對(duì)運(yùn)輸、空間、展示、維護(hù)以及學(xué)術(shù)理論等要求的嚴(yán)苛，讓裝置藝術(shù)的價(jià)值尚有所欠缺，收藏難度加大，市場進(jìn)程相對(duì)緩慢。但正所謂物極必反，正在廣州美術(shù)館 熱展的首屆“亞洲雙年展”，裝置藝術(shù)的比重達(dá)到一半以上，升溫效應(yīng)頗為顯著。這種方興未艾的狀態(tài)讓裝置藝術(shù)在國內(nèi)展開了臂膀，走上了一條緩進(jìn)之路。

　　市場現(xiàn)升溫勢頭

　　在很多人印象中，裝置藝術(shù)的龐大，似乎離我們十分遙遠(yuǎn)。它不受任何材料的局限，亦不受藝術(shù)形式的束縛，繪畫、攝影、雕塑等門類都可貫穿其中。簡單而言， 它就是“場地+材料+情感”的綜合展示藝術(shù)。藝術(shù)家通過對(duì)創(chuàng)作材質(zhì)、材料的把握和調(diào)度能力，有效選擇、利用、改造、組合，以令其演繹出新的展示個(gè)體或群體 豐富的精神文化意蘊(yùn)。這種“龐大且繁瑣”的藝術(shù)形式而今正緩慢展開臂膀。

　　裝置藝術(shù)興起于20世紀(jì)60年代，在西方當(dāng)代美術(shù)館的展覽中， 它早已占據(jù)了相當(dāng)重要的位置。比如獨(dú)立的裝置藝術(shù)美術(shù)館，像美國舊金山的卡帕街裝置藝術(shù)中心、英國倫敦的裝置藝術(shù)博物館，一些美術(shù)院校也紛紛開設(shè)裝置藝術(shù) 課程。在國內(nèi)，上海雙年展連續(xù)幾年將裝置作為必選藝術(shù)形式，比重正在逐步加大。

　　“裝置藝術(shù)在國際上已經(jīng)成為主流的藝術(shù)樣式和媒介。以 前，傳統(tǒng)門類僅限于油畫、雕塑等，而今，裝置藝術(shù)、影像，包括行為藝術(shù)等都成為比較重要的呈現(xiàn)方式。”策展人、藝術(shù)批評(píng)家梁克剛表示，國際大展運(yùn)用的多為 藝術(shù)新媒介、材料以及理念，這是藝術(shù)發(fā)展的趨勢，國內(nèi)已經(jīng)處于與國際接軌的狀態(tài)，北京、上海等的大型美術(shù)館、博覽會(huì)、畫廊舉辦的裝置藝術(shù)展覽都相當(dāng)普遍。

　　天津美術(shù)學(xué)院院長、當(dāng)代藝術(shù)家鄧國源表示，裝置藝術(shù)代表一種嶄新的觀念，它的創(chuàng)作方向引領(lǐng)了藝術(shù)的發(fā)展，已成為一種不可忽視的文化現(xiàn)象。它改變了傳統(tǒng)的欣賞習(xí)慣，給觀眾提供了另一種思考與想象的視角，讓觀眾傾注感情、了解作品的經(jīng)歷以及內(nèi)涵而參與進(jìn)來，藝術(shù)家和觀眾之間迸發(fā)出更多的互動(dòng)，未來會(huì)越來越受歡迎。

　　如今，中國的裝置藝術(shù)逐漸進(jìn)入一級(jí)市場，包括當(dāng)代唐人藝術(shù)中心、常青畫廊、長征空間在內(nèi)的多家畫廊都轉(zhuǎn)而培育裝置藝術(shù)作品，有些甚至已經(jīng)積累了國內(nèi)外穩(wěn)固的客戶群體。

