馬蒂亞斯•威舍（Matthias Weischer）1995年到2003年就讀于德國萊比錫視覺藝術學院，因身為‘新萊比錫畫派’成員之一而廣為人知。新萊比錫畫派的畫家大約在柏林圍墻倒下的十年后開始嶄露頭角。

　　馬蒂亞斯•威舍的早期作品中描繪了老舊的屋子 內部，還有那些凝固在時間中的工作室。作為觀眾不禁會疑惑，這些空間是真實存在的還是藝術家想象的產物，很想要了解這些畫面背后的故事，并且與自己的親身 經歷與舊照片產生聯想。Monique Zajfen收藏中的威舍作品不僅是他2006-2007年這一階段作品中的代表作，也代表了他第二階段創作的序曲。

Sand （Sand）， 2015，oil on canvas 12.6 x 16.54 x 1.18 inches

　　2007年，在他參加了意大利羅馬的一次 Villa Massimo藝術家駐留計劃后，他的作品風格變得更加自由，作品畫幅變小，也變得很詩意。畫面上不再像以往一樣充斥了不同的物品，而是集中描繪單獨的靜 物，例如一段樹干，一塊布或是一個骷髏頭。這一時期他選取的顏色有一種意大利壁畫中的懷舊之感。為了繼續探尋新的繪畫方法和技巧，威舍還會創作一些大型靜 物畫作，描繪室內、公園以及花園，但他盡力在去除具象的形象（但其實他的繪畫從來不能說是一種完全的抽象作品）。在2011年，他發現并開始創作“紙漿繪 畫”，并與德國藝術家Gangolf Ulbricht和美國藝術家Sue Gosin一同研究創作，有時也會將紙漿繪畫與絲網印刷等創作方法相結合。這種繪畫方式讓他每制作一部分都要又快速又謹慎，因為紙張在干掉后會粘合在一起 而無法再做改動，而一幅作品又需要很長的時間來創作完成。他的作品Booth （2013），就是這種方式創作的。接下來藝術家在他的工作室中接受采訪，談到了他的繪畫創作方式和理念。

　　馬蒂亞斯•威舍：我很喜歡將繪畫作為一種玩樂的方式，在其中我會嘗試很多東西，并且會加入越來越多的顏色。對我來說，我其實是在這些不同的層次之中創造了空間。像我工作室墻上掛著的這些作品都有創作時的環境作為背景，我現在在思考怎樣將這種方式延續下去。

Fries （Frieze）， 2015，oil on canvas，19.69 x 25.98 x 1.18 inches

　　現在我的繪畫方式很不一樣，因為現在開始走出 工作室，到外面作畫和搜集素材，看看什么能和我的繪畫創作比較搭配。從這里可以看到我不同階段的作品風格，一開始是一種比較自由的繪畫風格，后來描繪空 間，再后來開始在空間中加上家具。在這些風格轉變的過程中，我越來越了解自己想要什么，探尋了很多繪畫的可能性。我在外面為作品搜集素材，比如這把椅子就 是在外面找到的，我仔細研究了這把椅子的細節，為我的繪畫提供靈感。在我的繪畫中我并不是要描繪日常的家具，與日常生活和真實空間無關，我想要表達的是一 種更加抽象的景物。例如我將椅子轉化成了一種更加抽象化的形象，而不再是一件物品，而是更加視覺化。在繪畫中我經常將我們所看到的轉化成完全不同的東西。

　　從實物中找尋靈感比畫照片更加簡單，我能從實 物中了解這件物品怎樣使用，然后能更好的將其轉化為作品中的圖像，相比按照片畫來說這是一個更加有機更加自由的過程。就繪畫技術上而言，有的人更加喜歡從 照片中得到靈感，覺得這樣更加好畫，這當然可行，我所說的只是我個人的經驗和創作過程。我也很喜歡在繪畫中運用各種不同的創作方式，如紙漿繪畫、絲網印刷 等，可以為我帶來新的想法。有時和懂這些創作方式的人一起合作，能夠和他們建立很好的對話，可以共同探討藝術理念，也可以共同合作創作作品。

Egyptian Room 2001 Oil on Canvas 220 x 220cm

　　在紙漿繪畫中，從白色的底子開始，你需要一張 一張的往上加紙，最后所有的東西融合成了一種材質，而不像是你在基底上把顏色加上去，而是整個作品成了紙張的集合。在創作完成后，紙漿會干，紙張和紙張之 間會粘合在一起，所以你無法再進行改動。這是一種很有趣的創作方式，你在創作中注意力需要非常的集中，需要很快的完成一部分，而在完成后又需要等紙漿干， 所以整個的創作過程很長。所以這也是為什么我會同時創作15到20幅作品的原因，因為我沒法等一幅作品完全完成。創作完成一個系列的作品，真的需要很長的 時間，需要時不時的去思考，然后找合適的時間去繼續完成下一部分。

　　我早期的作品中充滿了情感、回憶，其中構建的 空間也很清晰可見。后來我忽然很想把這些因素都去掉，把這些有邏輯的東西都去掉，然后開始嘗試和關注其它東西。后來就開始畫這些舞臺、劇場一樣的東西，表 現平面化的二維空間，使我從以往的那些因素中解放了出來。我很喜歡表達這種平面化的二維空間，繪畫本身就是二維的，因此我很喜歡畫這種二維空間。我發現我 并不是很在意繪畫的敘事性，而只是很喜歡觀察和畫空間。我還很喜歡畫我在平常收集的物品，我從中找到繪畫的靈感，有時找到一個合適的形象時就會反復用到， 想要表現出一種充滿視覺化的抽象之感。我有時畫得作品比較接近抽象，有時又會回去繼續畫具象的庭院，我游走在抽象和具象之間，不知道未來會怎樣發展，但這 是我目前在做的創作。