一、

  與華斌結識多年，熟悉他的書畫印創作卻還是近年的事，這全借頻繁的展覽與便捷的微信之力。出手神速，加上異乎常人的用功，華斌的作品在各種展覽上撲面而來，在微信圈裡汩汩滔滔地冒將出來，令人如行山陰道上，大飽眼福。他的作品從形制到內容都是波譎雲詭，變幻莫測，時時給人品嘗鮮果般的奇異感受。細細涵泳，可以發現其中沉潛往復著的精神主脈卻是渾融一貫，隱隱地透露出一種個性的堅持與張揚。我偷個懶，借用一句現成的聯語來概括，那就是

  ——吉金樂石有真好，讀書校碑無俗情。

>>> 山水冊頁（一）

>>> 山水冊頁（二）

>>> 山水冊頁（三）

>>> 山水冊頁（四）

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>>> 山水冊頁（六）

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>>> 山水冊頁（八）

>>> 山水冊頁（九）

  二、

  華斌是美術科班出身，又身任美術教師二十多年，在美術的天地裡孜孜追求的是屬於自己的品格。早年在師範學校所受的堅實訓練，打下了深厚的造型基礎，並在桐蔭樓尤先生的薰陶下，較早地形成了對中國古典藝術精神探尋的文化自覺。他入耳的是老師有關藝術思考的啟迪，並不斤斤于跟著老師的風格亦步亦趨。眾多前賢典範中，他偏愛“元四家”，尤其是倪雲林的空靈清潤的構圖、梅花道人老辣紛披的禿筆；他偏愛明代“吳門畫派”沈石田、文衡山兩大家那粗細兼具的畫法，吸收其中蒼秀婉逸、清潤自然的韻味；他偏愛清代“四僧”，對其搜盡奇峰、借古開今的魄力不勝嚮往之至。

>>> 山水四條屏

>>> 山水四條屏

  三、

  何以偏愛？華斌的解釋是——“性相近也”。因為偏愛，所以有所深研。無論在他的小尺寸簡筆山水和花鳥小品中，還是近年來漸多起來的那些構圖複雜、墨采氤氳的大幅或長卷山水中，讓人感受最深的可能還不是佈局設色因材制宜的巧妙，而反倒是一勾一皴一擦，即最最基本的“筆墨書寫”，如書法一般地一路婉轉、一氣呵成，他是實實在在地在“寫”畫，而全然不是設計製作。看他幹筆皴擦的折帶狀，一下子會聯想到他書寫的甲骨、金文作品裡的某些字；帶有毛棘的渴筆，又感覺到是他碑體行書某一筆長槍大戟的延伸；水岸的苔點與細草，豈不是他松秀的六朝風神小楷書中靈動的星星點點。以筆墨的“寫”來造型，筆墨是主人，其餘皆為賓客。

  石濤有言“借筆墨以寫天地萬物而陶泳乎我也……”，“寫”自然之性，“寫”吾人之心，“寫”是中國畫個性之所長，“寫”是中國抒情藝術精神的起點。華斌長期專注於“寫”，於是逐漸成熟了他特具個性的“筆墨”，具有“金石味”的筆墨。

>>> 行草扇面

>>> 山水扇面

>>> 行書手札

  四、

  華斌自顏其居為“問字樓”。“問字”這兩個平凡而謙遜的字眼，用意不可謂不深，可以說他在藝術上全心追求的旨趣盡萃於斯了。學藝貴在取法乎高。華斌多年跟從二觀堂胡先生“問字”，胡先生和尤先生一樣，是見識高卓、言之諄諄、善於點撥的好導師。胡先生“唯不可俗”的當頭棒喝、“醫俗必金石”的津逮指點、“書寫意味”的情趣高標，想必在他的藝術取向上起到了耳提面命的強烈效果。他在書法訓練中提煉出具有較高品質的“金石味”用筆，加上多種形式的墨法嘗試後總結出的經驗，直接進入了他的畫面。他的書畫兩者在筆墨的品格上息息相通。理解他的畫，不妨從品賞他的書法開始。