　　二級(jí)市場，不僅有蘇富比、佳士得在運(yùn)作上拍中國藝術(shù)家的裝置作品，國內(nèi)拍賣行也紛紛嘗試推進(jìn)，中國嘉德、北京保利、北京華辰、南京經(jīng)典等拍賣公司都上拍 過裝置藝術(shù)作品，有些還取得了不錯(cuò)的業(yè)績。2006年，中國嘉德推出了肖魯?shù)难b置作品《對(duì)話》，并以231萬元成交，成為國內(nèi)首件拍賣價(jià)格超百萬元的當(dāng)代 裝置藝術(shù)作品；2009年，香港蘇富比春拍中，黃永砯創(chuàng)作的《六十甲子車》以338萬港元成交，刷新了國內(nèi)裝置藝術(shù)作品的拍賣紀(jì)錄。

　　然而，雖然拍賣結(jié)果令人欣慰，但國內(nèi)眾多拍賣行上拍的中國藝術(shù)家的裝置作品至多每場十幾件，很多裝置作品還隨意夾雜在其他分類中。

　　不過，就在6月3日，北京保利2015春拍“現(xiàn)當(dāng)代夜場”卻打破了多項(xiàng)裝置藝術(shù)作品拍賣紀(jì)錄，包括徐冰、谷文達(dá)、李暉等藝術(shù)家創(chuàng)作的多件裝置作品同時(shí)上拍，最終徐冰創(chuàng)作于2001年的裝置作品《鳥飛了》以1150萬元高價(jià)成交，不僅刷新了藝術(shù)家個(gè)人作品拍賣紀(jì)錄，同時(shí)還創(chuàng)造了中國裝置藝術(shù)作品的拍賣新紀(jì)錄；青年藝術(shù)家李暉創(chuàng)作于2007年的《游離》也以310.5萬元刷新了個(gè)人紀(jì)錄。

　　被忽視的“小眾群體”？

　　業(yè)內(nèi)人士表示，國內(nèi)的畫廊選擇與裝置藝術(shù)家合作主要出于對(duì)學(xué)術(shù)、觀眾群體的考量，很少將裝置作品作為銷售的主要對(duì)象，也很少在拍賣會(huì)上推出裝置作品。

　　不僅如此，大部分人認(rèn)為中國的收藏家難以在短時(shí)間內(nèi)大范圍接受裝置藝術(shù)，目前也確實(shí)沒有一個(gè)固定的標(biāo)準(zhǔn)和尺度來規(guī)范。似乎裝置藝術(shù)在中國收藏體系中處于 被忽略的“小眾群體”。在梁克剛看來，被忽略是因其藝術(shù)價(jià)值未被充分評(píng)估。在西方當(dāng)代美術(shù)館的展覽中，裝置藝術(shù)已成為主流的觀念性藝術(shù)之一，而在中國，裝 置藝術(shù)的市場價(jià)值卻未得到完全認(rèn)可。

　　如今，當(dāng)代藝術(shù)市場才發(fā)展了短短的二十幾年，在學(xué)術(shù)理論乃至市場系統(tǒng)日趨成熟完善的過程中，裝置藝 術(shù)卻承受著其他藝術(shù)形式所沒有的困惑。獨(dú)立策展人、批評(píng)家顧振清曾在一次采訪中表示：“裝置藝術(shù)概念對(duì)某些發(fā)達(dá)國家來說正在成為一個(gè)枷鎖，而對(duì)某些發(fā)展中 國家來說，它還不能進(jìn)入國家美術(shù)協(xié)會(huì)、行會(huì)和意識(shí)形態(tài)部門所掌控的展覽體系，這是一個(gè)尷尬的概念。這種尷尬性在中國非常明顯，因?yàn)槿珖勒股线€沒有裝置這 個(gè)分類，只有國、油、版、雕；各個(gè)藝術(shù)院校里面也沒有設(shè)置裝置藝術(shù)系科，只用綜合藝術(shù)系或新媒體系來替代。”

　　由于面臨著各種問題以及暴 露出的壓力與困惑，很多人認(rèn)為裝置藝術(shù)處在一種尷尬的邊緣位置。梁克剛表示，這只是中國獨(dú)有的一種現(xiàn)象，之所以尷尬，在于中國的美術(shù)教育、審美教育落后， 大多數(shù)人在美術(shù)史上為文盲、美盲，少數(shù)藏家也是靠自學(xué)成才，這種缺失造成對(duì)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)理念的價(jià)值接受無法完成，情況會(huì)慢慢改觀。比如以藏家管藝為例，他就 走在了收藏裝置藝術(shù)的前列，他以自己的眼界認(rèn)定裝置藝術(shù)潛在的價(jià)值，認(rèn)定藝術(shù)家的創(chuàng)作水準(zhǔn)，很有前瞻性。

