古代書法

元 趙孟頫 《杜甫秋興八首》（局部）

　　書法，被譽為國粹中的國粹，早在周代，就列為六藝之一。同時，書法也是中國人審美的大集成。所謂書畫同源，懂得了書法，就能更好地欣賞國畫，甚至懂得中國人在各種藝術門類中一以貫之的“氣”、“韻”等哲學觀念。
　　但近現代以來，硬筆在日常生活中取代了毛筆，中國書法自然而然地被邊緣化了。伴隨近來傳統文化回歸的熱潮，書法才日漸走進中小學課堂，很多白領也重拾“國粹”，陶冶性情。那么，書法修習有哪些具體的門徑和講究？且看書法名家的點撥。
　　文/圖：廣州日報記者江粵軍
　　歷代書體演變
　　審美各有千秋
　　中國書體，自甲骨文起，經過了金文、大篆、小篆、隸書、草書、行書和楷書的發展變化，到今天可謂諸體皆備。要論書法最昌盛的朝代，在《中國書法概述》作者、書法名家釋廣元看來，當屬唐代。唐代不僅設有書法大學，篆、隸、楷各種書體，分年學習；同時還有書學博士，國家用人，以身言書判為主要標準。因此，唐代褚遂良、虞世南、顏真卿、柳公權、歐陽詢等大書法家接踵而起。也就是在這個時候，中國書法傳到了日本，被稱為“書道”，盛行至今。
　　而中國歷朝歷代由于書體的演變，各有高峰，也各有其審美標準。廣東書法家協會主席團成員、廣州美術學院書法篆刻專業特聘副教授倪寬告訴記者，像晉代，行書最為突出，當時人們崇尚的是“韻”；楷書達到體例最完備、法度最嚴密的高度是在唐代，因為當時人崇尚的是“法”；宋代理學思想盛行，在書法上因此崇尚“意”。到了當代，倪寬表示：“如果一定要說今人在書法上有什么樣的審美傾向，那就是尚‘趣’了。當下大家的工作壓力都比較大，學養也難跟古人相比，整個社會的審美趨勢又走向輕松化和娛樂化，因此，在書寫上更講究變形，講究藝術加工。”
　　除了“趣”之外，今天學習書法，還能給我們的生活帶來些什么？這無疑更值得深究。
　　釋廣元認為，書法兼有德智二育的功效。首先，寫字可以改變一個人的氣質。寫的時候一定要坐得端正，就如柳公權所說的“心正則筆正”，漸漸就能養成正心誠意的好習慣。同時，古人的碑帖，多是歷代豪賢流傳下來的，臨摹的過程自然會給人潛移默化的影響。像顏真卿的高風亮節，在被譽為天下第二行書的《祭侄文稿》中展現得淋漓盡致；其次，中國書法特殊的結體方式，既和繪畫有共通處，又和建筑學、幾何學有契合處，對美感、智力的開發，都有助益。
　　廣州美協副主席、書畫家張思燕則談到，由于現代社會節奏太快，人很容易變得浮躁，書法修習可以起到“養心”的作用—讓人的腳步慢下來，思維慢下來，腦袋放空了，人也就安靜了。
　　入門
　　可從喜歡的字體練起
　　對于初學者而言，從哪一種書體進入為好？傳統觀點認為是楷書，也有人提到沿著書法史順序學習，而倪寬和張思燕都認為，成年書法愛好者從自己喜歡的書體進入，更容易“上癮”。
　　倪寬表示，每個人對筆的悟性不同，基礎好一點的，從楷書進入，那沒問題；如果沒什么基礎，從隸書或篆書進入，可能更容易些，因為楷書控制起來比較難。“也有人想從行書開始寫起，那也沒問題，先寫一段時間以后，激發起了興趣和毅力，再補補楷書，解決書寫中提、按和力道等問題，也無不可。”
　　張思燕強調，成年人的思想已經很成熟，對事物的認知比小朋友要完善得多，因此，在書法學習上，未必要像孩子那樣按部就班地進行。“由于楷書書寫難度比較大，一撇一捺稍有差池，整個字看起來就很不舒服，會讓學習者感到沮喪，所以我比較建議成年人從隸書開始入手學習，像《張遷碑》、《曹全碑》等，都是不錯的選擇；隸書書寫只要在線條上把控住了，筆畫上即使有點出入，整個字看起來也還是不錯的。一旦書寫者的自信心建立起來了，就越能更快進入狀態，寫得更好。當然，就課程設置而言，我會讓老師把主動權交給學生，由學生自主選擇自己最想學的書體。”
