《衛(wèi)我家園》

《秋風起》

  收藏大勢
  “在國內(nèi)外大資本的介入，一些當代藝術家的作品被炒作得太高了。”日前，廣州美院教授、藝術家孫黎在廣東省美術館一邊撤展，一邊對南方日報記者表示，“有些當代藝術作品，動輒在拍賣市場上被捧出幾千萬元或上億元的高位，以后讓誰來接盤？試問一下，當代的藝術家的社會貢獻，有這么大嗎？”
  孫黎的擔心并非杞人憂天。一幅2010年曾經(jīng)在佳士得以1019萬元成交的毛旭輝“家長”系列巔峰之作《92家長》，今年春拍重現(xiàn)市場，拍前評估價為600萬至1000萬港元，結果在香港蘇富比現(xiàn)場以450萬港元起拍，最終以600萬港元落槌，約合587萬元人民幣的成交價僅相當于4年前的五折左右。
  目前還在緊鑼密鼓舉行的2015年秋拍，雖然曾梵志和馬云的《桃花源》、石沖的《欣慰中的年青人》等當代油畫作品，繼續(xù)在拍賣場上續(xù)寫著資本的神話。不過，根據(jù)雅昌藝術網(wǎng)監(jiān)測，僅從市場走勢來看，這一板塊已連續(xù)三個拍賣季成交總量持續(xù)下跌，目前仍在探底，尚未出現(xiàn)明顯回升跡象。若與中國書畫和瓷雜等其他板塊相比，油畫和當代藝術板塊的疲弱趨勢就更加明顯。業(yè)內(nèi)人士據(jù)此判斷，藏家都把目光投向具有更高藝術含量的西方大師和印象派作品上去，國內(nèi)這一板塊已進入真正的去泡沫化階段，純粹靠炒作吸引眼球的時代已經(jīng)過去，市場正期待經(jīng)營者以穩(wěn)健經(jīng)營、真實成交的行情來挽回投資者的信心。
市場資本游戲不能反映實際交易狀況
  半個月前，蒼天厚土——孫黎現(xiàn)實主義繪畫展在廣東美術館開展。孫黎即是在上述個展的現(xiàn)場對南方日報記者作出上述感慨的。
  這次展覽展出了孫黎近年來創(chuàng)作的一大批油畫、水彩畫及速寫作品。與當前拍賣市場熱衷炒作的抽象繪畫、政治學諷刺題材繪畫和所謂的新青年繪畫相比，孫黎的作品并沒有去關注宏大的社會敘事，而是緊扣傳統(tǒng)民俗生活中健康、平實與溫情的鄉(xiāng)土味，并用近乎超寫實的手法將每個人物的細節(jié)呈現(xiàn)在人們面前。
  在中國城市化進程不斷加快的今天，鄉(xiāng)土題材似乎正漸漸淡出主流大眾的視野。孫黎的這類鄉(xiāng)土寫實油畫，曾經(jīng)在同行中間被認為是不討資本喜歡的作品。
  事實上，從國內(nèi)藝術品市場出現(xiàn)第一輪外來資本，把國內(nèi)當代藝術家創(chuàng)作的油畫作品作為在國際拍賣市場炒作的對象時開始，寫實主義繪畫就一直處于比較邊緣的地位。據(jù)了解，國內(nèi)當代油畫作品第一輪暴漲是在10年前左右，當時一大批國際游資進入國內(nèi)油畫市場，開始大肆收購張曉剛、岳敏君、曾梵志、蔡國強等油畫家的作品，動輒于百萬元的價位收入，然后在香港和國際拍賣市場上以上千萬元的價格拍出。在資本的輪番炒作下，國內(nèi)當代藝術市場板塊出現(xiàn)了首次井噴現(xiàn)象。按照當時一些美術學者的觀點，在我們自己看來，中國的當代藝術在美術史上最終會是何種位置還需要時間的洗滌，然后一大批當代油畫家的作品卻已經(jīng)被境外資本當成了炒作的工具。隨著越來越多的當代藝術家作品在國內(nèi)外拍賣市場上頻繁拍出千萬元以上的天價，大量的明眼人都看得出來的估值泡沫也開始籠罩國內(nèi)當代油畫行業(yè)。
  回顧當年，資本炒作的對象無不是瞄準那些符合西方人審美標準、在政治學上具有暗喻和反諷意味的繪畫題材。在一段時間，甚至一度導致很多國外的收藏家誤認為這些藝術家就代表當前國內(nèi)油畫和當代藝術的創(chuàng)作現(xiàn)狀。直到國外藝術品投資市場焦點轉(zhuǎn)移，一大批套利資本從國內(nèi)撤出，這類題材的作品在國內(nèi)的市場行情出現(xiàn)大跌，其他題材的繪畫才逐步在市場被買家所重視。
  “有炒作，就會不斷有天價作品的出現(xiàn)。這些都是資本的游戲，并不能反映現(xiàn)實的市場狀況。”孫黎對記者坦承，自己從來不會因為要討好國際市場的審美需求或者迎合境內(nèi)外游資的炒作需要而改變自己的創(chuàng)作方向。每一個藝術家都有自己不同的價值觀，性格取向、學術旨趣、社會情懷和藝術表現(xiàn)手法都會有所不同，因此，也就有自己安身立命不同的點。
  僅從市場來說，當前國內(nèi)寫實油畫可以說是一個相對比較受冷落的品種。譬如，根據(jù)雅昌藝術品監(jiān)測中心的統(tǒng)計，2015年春拍，寫實油畫就延續(xù)上季盤整，百萬以上的寫實油畫比2014年減少了半數(shù)，僅成交45件，“中國寫實畫派30指數(shù)”同比下滑了29%。為此，港臺地區(qū)的主要推手都轉(zhuǎn)移了視線，各大拍賣行試圖通過新繪畫、抽象繪畫專題轉(zhuǎn)移聚焦點。
