中國寫意人物畫的形神關系是人物畫的一個獨特內容。人物畫中的寫形實際上就是寫人，寫人實際上就是寫“神”，形和神都是人物畫的本體。“神”是通過“形”表現出來的，沒有形，神就無所寄寓，形神是矛盾的統一體。即重神又不忽視形，“神”的傳達和表現離不開“形”的描寫和刻畫。

  王家訓的人物畫重視形神的表現，以線條為主，稍加淡墨、淡色或筆皴擦，也有潑墨寫意和工寫兼顧的多種表現手法。他的畫在勾勒方面，善于從篆、隸書法中提煉出極富表現力的因素，線條的運用，或若行云流水，或若春蠶綿綿吐絲，或若折鐵頓錯方硬，真實而美妙地展示了所繪物象的質感、量感、空間感和韻律感。他以飄逸、灑脫的筆法描繪隱者，以淡雅、細柔的描法畫仕女兒童;以凝重蒼潤的用筆畫山石、樹干，濃淡疏密，各臻其美，氣概成章，意韻無窮，給人以強烈的審美感受。有極高的收藏價值和審美價值，其作品構圖有寓意之美、筆法有韻味之美、造型有夸張之美和設色有古雅之美。傳達了王家訓創新審美的思想，使得讀者耳目一新，在欣賞作品時能體味到呼之欲出的神韻。

  王家訓畫作的這些特征，是他透徹地研究所要表現對象的本質之后，體驗入微，掌握了常理，才能從容的表現出來的。也可以說王家訓的畫是“寫”出來的，他一方面遵循六法，對傳統畫法進行透徹的研究，汲取其精華，卻又不囿于古法，能對自然各造其妙，“寫”代表了王家訓用筆的功力，這是他畫作中最為重要之處。他以一種創新的精神，對自己對人物的理解，運用個性化的筆墨和線條，塑造出了一個又一個新穎的自具風裁的人物形象，化入了氤氳的自然，神韻生動。貫通了傳統與現代，融匯了人物與山水，形神并至，筆境兼奪。其意象、境界和筆墨之美，顯現出特有的藝術魅力。
  他的畫風源于自身的求變精神，是為了抒情傳神，是根據客觀物象的形體規律，對形象特點加以合理的取舍與夸張，使形象更符和他的理想，是王家訓按照美的規律去創造的成果，在當代畫壇獨樹一幟。