馮遠(yuǎn)同志簡介

  馮遠(yuǎn)，中國畫家、美術(shù)教育家。1952年生于上海。1980年畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院中國畫研究生班并留校執(zhí)教，曾任學(xué)院教務(wù)處長、副院長、教授等職。 1999年任中華人民共和國文化部教育科技司司長，2001年任藝術(shù)司司長，2004年任中國美術(shù)館館長，2005年任中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會副主席、黨組成員、書記處書記，現(xiàn)任中央文史研究館副館長、中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會副主席、中國美術(shù)家協(xié)會副主席、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院名譽(yù)院長、清華大學(xué)藝術(shù)博物館館長，博士研究生導(dǎo)師，第十一、十二屆全國政協(xié)委員。
  作品多以反映歷史題材和現(xiàn)實生活為主，造型嚴(yán)謹(jǐn)生動、生活氣息濃郁，繪畫形式新穎，尤以擅長創(chuàng)作大型史詩性作品和古典詩詞畫意作品。代表作品有中國畫《秦隸筑城圖》、《星火》、《歷史》、《屈賦辭意》、《世紀(jì)智者》、《圣山遠(yuǎn)眺》、《逐日圖》等;主要論著有《東窗筆錄》、《重歸不似之似》、《回到單純》、《人的藝術(shù)和藝術(shù)的人》、《水墨人物畫教程》等八十余萬字。出版有作品集、論文集、教材多種。三十余年來，其作品入選國內(nèi)各屆重大美術(shù)展覽，獲金、銀、銅和優(yōu)秀獎項達(dá)二十余次，作品獲國內(nèi)外美術(shù)館、博物館收藏。另有大量作品赴美、歐、日、韓等國參展，并赴多國講學(xué)、考察訪問，在法、日、新加坡、香港、臺灣等地舉辦個人作品展。曾獲國家優(yōu)秀教師和有突出貢獻(xiàn)的中青年專家稱號。

  數(shù)十年來，我們生活在一個再造的都市世界中，除了為創(chuàng)作擷取素材，間或的采風(fēng)、旅游的形式外，我們與自然的關(guān)系已十分隔膜。文學(xué)藝術(shù)，是我們間接了解生活的途徑之一，并且日漸會成為都市中人無法缺少的伙伴。這些年來，我們似乎學(xué)會并善于從已成定勢的理論和都市角度的理念去認(rèn)識、對待生活，我們甚至不期然地把生活也誤以為是藝術(shù)中那種或精心設(shè)計或粗制濫造的第二自然，這讓我們?nèi)笔Я颂?mdash;—主要是在與生活的原生態(tài)和自然的溝通中隔著一堵玻璃墻，感受不到泥土的草腥味和萬物生長釋放出來的生命活力。我們的認(rèn)識與情感漸漸成為一種受理性支配的判斷，而不是真實的感受，尤其是當(dāng)它來自于直覺。

  現(xiàn)實主義藝術(shù)，在這里當(dāng)然是指以寫實風(fēng)格為主體的藝術(shù)，決定了藝術(shù)家的性格取向是現(xiàn)實的，或者因為從事現(xiàn)實主義藝術(shù)創(chuàng)作反過來影響了藝術(shù)家性格的養(yǎng)成。現(xiàn)實主義藝術(shù)關(guān)注的是目力感官所及與虛無(非現(xiàn)實，非具象)之間的廣袤空間。自然主義、古典主義藝術(shù)訴諸于藝術(shù)家所能接觸觀察到的世界，但那些思想深邃的寫實藝術(shù)比感官雖然進(jìn)了一步，但卻止于虛無之限。經(jīng)驗、歷練是個人擁有的可以用于創(chuàng)作想象的資材，它高于感官，是謂感性。感官訴諸直覺現(xiàn)象，具有官能性特征，而感性則具有理智、智慧的擷取，投射并融入個人的情感價值判斷，從而才有可能返歸于認(rèn)識的檢省與升華。

