本周日，備受關注的“歷史的溫度：中央美術學院與中國具象油畫”大展，就要在金陵美術館開幕了，展期至12月25日。此前，晨報曾披露過其中一些珍品背后的故事，如塵封半個世紀、改寫中國美術史的李叔同《半裸女像》油畫原作，讓人驚艷的貴族所用玻璃畫等。而昨天，中央美術學院的幾位專家，向記者詳細講解了本次展覽中與南京有著深厚淵源的畫家和作品及美術理論書籍。
  李叔同、徐悲鴻都在南京參加過民國第一屆全國美展
  據介紹，這次的展覽，金陵美術館拿出了全部5個展廳，來展示中國百年來200余件油畫珍品。昨天在發布會上，中央美院美術館典藏部副教授郭紅梅博士向記者全面梳理了20多位油畫大家與南京的密切關系。郭紅梅首先介紹了帶有傳奇色彩的音樂家、美術家、書法家和文學家李叔同，“實際上李叔同真正通過專業學習而達到大家境界的，只有繪畫。他曾在1915年擔任南京高等師范學校（南師大前身）音樂、圖畫教師，并譜曲了南京大學歷史上第一首校歌。”
  再說到徐悲鴻，郭紅梅稱：“徐悲鴻曾于1929年擔任南京國立中央大學教育學院藝術科主任。而且，他當時在這所學校任教時教過的學生，在此次大展中就有十余位。”
  此外，郭紅梅還特別強調，“民國時第一屆全國美展就于1929年在南京舉辦，當時參加這次美展的油畫家有李叔同、李毅士和徐悲鴻。而歷史上有名的‘二徐之辯’，就是徐悲鴻和徐志摩論辯如何看待西方印象派和野獸派繪畫，就發生于這第一屆美展。”
  像考古一樣挖出更多南京元素
  “我感覺在挖掘本次展覽與南京相關元素時，就像考古一樣。”昨天，郭紅梅頗有點興奮地帶著記者來到正在布置中的展廳，展柜中有一本《藝用人體解剖圖》，張宗禹譯繪。郭紅梅介紹說：“這本書，是所有美術系學生在開始臨摹時的必讀書，我在整理文獻時，發現了自序中一行字“民國二十三年夏筱泉自敘于金陵客次”。也就是說，這本書實際上是作者在南京時所創作的。
  此外，曾在1936年參加了南京舉辦的全國美術會第一屆展覽的張安治的《群力》，背后也有一個“考古”故事。中央美院美術館副館長唐斌告訴記者，這幅作品雖然是畫家20多歲時創作的，繪畫技巧卻極為扎實，“這幅畫雖然在我們庫房里，而且保存得很好，但因為沒有落款，我們并不能確認到底是誰的作品。”直到有一次張安治的兒子拿著一本書給唐斌看，“那本書上有這幅《群力》，雖然是黑白的，但我還是一下想起了庫房里好像有，但當時我還不敢說。回去后立即找了出來，仔細比對，確認后請了張安治的兒子過去看，他也是60多歲的人了，看到父親的這幅巨幅作品還在，激動得都落淚了。