四年一屆的全國書法篆刻展是書法界的盛事，其受關注的程度表面上遠超其他書法展覽，這從投稿的數量可以得到印證。
　　隨筆
　　四年一屆的全國書法篆刻展是書法界的盛事，其受關注的程度表面上遠超其他書法展覽，這從投稿的數量可以得到印證。第十一屆全國書法篆刻展入展名單前不久揭曉，獲獎或者入展，對于不關注“國展”的書法中人來說，自然沒有任何意義，而對于投稿者來說卻是意義非凡。
　　當書法評委大腕們以最大的密度云集北京，當四萬多位投稿者將目光投向這場沒有硝煙的戰場，每位參與其間的人都為之血脈僨張。此屆國展承前啟后，仿佛構成了一個輪回。三十五年了，大家是否還能記起第一屆全國書法篆刻展是由《書法》雜志發起并主辦？那時，中國書協尚未成立。
　　本來陶冶性情的書法現在卻和腐敗聯系在一起，其實真正能用毛筆撬動市場之門的書法家畢竟少之又少，更多的書法家其實是很艱難的。曾看到一位書法愛好者背著小孩臨帖的照片，這與動輒數萬元/平尺的書法大佬的境遇構成冰火兩重天。三十多年來，書法市場伴隨著經濟的發展急速壯大，形成的泡沫極易令人迷失。很多熱衷搞個展的大腕那種宏大的書法敘事，儼然已經具備了吞吐出文化“托拉斯”的氣魄來。但書法家終歸還是要用作品說話的，那些隨心所欲的涂抹，如同一堆平攤在地上的泥，了無生氣。年齡的增長并不必然帶來書法的進步，這點書法大家們也心知肚明，于是當評審會上有人為名家缺席國展而嘆惋時，就有人站出來反駁：“我們這些人(評委)投稿，有幾個人能過得了初評？”
　　如果把時間向前延伸幾十年，從縱向的角度看，那些“獲大獎的、市場好的、轉益多師的、來北京混的”這四類外表成功的人其實最容易廢掉，既虛榮入骨，又圖利成癖，算盤不要打得太精！所以，名利是把雙刃劍，很多名家之所以不會寫字了，都是錢鬧的。我們于是期待書法的新常態，尋求一種書法“綠色”發展的新方式。反觀我們當下的書法展覽，很多作者巧妙地避開原創的壓力就像宜家家居般拼裝起自己的創作，以是否更能打動評委，而不是表達自己獨立的審美和真實情感為準繩。那種扭捏的姿態和撒嬌式的布局令人生厭。
　　每次評審結束后都有評委為一些落選的作品抱憾。值得一提的是，此次國展評審的流程設計和評審細節均可圈可點。一方面，新形勢下中國書協的工作方向必然是為會員服務；另一方面，之前的評審模式已經不再適應當下展覽的要求。基于這兩點考慮，本次國展評審與以往有著很大的不同，我們已經能夠感受到國展評審改革的大幕已經開啟：兩權分離(組織者不參與投票)；評獎中文化考核的介入；初評延長為五天，并交叉復審，避免遺珠之憾；評委回避制(回避本省作者、學生和親屬作品)；建立對評委的追責機制……
　　將本屆國展放在當代書法史坐標上，拿過去國展的作品集與現在的作品做個比較，書法水平的提高不言而喻。但橫向研究，與其他藝術門類的發展現狀類似，有高原沒高峰。有的評委認為國展可以代表當前書法創作的最高水平，這種評價可能為時過早。一次國展，能否反映當前的書法發展現狀，能否代表當下的書法水平，能否解決書法發展的種種問題，能否再推出一批杰出的書法人才和作品？
　　當代書法伴隨著展覽的引領、媒體的傳播及書法教育的推廣而快速發展，在技術層面上的錘煉日益提高，但深層次的審美導向及文化精神等方面仍然欠缺，這些問題通過一次嚴肅、縝密的評審恐怕無法從根本上解決。而且，國學大講堂也好，國學修養班也好，都無法從根本上解決傳統文化缺失的問題。中國書協能做的，也只是對書家的文化品格和學術含量的提倡和引導。畢竟，中國書協不是文化部，也不是教育部。
　　據說，從下屆中國書法“蘭亭獎”開始，取消了理論獎和出版物獎，就像當年《書法研究》的停刊一樣，書界人士對此充滿惋惜。
　　(作者系《書法》雜志編輯)