  現(xiàn)實主義藝術(shù)既對于經(jīng)驗有著嚴(yán)格的要求，又對情感有著近乎癡迷的偏好，這樣的藝術(shù)確乎“來源于生活”，卻必然不同于生活。它需要有知識、技能、情感、思想的陶冶、淬煉和生活的體悟與積累。一如覆蓋地球的塵土，數(shù)百年才可能通過各類腐殖質(zhì)生命生成、死亡輪回的層層覆蓋，一毫米一毫米地增厚為能夠滋養(yǎng)植物生命的土壤。無以計數(shù)的時間壘砌，像年輪一樣的周而復(fù)始，盡管其質(zhì)地可能各不相同，但其孕育的生命卻何其光彩奪目。

  癸巳冬月，我采用系列組畫的方式，按照農(nóng)歷四時更易的順序，將我幼年在常州外婆家、無錫姑母家度假過年的生活記憶，通過當(dāng)年喜愛的游戲串聯(lián)了起來，這就是《四季嬰戲圖》的來源。其中的“爆竹新歲”“元宵舞燈”“春早放箏”“端午驅(qū)邪”“秋拾歸倉”“戲蛐秋聲”“除夕祈福”等等，都是我曾經(jīng)參與其中的舊事。半個多世紀(jì)過去，兒時的玩伴想必早已相逢不識，但當(dāng)年的淘氣頑劣以及時不時地惡作劇所引來家長們的呵斥、責(zé)罵則是真真切切猶在耳旁。越是晚近，這些圖景常常晃過腦際，濃濃的懷舊情結(jié)越發(fā)顯得清晰起來。

  《閩南風(fēng)》系列組畫創(chuàng)作源于我研究生畢業(yè)剛擔(dān)任教學(xué)工作，帶著浙江78級本科生在福建惠安寫生時的生活經(jīng)歷。當(dāng)年漁村的陽光熾烈、海風(fēng)和煦，惠安女別致的裝束、自然的情態(tài)十分入畫，迥異于不同地域人群的生活習(xí)俗、民間傳統(tǒng)，讓我對吃苦耐勞，勤謹(jǐn)節(jié)儉的惠安婦女油然而生敬意。生活、勞作中的她們追求美好、質(zhì)樸、恬靜，于是就有了當(dāng)年的一組團(tuán)扇形小品畫，當(dāng)然畫中的惠安女形象顯得更詩意化，更具唯美特質(zhì)，因之多年來一直有愛好者索要求藏而不舍，于今重新創(chuàng)作，則其中的筆情墨趣更多了一份用心與講究。

  寫生與寫真、寫實與寫意，雖僅為一字之差，卻道出了中國繪畫和西畫在理論與實踐層面的觀念差異。“真”者，物之神所主宰，是現(xiàn)實世界中對象、物象、景象之上的悟?qū)εc超拔。“意”者，簡約表達(dá)物之真意是也，是高于現(xiàn)實對象、物象、景象的形而上下、心手合一的境界。寫生的功用在基礎(chǔ)、在能力訓(xùn)練、在素材收集、在把握生活感覺。寫生之于中國畫藝術(shù)乃為手段，止于功用，非為目的，寫生不應(yīng)求纖毫畢現(xiàn)而謹(jǐn)毛失貌。寫生在于培養(yǎng)、訓(xùn)練獨特的心、眼、手的配合，進(jìn)而達(dá)到目視心記、中得心源。夸大了寫生的效用，則不利于激發(fā)尤其是人物畫家求取那種“人人眼中有、個個心中無”的想象能力和表現(xiàn)能力，而方今人物畫百面一風(fēng)，多擅以“似勝不似”的描摹炫技之弊，其源蓋出于此。

  自然界的簡潔明快，意味雋永不失為靜寂高尚;彤云奔涌，電閃雷鳴未必不是一種駭世宏大。藝術(shù)、技術(shù)、學(xué)術(shù)、缺失了高度、深度和難度，何談高妙?缺失了意蘊(yùn)、情感和悅目的形式語言，何來境界，以出世心做入世事，以筆精墨妙作塵世俗相，以盈尺素白寫天地人間，在我，敢不以為樂事。