石魯版畫作品《群英會(huì)》 

　　文、圖/廣州日?qǐng)?bào)記者 江粵軍
　　日前，廣州藝術(shù)博物院舉辦了“賴少其版畫藝術(shù)文獻(xiàn)展”。上世紀(jì)30年代，賴少其曾被魯迅譽(yù)為“最有戰(zhàn)斗力的青年木刻家”；無獨(dú)有偶，現(xiàn)當(dāng)代國畫大家石魯，也曾經(jīng)是一名版畫健將；今天在中國山水畫壇占有一席之地的廣東省美協(xié)主席許欽松，早年也以版畫名動(dòng)全國；而在西方，畢加索一生就留下相當(dāng)豐富的版畫作品。近日，中央美院版畫系主任王華祥，更披露了一份名單——當(dāng)代藝術(shù)界“大腕”徐冰、方力鈞、周春芽、馮夢(mèng)波等，均“出身”版畫系，并認(rèn)為版畫專業(yè)畢業(yè)的學(xué)生，轉(zhuǎn)型從事其他各種藝術(shù)門類，幾乎無所滯礙。
　　那么，版畫創(chuàng)作究竟有什么特點(diǎn)？能打通怎樣的藝術(shù)思維經(jīng)脈？希望通過業(yè)界專家的剖析，讓更多人對(duì)這一較為冷僻的藝術(shù)門類有更深入的認(rèn)知和鑒賞能力。
　　版畫表現(xiàn)思想觀念
　　與當(dāng)代藝術(shù)不謀而合
　　為何版畫專業(yè)“誕生”了眾多中國當(dāng)代藝術(shù)的領(lǐng)軍人物？王華祥認(rèn)為，這跟版畫本身的創(chuàng)作特點(diǎn)恐怕有著莫大的關(guān)系：
　　第一，版畫的創(chuàng)作方式有一種間接性。國畫、油畫、素描、雕塑，都是直接用畫筆或材料去成型，藝術(shù)家可以很直觀地看到效果，版畫卻是借助刀具、版材等，通過印刷呈現(xiàn)結(jié)果，這種間接性使得版畫家天生就要去使用某種媒介。而就整個(gè)當(dāng)代藝術(shù)來看，很大的不同就是媒介的變化、材料的變化。對(duì)于版畫家而言，如果他們轉(zhuǎn)向當(dāng)代藝術(shù)，對(duì)使用新的工具、媒介，心理上不會(huì)有任何不適，很容易就能運(yùn)用自如；第二，藝術(shù)的源頭雖然都是模仿、記錄生活，但版畫家在模仿時(shí)既要熟悉工具，又要對(duì)眼睛所見的物象進(jìn)行過濾、歸納、概括乃至抽象提煉，而后重新編排，這就跟傳統(tǒng)繪畫的直接模仿拉開了距離，創(chuàng)造性比較強(qiáng)，抽象思維能力突出。這跟現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中要求形式創(chuàng)新、突出個(gè)性的理念很接近。即便不是做當(dāng)代藝術(shù)，版畫家改做裝幀設(shè)計(jì)、廣告設(shè)計(jì)，也能迅速地轉(zhuǎn)換角色、駕輕就熟；第三，觀念性也是版畫的一個(gè)主要特征。其他畫種對(duì)自然的依賴、對(duì)傳統(tǒng)的繼承以及審美上的慣性，都比較突出。而版畫從一開始就特別注重表現(xiàn)的內(nèi)容，像古代的版畫其實(shí)是小說、經(jīng)傳的插圖，主要起到圖解、釋義的作用，這當(dāng)中其實(shí)已經(jīng)注入了觀念——用版畫為某種思想、精神服務(wù)，這跟當(dāng)代藝術(shù)的主張其實(shí)也不謀而合，所以版畫家天然地不會(huì)排斥當(dāng)代藝術(shù)的這一訴求。
　　王華祥表示，其他畫種的學(xué)習(xí)，可能會(huì)產(chǎn)生比較強(qiáng)的排他性，對(duì)跟該畫種語言、系統(tǒng)不一樣的媒介、傳統(tǒng)、內(nèi)容、題材，會(huì)有“異端”感覺，而版畫的學(xué)習(xí)訓(xùn)練當(dāng)中，以上三點(diǎn)決定了它幾乎沒有要排斥的東西，所以版畫家可以做到隨機(jī)應(yīng)變。“這恐怕就是中國當(dāng)代藝術(shù)家群體中，不少都出自版畫專業(yè)的重要原因。而且不會(huì)斷流，每一代當(dāng)中都有佼佼者。從中央美院版畫系的畢業(yè)生作品看，也可以留意到，今天每一位學(xué)生的形式語言，識(shí)別度都非常高，個(gè)性鮮明，內(nèi)容趨于晦澀難懂，不再是那種情節(jié)性的描述。他們這種高度觀念化的創(chuàng)作，具有很強(qiáng)的當(dāng)代性。”