>>> 書法四條屏

>>> 書法四條屏

>>> 大篆條幅

>>> 楷書條幅

  四、

  華斌早年即雅好古文字學，對漢字造型的演化有著天生的敏感和摸索興趣，對甲骨文、金文的研習使他走上了一條與多數同輩大相徑庭的路子。這當然也是險徑，好多人迷失在其中不知歸路，只好以“野狐禪”唬人。華斌是幸運的，但不是僥倖，你去看一看他泛覽過的文字學著作和歷代金石碑版，成堆成堆地摞在他的書房裡，還有工楷抄錄的古文字資料和研讀心得，你就不會奇怪為什麼偏偏他偏師獨出卻能斬將奪旗而回。

 

>>> 《問字樓說文解字形意考證》節選

>>> 篆刻（問字、四十稱髯）

>>> 篆刻（問字訪碑） 

  五、

  今天看來，當然只是我的一己私見，在他所擅長的各體書法中，最令人折服的還是他的古文字書法。古文字書法，如果學不得法，容易描頭畫角，索然寡味；如果沒有研究作基礎，容易錯誤百出，貽人笑柄。但華斌的古文字書法全無此病。他以學養為前提，書寫則遊刃有餘。他的甲骨文，用筆蒼古秀潤、節奏超逸自然、氣勢放縱豪拓，金文更是沉穩圓渾、婉轉多情。這些特色自然地延展到他的畫中和其他書體中。他學書法起點高、取法高，由古文字起步，走的是順流而下的路子，所以高古不俗。他的隸書多有篆意，他的楷書多有隸意。他特別關注字體轉型過渡階段的金石碑版，正像他不是十分取法一般科班美術專業的人十分推崇的“四王”一樣，他也不是十分取法成熟到極點的東漢隸書中類似“館閣體”一路的某些碑刻，還有唐代楷書中過於方正嚴謹的某些豐碑大碣。他將繪畫中獲得的“逸筆草草”的啟發融進書法的創作，以極其輕鬆自如的心態來調遣筆墨，真有點金冬心所欣賞的“遊戲通神，自我作古”的作派。書畫還有印在他那裡融通為一體，相互為用，相輔相成。所以，他的隸書和楷書寫起來，跌宕自喜，抒情性一點也不比行草書差。他的行草書隨性發揮的空間更為廣闊了，但結體的緊結與線條的韌性，則是眾體特長的有機糅合。

>>> 甲骨集聯（一）

>>> 甲骨集聯（二） 

  六、

  華斌的才情還有一個盡情發揮的領域是在小小方寸之間。研習古文字的人不在小小印章上跑跑馬簡直是才情的浪費，但這項技藝更多的是為他人服務，印章刻好，大部分都是要被人帶走的。華斌一頭鑽進去，就樂此不疲，高產時一天數枚，娛己娛人，廣結善緣，所以你也不要奇怪他的朋友數量之多、社交之廣。他的篆刻根底在戰國古璽，配偶錯落，越小刻得越妙，精心巧思都在僅容遊絲的空間裡騰挪盤旋，還很少有失手的時候。刀法精熟，能較好地表現書寫意味，是一個方面；然而，這更與其熟悉古文字，有扎實的篆法基礎和美術造型功底密不可分。他刻印所走的路子與書法一樣，也是順流而下，立足古璽，融匯漢印的磅礴大氣，擷取陶文、封泥、碑額、磚文的天真爛漫，借鑒明清各家的多姿多態，路子越走越廣，一日有一日之進境，渾穆、流轉、質樸的個人面目正在浮出水面。

>>> 篆刻（處其一）

>>> 篆刻（金石癖、平生三癖）

>>> 篆刻（求冠居二）

>>> 篆刻（壽如金石）

>>> 篆刻（人取我棄、蕉石之間）