什么是綜合媒介藝術？這是一個新的稱謂。在這之前已經出現了綜合材料繪畫、裝置藝術、新媒體藝術等概念，而當下的藝術形態已經從之前單一的架上繪畫走向裝置、觀念，走到了綜合媒介的表達。
　　綜合媒介藝術是指藝術家在特定的時空環境里，將人類日常生活的物質實體進行藝術性地有效選擇、利用、組合、改造，以演繹出其應有的文化概念，以個體或群體的藝術形態展現作品豐富的精神文化內涵。就“場地+材料+情感”等元素的要求來看，綜合媒介與裝置藝術非常接近，但是包容性更強，藝術觀念的表達方式更加自由新穎。

作品：《七宗罪》綜合材料（布料）作者：楊浩 沈卓瑞 唐培鑫 禹璐

　　目前，云南的綜合媒介展覽很少，即使是裝置藝術展覽也很罕見。在云南做裝置的藝術家寥寥無幾。上世紀八九十年代至新世紀初，正是中國與裝置藝術的接觸時期，云南也曾掀起過短暫的裝置熱，比如姜靜、向衛星、寧智、高翔、葉松青等人，由于這些藝術家本身具有畫家的身份，裝置藝術可能只是他們一段時間的實驗性之作。除此之外，也還有其他藝術家曾創作過數量不多的裝置藝術作品，但都很快轉向了其它藝術創作。如今的云南裝置藝術現狀可以說非常寂寥。據我所知，目前一直堅持裝置藝術創作的有藝術家薛滔、雷燕、孫國娟，也有一些學院派教師會運用綜合材料的方法進行教學方面的指導，偶有涉及到綜合媒介和裝置藝術，作品也較少，有也是夾雜在傳統作品畫展中共同展覽，加之內容不突出，沒有引起足夠的關注。我們把上述現象理解為，現在云南當代藝術氛圍不夠，或是綜合媒介藝術在業內還沒得到應有的重視。

作品：《諾亞方舟》綜合材料（玻璃鋼翻模） 作者：蘇冬冬 李冰蓉

　　隨著藝術形態的發展越來越多元化，以前大家所認知的裝置藝術的稱謂與界定已經模糊，很多時候并不能將裝置藝術與綜合媒介藝術界定得非常清晰。筆者曾經采訪過多位云南當代藝術策展人和藝術家，討論過云南本土綜合媒介藝術現狀寂寥的原因，也談到了云南藝術市場對綜合媒介藝術的接受程度等問題。首先，云南地處偏遠，對比較先鋒、前衛的藝術形態接受較遲緩；其次，云南整體的藝術表現偏向自然風貌和民族文化，這當然和云南多元獨有的地域資源有關系，即使表現人文思想的創作，也大多偏向云南人物風貌的直接表達，帶有觀念性質的創作非常少。另外，綜合媒介藝術本身的“場地+材料+情感”的綜合呈現方式，對展覽場館的要求較高，同時也需要觀者具備較高的包容度和欣賞水準。除此之外，綜合媒介藝術作品保存不便，消費渠道小眾，也是不可忽略的重要因素，因此，當前云南本土的綜合媒介藝術現狀并不樂觀。這對中國當代藝術的重要組成部分——云南當代藝術，不能不說是一件非常遺憾的事。
　　然而，藝術的發展需要不斷創新，隨著社會的發展而向前推進，云南當代藝術長期的靜止與沉悶，被一個充滿生機和活力的展覽打破了。
　　像外—綜合媒介優秀作品展，是云南藝術學院美術學院2011級、2012級工藝美術方向畢業生的優秀作品入選展，整個展覽傾注了指導教師沐曉熔對綜合媒介藝術的理解與觀念。這次展覽共展出十五件作品，采用了多種媒介和媒材的制作與表達，如影像、聲音、玻璃鋼、羽毛、旅行箱、人工水晶、紙質、布料、照片、陶土、木屑、鋼架、棉線、面具等，不同的創作主題，都反映了當代年輕人對自我、對社會的感知，對不同現實生活不同現象層面的思考，以及所構筑的思想觀念。帶有這樣觀念性質的綜合媒介藝術展覽，在云南學院派的展覽中鳳毛麟角。這是一個極具個性、與眾不同的展覽，為云南綜合媒介藝術展樹立了一個很好的范例。
　　“像外”展融合了光、影、聲、像，運用不同的手法和創作媒介，創造了一個融詩意、哲理、技術為一體的藝術世界，向觀者展示了一個帶有隱喻和意象性的現實與夢幻。如參展的觀念影像作品，采用了非常新穎的光雕技術，運用云朵、視頻和圣經故事為媒介，向人們傳達精神介質空間中的難忘紀念，強迫與欲望的縮影，讓巴別塔與最后的晚餐成為一種刻 畫的詮釋。作品《天工開物》很自然主義地采用了只可遠觀不可褻玩的創作思維，當藝術家不再強加觀念于表現對象之上，而是遠觀其存在的價值時，出現了天籟的 空靈。其他影像作品還有《LIBERATION》，表現了女權主義的獨白；《lonely planet》，反映了自閉癥患者游走的世界；《夜晝》映射了夢中存在的真實自我，以及真實世界中存在的夢境。