　　“裝置藝術(shù)必然會(huì)得到關(guān)注，而 一旦得到關(guān)注，價(jià)值就會(huì)隨之抬升，并迅速地增值。現(xiàn)在它還處于很原始的狀態(tài)，市場價(jià)格與價(jià)值嚴(yán)重不相符，這個(gè)差距將來會(huì)通過市場調(diào)節(jié)平衡。”梁克剛信心滿 滿，中國收藏市場的潛力巨大，這么多年的經(jīng)濟(jì)發(fā)展產(chǎn)生了龐大的財(cái)富階層，民間也有很多熱錢，如果將來信息完全對(duì)稱，市場真正流通起來，所有的屏障就會(huì)很快 消除，它的價(jià)值也將被重新評(píng)估。

　　走緩進(jìn)發(fā)展之路

　　裝置藝術(shù)作品在各大展覽上頻繁現(xiàn)身，受到大眾的熱捧，同時(shí)很多國內(nèi)的作品在海 外拍賣行創(chuàng)下不俗的成績，形成一定的市場表現(xiàn)力。在國內(nèi)也有管藝、張銳、考云崎等藏家進(jìn)行裝置作品的系統(tǒng)收藏，但它的市場整體卻一直處于徘徊狀態(tài)。梁克剛 表示，就市場而言，一些專業(yè)的藏家對(duì)此完全沒有障礙，但從國內(nèi)來講，專業(yè)級(jí)的藏家畢竟還很有限，大部分玩家仍是以前炒畫的出身，只有很前衛(wèi)的藏家才會(huì)對(duì)裝 置藝術(shù)產(chǎn)生興趣，變現(xiàn)起來也相對(duì)困難。而且，很多中國的藏家并不是純粹的終極藏家，大多是以藝術(shù)品買賣作為生意或者以藏養(yǎng)藏。國外則不同，一來他們很有錢，不需要變賣藝術(shù)品，二來他們都是依從本心，喜歡就出手，不會(huì)有所顧慮。這種不同是國內(nèi)外收藏的特性所決定的。

　　業(yè)內(nèi)人士表示，對(duì)運(yùn)輸、空間、展示、維護(hù)等要求的嚴(yán)苛，在很大程度上加大了裝置藝術(shù)被收藏的難度。比如它在大多數(shù)情況下需要因地制宜進(jìn)行創(chuàng)作，可移動(dòng)性 非常差，從購買運(yùn)輸?shù)绞詹氐倪^程，本身就是一項(xiàng)大工程。在這個(gè)過程中，如何保證次序不混亂、再次準(zhǔn)確裝配等也是難題。而當(dāng)作品被成功收藏后，還會(huì)出現(xiàn)一系 列的后續(xù)問題等待藏家去解決。

　　梁克剛認(rèn)為，裝置藝術(shù)收藏以及市場還沒有完全發(fā)展起來，它的好壞是由買家的多寡所決定的。需求小，市場供應(yīng)自然就少。但是市場也在不斷尋找新的增長點(diǎn)，之前的國畫、油畫都被炒過頭了，慢慢地就會(huì)過渡到其他熱點(diǎn)。或許，裝置藝術(shù)的春天就要來臨。

　　不管怎樣，裝置藝術(shù)似乎還處在方興未艾的狀態(tài)，業(yè)內(nèi)人士表示，無論是否出于偶然因素，裝置藝術(shù)市場如今走的都是一條緩進(jìn)之路。中國嘉德油畫部高級(jí)經(jīng)理孟 祿新曾表示，“裝置藝術(shù)的前景不錯(cuò)，但何時(shí)火爆還很難說。不過市場要和學(xué)術(shù)密切相關(guān)，想要在市場中形成氣候，還需量的積累，尤其學(xué)術(shù)上的理論建設(shè)必不可少。”