清 惲南田 牡丹圖頁

清 石濤 荷花圖頁

　　現在，畫壇言必稱筆墨，以為筆墨是改進繪畫的唯一靈丹妙藥。但我以為，繪畫不是筆墨就能代表所有的。繪畫的技法是十分豐富的，繪畫的提升也是有多種途徑的。繪畫最終看的是意境，是豐富的內涵，是畫以外的東西。
　　嚴格意義上說，嶺南畫派的出現與發展不過100年的時間。嶺南畫派不止是一個繪畫派別，其精髓更是一種藝術思想，那就是開放包容。但非常可惜的是，后人并沒有正確認識嶺南畫派及他的思想。
　　很多人批評嶺南畫派的繪畫用色艷麗、太寫實、太像，但我認為，這只不過是一個現象而已。嶺南畫派的畫家在全國沒有地位與影響，反而是影響越來越大。蘇百 鈞、林若熹，都是從廣州美院與嶺南畫壇走出去的藝術家，他們的畫面都是典型的嶺南畫風，現在都在北京從事教學工作，影響力不可小覷。周彥生本是河南人，到 了廣州美院后，深受嶺南風格的影響，應該是一位非常有代表性的嶺南畫家，去年在國家博物館辦了一場盛大的展覽，贊譽頗多。
　　也有不少人批評嶺南畫派傳統的基礎不夠厚實，依我看同樣是一個誤解。你看嶺南畫派的源頭“二居”（居廉、居巢），都是從傳統中來的，學的是惲南田。他們的 撞粉法，在古代都有，他們發明了裝水法，又進一步豐富了畫法。現在，撞水撞粉法，很多北方畫家都不懂，但不能怪罪發明者。
　　至于他們的徒弟高劍父和陳樹人，從外面學習了藝術，這種文化自覺與實踐其實是很好的事情，對嶺南乃至整個中國繪畫史都有極為重要的意義。現在，嶺南保留并 傳承了高劍父的藝術思想以及他的審美，這也是好事情。還有一點，高劍父首先是一個革命家，那種民族氣節也是非常值得發揚的。
　　現在，畫壇言必稱筆墨，以為筆墨是改進繪畫的唯一靈丹妙藥。但我以為，繪畫不是筆墨就能代表所有的。繪畫的技法是十分豐富的，繪畫的提升也是有多種途徑的。繪畫最終看的是意境，是豐富的內涵，是畫以外的東西。
　　說到嶺南畫派，我們不能以各種各樣看似正當其實大而無當的標準去武斷地否定它。如果我們不了解自己，怎么去發揚？不認可自己，又怎么去發展？
　　現在，嶺南花鳥畫壇也面臨一些問題，比如有些藝術家急功近利，過于看重賣畫與金錢，沉醉于安逸之中，影響了其藝術向更高境界邁進。竊以為，目前市場對藝術的影響是最致命的。