“嚴(yán)肅的說，藝術(shù)是唯一的我真正想要擁有的東西，”傳奇音樂人大衛(wèi)·鮑伊（David Bowie）曾經(jīng)如是說，他于今年1月10日去世，享年69歲，這番對(duì)藝術(shù)的表白是1998年在接受《紐約時(shí)報(bào)》采訪時(shí)做出的，“它可以改變我在早晨看待世界的方式。”
　　今年11月，在倫敦蘇富比拍賣行，大衛(wèi)·鮑伊大約400件私人藝術(shù)和家具收藏，包括馬歇爾·杜尚、亨利·摩爾、達(dá)明·赫斯特以及讓-米歇爾·巴斯奎特的作品，將會(huì)舉行拍賣。7月20日至8月9日，這些拍品將會(huì)在洛杉磯、紐約和香港巡回展覽。這場拍賣會(huì)總估價(jià)達(dá)到1000萬英鎊（約合人民幣8866萬元）。

大衛(wèi)·鮑伊站在作品《克羅地亞人和穆斯林》（1994）前

　　大衛(wèi)·鮑伊在投身音樂行業(yè)之前，曾在高中修學(xué)藝術(shù)，他終生都對(duì)藝術(shù)充滿熱忱。在他的音樂和表演生涯之中，對(duì)于藝術(shù)的理解也融匯于他的音樂，以及戲服、影像和封面設(shè)計(jì)中。
　　早在1969年，鮑伊在歌曲“Unwashed and Slightly Dazed”的歌詞中就提到藝術(shù)家喬治·布拉克（Georges Braque）。1977年的歌曲“Joe the Lion”通過歌詞“將我釘在車子上，我會(huì)說出你是誰”（nail me to my car and I’ll tell you who you are）向克里斯·波頓（Chris Burden）的行為藝術(shù)作品致敬。1974年，鮑伊的個(gè)人巡回演唱會(huì)，是以德國人喬治·格羅茨（George Grosz）的藝術(shù)為基礎(chǔ)設(shè)計(jì)的。
　　2013年開始，英國V&A博物館主辦的名為“大衛(wèi)·鮑伊是”（David Bowie Is）的藝術(shù)展在英國、美國、法國、德國、澳大利亞、巴西等多個(gè)國家巡回展出，總共吸引了100多萬觀眾。

大衛(wèi)·鮑伊在《輕狂歲月》中扮演安迪·沃霍爾

　　大衛(wèi)·鮑伊曾出演了1996年讓-米歇爾·巴斯奎特的傳記電影《輕狂歲月》（Basquiat ），他在其中扮演巴斯奎特的導(dǎo)師及合作者安迪·沃霍爾。“聽說巴斯奎特也想成為一個(gè)搖滾音樂人，我并不感到意外，”鮑伊寫道，“他的作品和搖滾的親密關(guān)系，是其他大多數(shù)視覺藝術(shù)家難以企及的。他將內(nèi)心狂熱通過體驗(yàn)和消化，重新在畫布上呈現(xiàn)出來。”鮑伊曾經(jīng)多次提及自己尤其喜愛巴斯奎特，并透露自己也有多件巴斯奎特作品。

巴斯奎特作品《空氣力量》

　　本次拍賣中，巴斯奎特的《空氣力量》（Air Power）也將會(huì)登場，該作品估價(jià)為350萬英鎊（約合人民幣3100萬元）。據(jù)悉，這件作品是鮑伊1995年在佳士得拍賣行獲得的，當(dāng)時(shí)價(jià)格為7.85萬英鎊。
　　大衛(wèi)·鮑伊從1978年開始收藏藝術(shù)品，他對(duì)于藝術(shù)的熱愛早就聲名在外，關(guān)于他的收藏也常常越傳越玄乎。
　　“上個(gè)禮拜，有雜志要采訪我，讓我談?wù)勛约涸诔F(xiàn)實(shí)主義和前拉斐爾學(xué)派方面的收藏，我也是第一次聽說有這樣的事情。”2003年，他在接受采訪時(shí)表示，“沒錯(cuò)，我有一幅丁托列托，還有一幅很小的魯本斯。但是我大部分的收藏是20世紀(jì)英國藝術(shù)，而且不是那些響當(dāng)當(dāng)?shù)拿?，沒有霍克尼，或者弗洛伊德。”

