的屬性投以新的體認，在與毛筆、墨汁和宣紙這些“繪畫媒介”融為一體的狀態中表達新的水墨情感。周京新長期以嚴肅的治學態度精研傳統中國畫“以寫入畫”的精粹，將這一中國畫所特有的“媒介意韻”置放進今天的水墨造型領域，異于那種以“鉛筆主義”統領“水”和“墨”在紙上進行“唯造型論”的繪畫行動。他要解決的懸案是“墨的呼吸”，讓“水”的質性在筆的運行中得以澄明顯現，因為在他的藝術世界中，“水”是“墨”的空氣。雖然周京新沒有直接參與當代畫壇火熱的“表現式水墨”運動，但不可否認在繪畫觀念的層面，水墨的“可表現性”與“可實驗性”極大地激發了他追求語言個性的探索。在他的實驗里，不僅是“塑造性”，繪畫的“表現式”和“筆觸性”也是可以融于中國畫“意象審美”的開放體系，他理性地剔除了“表現主義繪畫”那份“主義性”的情感宣泄，代之以個性化的深入與沉著。他在“用筆”上所進行的不僅是筆線實驗本身，而是意欲達到真正的“入木三分”、“力透紙背”的新感性境界從而在“破譯經典”中強化并打造“書寫”的“升級版”和“現代版”而創建起藝術家的“個人版”，在他的作品中，帶有呼吸感的“墨痕”潤渴交疊、有形無跡、虛中孕實，形成了一個指向純粹的“自家法度”。無疑，他的這種關切與創建正是他在現代繪畫理念下與古人對話、對自我對話的必然結果。

周京新-水滸之祝家莊-紙本設色

周京新-羽花蝶-紙本水墨-2012