與動輒拍出億元高價的北京“四大”相比，人們似乎很容易忘記，上海才是中國拍賣市場的發源地，因為上海的拍賣行與市場總給人一種小富即安、不溫不火的感覺。

　　錢維城書畫作品《菊花圖》

　　與動輒拍出億元高價的北京“四大”相比，人們似乎很容易忘記，上海才是中國拍賣市場的發源地，因為上海的拍賣行與市場總給人一種小富即安、不溫不火的感覺。今年上海春拍到今已全部收官，不少拍賣公司和藏家均表示出“意料之中的平淡”，受到金融市場的影響，質量稍欠的藏品立刻遭到冷遇。不過，流傳有序、品相上乘的精品海派依然成為藏家追捧的熱點，而明軒拍賣公司的“一間屋”專場，以文人生活雅事為概念征集布置，取得了出人意料的佳績，或許可以為止步不前的各拍賣行開啟一種新的模式。
　　僅從單筆交易金額來看，古代書畫依然占據了上海春拍的高地。適逢上海工美20周年，僅28件拍品的“集勝夜場”就拍出了1.87億元，而其中成交前五位的均為古代書畫。原龐萊臣舊藏、上海博物館館藏編號為43817的吳鎮的水墨立軸《雨歇空山》，以3565萬元成交，不僅創下吳鎮作品的最高成交紀錄，也是當晚的最高價。仇英最擅長的樓閣題材則以3450萬元高價落錘，項圣謨的《臨韓滉五牛圖》和八大山人的兩件花鳥分別為葉恭綽和唐云舊藏，緊隨其后。不過，高價不等于“拍得好”，幾件藏品來源清晰，本身估價就在千萬左右，事實上其價值仍有提升的空間。對于古代書畫能否救市一說，幾位拍賣行的經理大都表示并不看好。朵云軒的業務經理張春記就向《東方早報·藝術評論》記者表示，古代書畫對藏家的門檻高，受眾面小，決定了其流通性不會很強，整體的拍賣情況也遠不如近現代書畫活躍。偶爾出現流傳有序、著錄豐富的藏品才會出現高價，并且事實上，頂尖的古代書畫基本由固定買家包攬。
　　承擔起書畫板塊重頭的近現代部分在金融市場的波動下呈現出了日益兩極分化的情況。較之股票，藝術品變現能力差，運轉周期長，其作為商品的屬性的劣勢分流了一批“低進高走”的行家，對市場來說，也未必不是一件“大浪淘沙”的幸事。從春拍來看，吳湖帆、謝稚柳、豐子愷等海派名家精品依舊是買家紛至沓來的名頭。對此，工美拍賣總經理廉亮認為， “海派”作為一個打包的概念，不宜過度操作。“我們在對海派的梳理上做的并不夠，能夠有很大影響的、一定有好價錢的，從吳昌碩、任伯年、虛谷到后來的吳湖帆再到后來的謝稚柳唐云，就是這幾個代表。”廉亮認為，老海派的最大問題是以寫意花鳥的應酬畫為主，重量而沒有質；另外，徒弟跟著師傅學，千人一面，沒有任何開創性，以現在的發達資訊和買家素質，很難讓人對整個海派名頭買單。
　　名家流出的“生貨”依然是買家信心的保障。朵云軒的“彭城珍藏近代名人信札”專場和“朱昌言藏書畫”專場均交出了白手套的佳績。工美拍賣公司此次向賴少其后人征集來的四件近現代書畫也拍出了不俗成績。對此，工美拍賣公司負責人廉亮有個生動的比喻，“就像姑娘家，五年里嫁了四次人，別人總要有些看法。所以還是一定要生貨。”不過用上海明軒拍賣的董事長曹向東的話來說，中國拍賣二十多年，各家拍賣行早已掘地三尺，挖了個遍，關鍵還是看質量，或者放上三五年，以時間換取價值。
　　提及明軒，今年春拍所推出的“一間屋”專場可謂給整個拍賣行業洗了一下腦。曹向東打破了以門類和年代劃分專場的傳統，以還原古代文人生活為出發點，在百來平方米的預展現場，將明式家具、茶道具、泥金扇面、文人字畫、當代繪畫等各式各樣的拍品融合在一起，擺成一間雅室，來者甚至可以端坐品茗，真真體驗一把“生活禪”。
　　此專場的89件拍品以約近9800萬元的總成交額、97.8%成交率，成為上海本季春拍的一大亮點。其中，錢維城的《菊花圖》以2932.5萬元成為本場最高價，顧景舟所做的一柄藏六方壺也拍出299萬元的高價。
　　除了“一間屋”這個概念所帶的整體性效應外，曹向東在接受《藝術評論》采訪時表示，市場和藏家的日趨成熟是“試水”成功的最重要原因。他以一件吳大瀓寫“止齋”二字的書法為例，這件拍品原為一年前北京一家拍賣公司拍出，當時的價格僅十多萬元，今年則以117萬元成交。曹向東說，“因為吳大澂是歷史名人、吳湖帆的爺爺、金石篆刻的名家，像這樣有內涵的名頭開始越來越受到重視。同樣，泥金扇片、名人拓片這類以前的小眾拍品價格也開始漸漸走高，是因為現在的藏家更加關注有文化附加值的東西。”
　　隨著買家素質的提高，事實上對拍賣行提出了更高更專業性的要求。老牌的朵云軒、工美在穩健中求勝，而成立時間不長的一些拍賣公司則以創新的模式引領了一股風尚。