弗蘭克·奧爾巴赫作品《格爾達(dá)·博姆的頭》（1965）

　　鮑伊在1990年代頻繁出入拍賣行，他喜歡的英國藝術(shù)家包括弗蘭克·奧爾巴赫（Frank Auerbach）、大衛(wèi)·邦貝里（David Bomberg）、斯坦利·斯賓塞（Stanley Spencer）、萊昂·科索夫（Leon Kossoff）和帕特里克·考爾費(fèi)爾德（Patrick Caulfield）等。他對(duì)馬歇爾·杜尚的幽默感的欣賞，盡管，“我私下有時(shí)候也認(rèn)為，他這么做純粹是因?yàn)樗粫?huì)畫畫。”
　　鮑伊喜歡的藝術(shù)家有一個(gè)共同點(diǎn)，就是他們都敢冒風(fēng)險(xiǎn)。“從很小的時(shí)候開始，我就對(duì)那些敢于違背常規(guī)、藐視慣例的做法感到著迷，不論是在繪畫、音樂，還是任何方面，”1992年，鮑伊告訴《生活》雜志，“他們是我的英雄。”
　　本次拍賣中將包括弗蘭克·奧爾巴赫（Frank Auerbach）1965年的作品《格爾達(dá)·博姆的頭》 (Head of Gerda Boehm)。這件繪畫是藝術(shù)家早期的典型風(fēng)格，在畫板上涂抹以極厚的單色調(diào)顏料。“我的上帝！我希望自己的歌聲也有這幅繪畫的效果。”在1998年的采訪中，他對(duì)《紐約時(shí)報(bào)》的記者如是說，鮑伊很愛這種厚重的、雕塑般的繪畫效果，“它讓我的焦慮有一種精神上的重量。早上我會(huì)看著它，然后想，我的上帝！與此同時(shí)，另一個(gè)早上，我也許對(duì)著它會(huì)油然而生一種想要表達(dá)的沖動(dòng)。”
　　大衛(wèi)·鮑伊在1995年從倫敦佳士得買下了這件作品，當(dāng)時(shí)花費(fèi)5.43萬英鎊，而今其估價(jià)為50萬英鎊（約合人民幣443萬元）。
　　早期，鮑伊鐘情于20世紀(jì)初至二戰(zhàn)這段時(shí)間的現(xiàn)代藝術(shù)家作品。他有時(shí)候?yàn)榱双@得一幅自己喜愛的作品，他也不惜豪擲重金，1994年，他以11.15萬英鎊價(jià)格買到了一幅哈羅德·吉爾曼（Harold Gilman）的室內(nèi)風(fēng)景畫，創(chuàng)下了藝術(shù)家的個(gè)人紀(jì)錄。而今這件作品估價(jià)為25萬英鎊（約合人民幣222萬元）。

達(dá)明·赫斯特的旋轉(zhuǎn)畫

　　隨著收藏的深入，鮑伊的品味越來越當(dāng)代。他和英國年輕藝術(shù)家的代表人物達(dá)明·赫斯特成為了摯友。本次拍賣會(huì)將包括兩幅赫斯特的旋轉(zhuǎn)繪畫。
　　1994年，倫敦帝國戰(zhàn)爭博物館委托蘇格蘭藝術(shù)家彼得·豪森（Peter Howson）創(chuàng)作了一幅作品《克羅地亞人和穆斯林》，卻因?yàn)楫嬅鎯?nèi)容過于暴力而放棄購買。鮑伊買下了這件作品，畫面上，兩個(gè)男人正在強(qiáng)奸一名婦女，并且把她的頭摁在馬桶里。
　　“豪森這件作品展現(xiàn)了真正發(fā)生在波斯尼亞的狀況，”帝國戰(zhàn)爭博物館的策展人Angela Weight表示，她本來主張博物館應(yīng)該買下這幅作品，但被否決了，“博物館應(yīng)該更加大膽一些，不應(yīng)這么保守。”
　　大衛(wèi)·鮑伊不僅是一位著名的藝術(shù)收藏家，他自己也是一位畫家，以及《現(xiàn)代畫家》（Modern Painters）雜志的撰稿人。他采訪過很多藝術(shù)界明星，包括巴爾蒂斯、赫斯特、崔西·艾敏、杰夫·昆斯、朱利安·施納貝爾。
　　“他是一位迷人的知識(shí)分子，對(duì)于藝術(shù)有獨(dú)到的理解，”《現(xiàn)代畫家》雜志編輯凱倫·賴特（Karen Wright）表示，“我想他的口味多年來一直在進(jìn)化。起初的時(shí)候他還是比較保守的，后來逐漸變得激進(jìn)大膽。”
　　鮑伊在1990年代花很多時(shí)間親自投身藝術(shù)創(chuàng)作，留下了繪畫、素描、雕塑等一系列作品，他偶爾會(huì)將這些作品進(jìn)行展出。但本次蘇富比的拍賣會(huì)上，他本人的作品不會(huì)上拍。