作品《創世紀》觀念影像 作者：徐公羽 林志達 楊磊 趙仲杰

　　另一組作品《上空》和《一念》采用了有著迥異性格的材質，來體現柔與剛——精神世界里兩種質地的對撞、矛盾與共生；重與輕的膠著，釋懷與負重，在一念之間的轉換。還有《本來無一物》、《千眼之觀》、《入世說》、《尋求相遇之辰未丑戌》四件作品采用了中國傳統文化范疇中的經典觀念，表現了創作者們對現實生活的思考；作品《七宗罪》、《諾亞方舟》借用西方宗教文化中著名神話故事來反映一個鮮活的人，在某個時刻對自己靈魂的拷問。《如是我聞》運用報紙、照片和玻璃鋼翻模展現了一個很有意味的觀念，即每個人都想看清楚背后的自己，甚至對過去的自己進行一次冷靜的審視；而《浮圖經》則是一件聲音裝置作品，其中特別設置了破碎的鏡子，讓人們在靜謐中傾聽神秘聲音的同時，觀察自己微妙的改變。“像外”展覽中這些極富創意、觀念新穎的作品，所展現出來的實驗性和綜合性藝術語言，在云南當代藝術展覽中，具有不可忽略的重要意義。
　　綜合媒介藝術是現代藝術變革的產物，它從表達方式、技法手段、媒介介質、審美觀念等方面都緊緊圍繞創作觀念的表達。“像外”展中的表達，是90后青年對藝術進程，現代生活的看法。相信在往后的綜合媒介創作過程中，平面與空間、裝置與綜合材料的多元結合，必將使云南綜合媒介藝術出現一個良好的發展趨勢，同是讓大眾接受、了解云南當代藝術的窗口。
　　此次綜合媒介展覽作品的創作，在媒介材料、技法風格上都趨于自由、跨界、不拘一格；而作為一種藝術思維，在藝術觀念、創作意識上則表現出多元化與人性化的結合。如果追溯這種藝術表現源起的話，在二十世紀初的畢加索的繪畫語言里則可發現端倪。而1917年，杜尚的作品《泉》則更是綜合媒介進入藝術史的一個著名案例。近百年來，藝術在觀念、形式、語言與媒介材料上發生了多樣變化。“像外”展中的“綜合”，不是各材料之間的簡單混和與拼湊，而是跨畫種、跨感官的綜合性藝術表達概念，是融合中西方藝術精神，拓寬多種藝術表現手段和多種媒介綜合運用的創作試驗。年輕的創作者們不僅對當代社會現狀進行思考，還用長期積累的審美經驗，對生活材料進行的分析和審視，賦予了材料以新的精神內涵，從文化與觀念的角度尋找創新與發展，從材料語言的角度拓展藝術思維的新空間。

作品：《一念》綜合材料（羽毛、行李箱） 作者：謝冬梅 彭敏 張夢斐 朱佳琪 史宗明

　　綜上所述，“像外”展的創作者們以材料和表現為切入點，使用新穎而自由的藝術語言，創作出散發著濃郁時代氣息的優秀作品。我在這里暫且把它歸為云南全新的藝術形態，以“多媒介材料自由地表現藝術觀念”為學術宗旨，打破了云南近些年創作不夠豐富的傳統美術格局，體現了當代藝術創作的多元與包容特點，呈現出云南美術在本土化發展基礎上的當代性，包括文化藝術發展的自然規律。于是，我想說：“像外”綜合媒介優秀作品展，豐富了云南美術創作與展覽的內容，加強了當代云南美術發展的互融性與延展性。