　　而王華祥本身，也是一位跨界典型，既做過寫實(shí)版畫、表現(xiàn)版畫，也做過雕塑、寫實(shí)油畫、觀念油畫以及行為藝術(shù)。“當(dāng)初的‘將錯(cuò)就錯(cuò)’系列，形式比較叛逆，現(xiàn)在我日益回歸到古典方式，但觀念上仍然是當(dāng)代的，只不過在語言和技術(shù)上更加傳統(tǒng)了，這樣一種進(jìn)退裕如的能力，應(yīng)該都是版畫訓(xùn)練帶給我的。”王華祥如是說。
　　版畫家用筆如耍刀 轉(zhuǎn)型后金石味濃厚
　　作為在山水畫創(chuàng)作方面有著明顯個(gè)人風(fēng)格的國畫家，許欽松也尤為注重版畫底子帶給國畫創(chuàng)作的創(chuàng)新意識(shí)、變革能力。
　　許欽松表示，版畫是伴隨著印刷術(shù)誕生的一個(gè)畫種，并跟著印刷術(shù)傳播到世界各地的。但在中國，一直是作為復(fù)制型版畫存在的，直到上世紀(jì)30年代，魯迅引進(jìn)德國、前蘇聯(lián)和日本的版畫，所謂“版畫回娘家”，國內(nèi)才開啟了創(chuàng)作型版畫階段，才有了新興木刻這一說法。當(dāng)時(shí)，無論是國統(tǒng)區(qū)的版畫，還是延安版畫，都成為反映現(xiàn)實(shí)、救亡圖存的有力戰(zhàn)斗武器。新中國成立以后，有一部分人繼續(xù)堅(jiān)持版畫創(chuàng)作，另一部分人則轉(zhuǎn)入到國畫創(chuàng)作中，像石魯、賴少其就是其中的代表。“無論是表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)題材還是自然題材，版畫都要求創(chuàng)作者有很強(qiáng)的概括能力，對(duì)表現(xiàn)對(duì)象進(jìn)行高度提煉、歸納，形成一種強(qiáng)烈的版畫語言。這使得版畫家往往具有較強(qiáng)的當(dāng)代理念和創(chuàng)新意識(shí)，更不要說新興木刻興起時(shí)，這些人還是進(jìn)步文藝青年， 站在時(shí)代的潮頭，有很敏銳的思想，內(nèi)在變革力量非常大。因此，跟一直在國畫傳統(tǒng)中穩(wěn)扎穩(wěn)打的畫家相比，當(dāng)時(shí)這些版畫家轉(zhuǎn)入到國畫創(chuàng)作以后，創(chuàng)新的能量很快就爆發(fā)、彰顯出來了，無論是石魯還是賴少其，他們求變、求新的意識(shí)，在國畫中都體現(xiàn)得很明顯。”
　　另外，許欽松強(qiáng)調(diào)，國畫當(dāng)中的金石味，一直是大多數(shù)畫家夢(mèng)寐以求的。這對(duì)于有版畫經(jīng)驗(yàn)的畫家來說，則很容易達(dá)到。“版畫家天天跟木頭、刻刀打交道，對(duì)蒼勁、厚重會(huì)有特別的感覺，這種專業(yè)性的追求自然會(huì)帶到國畫創(chuàng)作中。而且用?？痰兜牧α縼聿倏孛P，筆下的力度自然而然就生成了。所以，無論是賴?yán)线€是我的作品，畫作的背面跟正面看起來幾無差別，說力透紙背絕非虛言。”
　　具體到個(gè)人的創(chuàng)作，許欽松還談到，版畫功底給自己的純水墨創(chuàng)作，帶來高度概括的畫面感和強(qiáng)烈的宏觀意識(shí)。“無論是黑、白、灰的關(guān)系處理，宏大的布局安排，我都可以做到胸有成竹。而沒有經(jīng)過版畫訓(xùn)練的國畫家，本身可能更注重每一筆的變化，但在畫面的整體呈現(xiàn)上，把控能力可能就沒那么強(qiáng)，會(huì)顯得相對(duì)瑣碎些。”
　　從小學(xué)習(xí)版畫
　　有助于開拓思維
　　版畫藝術(shù)這種有助于開拓思維的特性，也被美術(shù)教育機(jī)構(gòu)所相中，日漸用于孩子們的審美訓(xùn)練中。廣美附中恩慈美術(shù)培訓(xùn)教學(xué)主管鄒尚民告訴記者，低幼小朋友學(xué)習(xí)版畫，以選擇一些安全性和趣味性較高的版種為主，通常包括紙版畫、木版畫或者其他拓印版畫。
