在國畫界，陳之佛是大器晚成的工筆花鳥畫大師。他博采東西方藝術之長，開拓了前無古人的新意境，其獨樹一幟的畫風給沉寂了許久的工筆畫壇注入了全新的時代氣息，在近代畫壇上產(chǎn)生了巨大影響。
　　陳之佛早年留學日本，專攻圖案設計，他為挽救瀕臨絕境的工筆花鳥畫藝術，于40歲時憑借雄厚扎實的繪畫功底，苦心鉆研，兼取五代時期的徐熙、黃筌二家之長，對宋代院體工筆花鳥作品用功尤勤。在傳統(tǒng)技法的基礎上，陳之佛結(jié)合了圖案的裝飾手法和日本繪畫溫婉柔麗的設色特點，形成了清新雋逸、純正典雅的個人風格，作品筆墨變化靈妙，寄動于靜，以韻取勝，給人以明潔斑斕的美感。
　　1942年，陳之佛的工筆花鳥畫已是大成，于是在重慶舉辦了第一次個人畫展，嶄新的畫風立刻博得了畫壇的廣泛好評。就在畫展后不久，陳之佛被委任為國立藝術?？茖W校的校長。郭沫若看了畫展后，在陳之佛的《梅花宿鳥》上題了一首詩：“天寒群鳥不呻喧，暫倩梅花伴睡眠。自有驚雷籠宇內(nèi)，誰從淵默見機先。”郭沫若把陳之佛的工筆花鳥畫比作驚雷閃電，炸響在沉悶的漫長夜空，給中國的畫壇拓展出了一片新天地。
　　這幅筆法兼工帶寫的《雪里鴛鴦》，創(chuàng)作于1948年。背景穿插著幾枝疏朗的紅梅，樹上的積雪和漫天飄舞的雪花充滿著寒意，樹下一對羽色鮮艷華麗的鴛鴦悠然結(jié)伴游于岸邊。整個畫面安詳靜謐、意境幽遠，神接宋人，無一絲煙火之氣，深刻地表達出“濃香殘月玲瓏影”的動人詩意，于蕭肅中透出淡淡的春之信息?？钭R為“春近寒雖轉(zhuǎn)，梅舒雪尚飄。戊子春初，雪翁。此幀系戊子年舊作，寫春寒雖勁，春意已露之意。”細品此畫，景物雖不繁雜，但主次分明、動靜相應、虛實相生，于平淡中彰顯出獨特的韻味。
　　陳之佛繼承了唐、宋、元以來花鳥畫的精髓，作品筆力非凡，線條細勁，造型準確靈動，而且構(gòu)圖巧妙、疏密得宜。在技法上，他所創(chuàng)設的“水漬法”和“畫雪法”都有獨到之處。其繪畫風格，是詩的意境下人性的獨白，也是他高潔靈魂的寫真，真誠地表達著吉祥、和平的喻意。
　　陳之佛的畫美在清雅，美在明凈，美術界把他與呂鳳子、潘天壽一同列為作出巨大貢獻的三位現(xiàn)代杰出大師。從畫史的角度來看，陳之佛是元、明、清以來在工筆花鳥畫方面最有造詣的一代大家。對于陳之佛的作品，美術界的評價是“匯古通今，中外合璧，開拓了工筆花鳥畫的新境界，在我國工筆花鳥畫的發(fā)展史上，樹立了又一個豐碑。”