　　臨帖
　　由碑入手 金石味濃
　　至于什么樣的字帖比較適合初學者臨摹，倪寬認為應該挑選那些結構比較端正的，不能一開始就學些以怪為美的書體。“初學者學得正了，以后在書風上怎么變，也不會變得‘無法無天’，不可收拾。王羲之的作品為什么千百年來備受人們喜歡，一直被當做范本？就是因為他的字結構很正，始終符合一代又一代后來人的審美觀。”
　　的確，王羲之的《蘭亭序》、《圣教塔序碑》，一直是行書中的臨摹寶典，甚至有人認為《圣教塔序碑》作為教材比《蘭亭序》更實用。對此，倪寬有些不同看法。“在我看來，《圣教塔序碑》畢竟是唐代人集王羲之的字而成的，不見得是入門的最佳選擇。《蘭亭序》流傳下來的幾個版本，也都是后人臨摹的。我以為，最好還是臨摹原作者的傳世墨跡，這樣才能更清楚地把握書寫時的提、按、頓、挫。拓出來的作品，對于掌握字的結構是有幫助的，但作者的書寫過程很難完好展現出來。”
　　當然，由碑入手，也不失為一條路徑。張思燕就表示，“學習碑的好處是筆觸有金石味、有厚度，但缺乏帖的靈動，所以學碑一段時間以后，下筆有力了，也要學學帖。而單純學帖容易浮、容易飄，學過碑以后就能壓得住了。初學者建議從碑入手，有了渾厚的底子，再把帖的優點帶入進來，這樣書寫起來既沉穩又靈動。”
　　摹寫
　　培養對毛筆的親近感
　　所謂“臨摹”，其實既包含了臨，也包含了摹。對于初學者而言，是否一定要經由摹再到臨呢？
　　在倪寬看來，摹寫是書法學習中一個非常重要的階段，而且是最節約時間和金錢的方法。“如果你此前有很多錯誤習慣，或基本沒寫過毛筆字，通過摹寫能夠很好地解決問題。因為運筆過程中，按得輕一點還是重一點，老師抓著你的手是做不好的，單靠語言也難以說清，而一旦你去摹寫，筆要怎么走，力要用多大，慢慢就可以悟出來了。對于小朋友而言，這個事情簡單好玩，而且培養了對毛筆的親近感和掌控上的靈敏度。”
　　當然，摹寫一段時間，如果覺得沒太大意思，就可以臨了。張思燕就比較主張成年人以臨為好。“摹比較機械，成年人摹寫起來可能會覺得無趣。對臨、意臨或者默寫，以領會精神為主，發揮的空間會更大些。”
　　另外，張思燕還強調了讀帖的重要性：“臨帖要一以貫之，不能一種字體還沒掌握得比較好，就進入另一種字體的臨寫。但通過多讀帖，多看不同的書體，了解整個中國的書法歷史、書法文化，對把握書法的精神、精髓是非常有幫助的。”
　　執筆
　　不必太拘束
　　近期，關于書法學習中的握筆問題，也有人對通常倡導的五指執筆法提出了異議。并指出啟功先生曾說過，握筆就像拿筷子，沒有一定之規。
　　對此，倪寬表示贊同：“握筆雖然還是要有所講究，但確實不必太拘泥。寫小楷、寫大字、寫榜書，所用毛筆大小不同，握筆方法也不同，不能一種姿勢‘通吃’。尤其是五指執筆法，更適合坐著寫，站著寫就沒那么舒服了，而且寫起來比較容易累。其實三指握筆法好一些，就是接近我們拿鋼筆的那種方式，寫起來會更順暢。”
　　張思燕也認為，對于孩子來說，強調執筆姿勢還是有必要的，有助于身體的健康發育。但對于成年人來說，就不必那么嚴格了。同時，在筆的選擇上，她建議初學者用狼毫或者兼毫(里面狼毫、外面羊毫)，稍微硬一點，比較容易掌控；羊毫太軟，懸腕時如果手的力度不夠，是很難把控的，容易打擊信心；寫得比較好了，再慢慢往軟筆上靠，筆力就能慢慢練出來了。