　　版畫具有可復(fù)制性，但每一次復(fù)制又會(huì)有差別，第一、第二、第三版都不一樣，這個(gè)過程帶來的差異性，往往會(huì)讓孩子們感到很新奇，覺得既可控又不可控。
　　同時(shí)，版畫制作特別注重程序性和條理性。像木版畫要制版、上油、印刷、晾曬，這幾個(gè)區(qū)域必須區(qū)分清楚，一步一步要做到干干凈凈，東西要碼得整整齊齊，孩子通過這種訓(xùn)練，能收獲一種秩序感。
　　此外，版畫也能培養(yǎng)孩子們對(duì)材料的敏感，以及對(duì)創(chuàng)作的再認(rèn)識(shí)。“像我們?cè)O(shè)置一個(gè)‘倒影’的主題，做了一個(gè)版，是一棵樹，把那棵樹倒過來，中間有一條水岸線，那下面那棵樹就要有影影綽綽的感覺，在印刷過程中有一點(diǎn)點(diǎn)顏色差或形狀差，一排樹下來，下面有一排倒影，這讓孩子們享受到了復(fù)制帶來的樂趣；再如‘遷徙中的野牛群’這個(gè)主題，其實(shí)只需做一只牛的版就行了，但在印的過程中，孩子必須考慮前面的牛是什么樣的，后面的牛是如何被遮擋的，遠(yuǎn)處的牛又是什么樣的，這樣，孩子們就從對(duì)形體的關(guān)注中解放出來，專心致志于前后關(guān)系、疏密關(guān)系，這也是版畫的樂趣之一；還有自然界、生活中可以找到無數(shù)能夠拓印的東西，像一片樹葉，一個(gè)車輪，都可以壓印出很新奇的效果，這些對(duì)孩子更多面地認(rèn)知事物，更深入地看待創(chuàng)作，都有幫助。”
　　鄒尚民還表示，引導(dǎo)孩子和家長(zhǎng)欣賞木版畫，是要費(fèi)點(diǎn)功夫的。因?yàn)槟景娈嬕吹斗ǎ磯K面構(gòu)成，看黑白對(duì)比，看點(diǎn)、線、面的排列，看整體畫面給人的視覺沖擊，已經(jīng)抽離了像與不像那種直接簡(jiǎn)單的欣賞。“跳出了像與不像的局限，讓孩子和家長(zhǎng)嘗試從稍微專業(yè)的角度欣賞藝術(shù)，解讀畫面，有助于提升審美的層次。”
　　版畫欣賞
　　木刻版畫看刀性
　　銅版畫留意肌理
　　在版畫欣賞上，王華祥也給出了非常專業(yè)的意見，并指出：畢加索留下了大量的版畫創(chuàng)作，從中更可見其創(chuàng)造力的強(qiáng)悍。
　　王華祥說，版畫有其超越畫種的審美特質(zhì)，這是藝術(shù)的共通點(diǎn)，在這個(gè)層面上，不能太強(qiáng)調(diào)其特殊性。但版畫又確實(shí)有其非常個(gè)性化的特點(diǎn)，尤其在技術(shù)、材料上，始終保持著重要的審美特性。就木刻版畫而言，要注意刀法、刀味、刀工，這有點(diǎn)像中國書畫講究筆墨，木刻版畫要看刀性；銅版畫創(chuàng)作有各種技法，其中最重要的是通過強(qiáng)酸對(duì)金屬版進(jìn)行腐蝕，發(fā)揮酸和銅版相克相生的關(guān)系來產(chǎn)生特定的審美效果，其肌理和痕跡是畫不出來的。而且，銅版畫要靠機(jī)器來壓印，會(huì)產(chǎn)生淺浮雕效果，在光線下這種凹凸還有一種特別的物質(zhì)感；而石版畫雖然也通過碾壓實(shí)現(xiàn)，卻不會(huì)產(chǎn)生凹凸感，但其平面可以讓人敏感到石材的顆粒。有的人不了解石版的版性，將其當(dāng)作紙面來畫，這樣就很難呈現(xiàn)物性之美；了解石版版性的人，則會(huì)盡量發(fā)揮其特點(diǎn)，讓作品產(chǎn)生有呼吸感的細(xì)膩效果。
　　王華祥還特別談到，畢加索一生除了有驚人的繪畫、雕塑作品外，同時(shí)留下了兩千多幅版畫作品。他在1930年9月至1936年6月間創(chuàng)作的“沃拉爾系列版畫”，更被視為“二十世紀(jì)版畫的巔峰之作”。這些作品曾于去年現(xiàn)身中國國家博物館，展現(xiàn)了蝕刻法、壓印法、刻刀法、干刻法、飛塵法等多種腐蝕銅版畫的高超技法。“雖然畢加索成名主要因?yàn)樗摹秮喭r(nóng)少女》等作品，但這其實(shí)是社會(huì)的一種商業(yè)性選擇，并非學(xué)術(shù)定位，他的版畫作品跟他的油畫創(chuàng)作，風(fēng)格是一致的，而且呈現(xiàn)出更加豐富的情態(tài)。”