  不過，雖然有些學者很看好這種試水——中央美術學院特聘教授、資深藝術市場專家龔繼遂就認為，抽象藝術板塊有更好的藝術品市場參照性，有廣闊的內(nèi)容和形式開拓空間。但是，從上半年的情況來看，新繪畫、抽象繪畫板塊所形成的實際成交量，并不能填補藝術品成交總額萎縮的比例。
  在孫黎看來，任何時候，學術價值、藝術價值都是作品市場價值的基礎。離開了這一點，無論有多少資本在后面追捧，只要后面沒有人愿意上來接盤，那些過千萬元的天價成交案例都是虛幻的、不真實的。尤其是隨著收藏家自身修養(yǎng)和藝術審美能力的不斷提升，沒有學術價值作為支撐的純粹的資本炒作，就更是沒有前途。
  板塊創(chuàng)作題材老套、脫離現(xiàn)實受冷落
  在剛剛結束的中國嘉德2015秋拍舉辦的首個現(xiàn)當代藝術夜場，雖然總成交額達1.5747億元，當代藝術家石沖的作品《欣慰中的年青人》，以3795萬元成交，還創(chuàng)造出其個人作品成交的最高紀錄，趙半狄、劉小東的作品亦分別以1380萬元和1150萬元成交，再次以天價成交的方式吸引著在場人士的注意力，但是，對于場外資金來說，高端市場板塊的零星案例，已經(jīng)無法激發(fā)他們對當代藝術投資的信心回歸。
  事實上，對拍賣公司來說，中高端和高端市場一直被視為必爭的要地，因為這一板塊潛在的收益是最大的。因此，拍賣行有意推出一些精品力作或者容忍一些炒作資本的存在，也是業(yè)內(nèi)人士可以理解的。
“在當前調(diào)整的大環(huán)境下，這類局部的行情并不能扭轉(zhuǎn)整體市場還處在下行探底階段的大趨勢。”收藏家高鵬飛對南方日報記者直言。
今年春拍，此前一度被寄予厚望的現(xiàn)當代藝術板塊表現(xiàn)得不盡如人意，成交額同比2014年春拍，大幅下降了44.17%。春季上拍量比2014年春減少1111件，為7939件；成交4250件，同比減少1876件。該季度有32家拍賣公司未舉辦現(xiàn)當代藝術拍賣會，專場縮減84場。據(jù)AMMA的分析報告透露，就連呼聲最高的新青年專場在今年春拍也表現(xiàn)平平。
  事實上，從市場走勢來看，現(xiàn)當代藝術板塊已經(jīng)連續(xù)三個拍賣季成交總量持續(xù)下跌。以樣本藝術家為例的雅昌當代18指數(shù)，上拍量達到十年新低，連續(xù)三個拍賣季下跌，作品價格指數(shù)下滑38%，劉煒、周春芽、羅中立、劉小東等藝術家作品指數(shù)大幅下滑。AMMA判斷，今年春拍的成交情況猶如2012年春，進入回調(diào)觸底的階段，目前未出現(xiàn)明顯上升跡象，預計調(diào)整還會持續(xù)一段時間。與中國書畫和瓷雜相比，現(xiàn)當代藝術板塊的疲弱態(tài)勢更加明顯。
  從細分板塊來看，早期油畫和當代藝術呈現(xiàn)冰火兩重天的局面，據(jù)雅昌分析，大量的資金更加清晰地涌向了早期油畫大師的作品上，高價多為早期油畫，這些大師的作品在今天的環(huán)境下被資本確定為可以安全交易的藝術作品。2015年春中國藝術品TOP100榜單中現(xiàn)當代藝術作品共有14件，早期油畫占據(jù)12席。趙無極、朱德群、常玉、吳冠中四位大師精品支撐早期油畫，為整個拍季貢獻了8.56億元，相當于現(xiàn)當代藝術板塊總成交額的三分之一。
  當代藝術板塊行情回歸之所以艱難，是因為前期的資本炒作已經(jīng)透支了大部分資源和市場空間，純粹靠拍賣捧出來的高價在目前的市場環(huán)境下很尷尬，事實上已經(jīng)形成了大量的套牢盤，短時間很難會形成有效買賣。據(jù)分析，今年春拍500萬以上的當代藝術作品表現(xiàn)異常吃力，僅成交26件，相比2014年春減少了36件，除了曾梵志的7件拍品，方力鈞的兩件大幅作品，其他當代明星藝術家身影難覓。香港蘇富比與中國當代藝術有關的20件作品中，竟然有8件流拍，無論是曾梵志的巨幅作品，張曉剛的大家庭，劉野的海之藍，岳敏君、劉小東、葉永青以及王沂東的作品都無人應叫。毛旭輝《92家長》在2010年以1019萬元成交，今年春在香港蘇富比僅以587萬元成交。
  為此，業(yè)內(nèi)人士也認為，藏家都把目光投向具有更高藝術含量的西方大師和印象派作品上去，國內(nèi)這一板塊已進入真正的去泡沫化階段，純粹靠炒作吸引眼球的時代已經(jīng)過去，市場正期待經(jīng)營者以穩(wěn)健經(jīng)營、真實成交的行情來挽回投資者的信心。
而對于當代藝術板塊的行情低迷，中國嘉德油畫部總經(jīng)理李艷鋒曾經(jīng)有過一針見血的判斷。其認為：當代藝術部分作品價格較低甚至不被認可，原因是他們的作品創(chuàng)作樣式化、情感貧瘠化，作品面貌一直變化不大，創(chuàng)作題材已經(jīng)與當下的生活環(huán)境產(chǎn)生距離。