在當下的藝術品市場中，越來越多的年輕面孔成為一道新風景。他（她）們勢頭迅猛，陸續突破百萬甚至千萬關卡，對其的挖掘和推廣也成為各大拍賣行的爭搶高地。其中，保利拍賣所引入的“中國新繪畫”概念，歷經一年多的展覽與拍賣的洗禮，抵住了市場對于新興藝術家的懷疑和試水，在二級市場成功建立了買家信心，為當下的中國當代藝術挖掘了一批極具市場潛質的年輕藝術家。而這一切，都在此次保利十周年現當代藝術夜場里的“中國新繪畫”專場得到了最好的印證。
　　一年多洗禮已成品牌 多位藝術家刷新個人紀錄2014年秋拍，保利拍賣第一次推出“中國新繪畫”藝術夜場，囊獲1481.77萬元總成交額，成功斬獲專場“白手套”。2015年春拍，保利拍賣再度發力，繼續推出“中國新繪畫”專場，59件拍品，成交額為2838.75萬元，成家率達86.44% 。
　　此次拍賣特點分明，首先是成交率高，雖然此次拍賣拍品數量有所增加，但近九成的成交率確如一劑強心針，令人振奮。北京保利拍賣現當代藝術部業務經理李雅璐在拍后表示：“高成交率首先因為這次專場的作品甄選非常嚴格，與藏家協商的時間很長。再者，我們也很重視對單件作品的多角度解讀以及對各位年輕藝術家的創作歷程的深入挖掘。如屠宏濤的《樹下遇到荒木》，歐陽春的三幅作品、劉韡的‘紫氣系列’和‘對這就是全部’系列作品以及徐震的兩幅‘天下系列’都是這些藝術家個人極為優秀的作品，而像王音的《沙塵暴》、韋嘉的《通往隱憂之地I》也都是極其凸顯該藝術家創作方向和繪畫水平的藝術家代表作之一。這也充分體現了藏家們對于新銳藝術家和‘中國新繪畫’的藝術價值認可度和市場信心都有了顯著提高。”
　　此次“中國新繪畫”專場的狀元之席由王光樂的《水磨石2007.12.27》以成交價287.5萬元拿下。該作品是王光樂“水磨石”系列中較早期的創作，是該系列中難得的雙色作品；封面之一的屠宏濤的《樹下遇到荒木》以218.5萬元的成交記錄創個人新高；本次保利“中國新繪畫”重推的三幅劉韡作品亦拍出了喜人的價格——《紫氣系列》以230萬元高價成交，榮登全專場之榜眼；《紫氣30033403》緊隨其后，以207萬元的成交價順利易手；《對，這就是全部！三》也最終以103.5萬元的該系列最高價被資深藏家收入囊中；王音的《沙塵暴》以120.75萬元成交，創造了其作品拍賣的第二高價；歐陽春的《瓊樓玉宇》拍賣時引發全場競價小高潮，最終以59.8萬元成交，創藝術家個人單平米最高價；黃宇興的《河流》以高出底價2倍有余的價格（57.5萬元）被龍美術館館長王薇女士競得；孫遜的作品歷來鮮少現身拍場，此次上拍的《魔術師黨（1-20）》無論從系列完整性和創作概念上都對藝術家之后的創作有著重要意義，34.5萬元的成交價同時刷新了藝術家的個人拍賣紀錄；徐震的“天下系列”在預展期間吸引眾多藏家的目光，最終分別以63.25萬元（《天下-20130509》）和31.05萬元（《天下系列》）順利成交；韋嘉作品《通往隱憂之地I》曾被多位業內行家推薦，稱其為“韋嘉最好的作品之一”，86.25萬元的高成交價體現了市場對精品的敏銳嗅覺；1989年出生的李揆哲可謂市場的新寵兒，作品《我心光明》再次激起現場競價熱情，最終以超估價高端的17.25萬元成交。此外，陳彧君的《亞洲地境6平方米》（成交價：42.55萬元）、王亞彬《留影閣-松影道》（成交價：46萬元成交）也都分別刷新了藝術家個人的拍賣紀錄。
　　“中國新繪畫”專場在嚴選之下上拍的優秀作品充分激活了當下的中國年輕藝術家市場，縮短了優秀藝術家從一級市場推廣——二級市場發酵——資深藏家收藏的傳統路徑，讓新興藝術家們快速面對殘酷且敏銳的終極市場的審視，成功帶領如王光樂、劉韡、徐震、歐陽春、黃宇興、韋嘉等一批年輕藝術家中的佼佼者走入藏家們的視野，以市場的價格印證了他們的價值與潛力。此外，更值得注意的是，此次“中國新繪畫”專場中的許多作品均引起了資深藏家群體的注意和出手，這不僅僅是資深藏家對這一板塊的信心增強的有力佐證，更是這批新銳藝術家的作品價值獲得業內高度認可的體現。
　　一二級市場齊發力 市場信心體現作品價值
　　“作品的學術性以及一級市場的交易狀況是我們甄選作品的重要考量，很多佳作在畫廊、機構中都是供不應求。作品定價合理，也是這個專場的很大優勢，主要感謝藏家對十周年的支持。”李雅璐在采訪的最后表達了對保利多年來建立的優質藏家群體的誠摯感謝。
　　保利拍賣作為首個以年輕藝術家為主導的“新繪畫”藝術夜場，是由“目光所及——后金融危機時代的中國新繪畫”的展覽中延續而來，展覽與拍賣均獲得了業內的肯定，可說是學術與市場的雙贏。
　　作為“目光所及——后金融時代的中國新繪畫”展覽的策展人，朱彤認為“新繪畫”專場的成功是“是學術與市場共振的結果”，他強調：“展覽學術性的建立為市場打下了堅實基礎。很多作品都高出低端估價數倍成交的現象，代表了市場對學術的肯定，這是非常良性的學術與市場的關系，一個良性循環，收藏家日漸理性，且偏愛收藏具有未來性的藝術。”
　　北京保利現當代藝術部總經理賈偉則表示：“從去年推出關于‘新繪畫’的展覽到拍賣市場的百分之百成交，我們逐漸建立了自己的品牌，也開辟了‘新繪畫’這個板塊。”“我們做’新繪畫’這個主題有一個時代背景和學術理念，那就是嘗試建構或概括出新世紀這十多年來當代藝術發展的一種趨勢，而這十年也正是70后、80后藝術家發展的黃金時期，在這樣的一個愿望下又做了比較細的劃分，這也都是基于藝術家作品的學術價值來進行區分的。”李雅璐透露。
　　值得關注的是，為推廣和深化“后金融危機時代的中國新繪畫”這一概念，該系列展覽自去年11月在保利藝術博物館開展以來，在半年的時間里，已在重慶、巴黎及香港等多個城市巡回展出，在海內外引起了強烈反響，也成功引起當下藝術市場對展覽中展出的一系列新銳藝術家的極大關注。繼2015年回歸北京再次展出眾多新銳藝術家的全新作品之后，意大利和西班牙站被納入計劃之中，預計將于今年下半年在兩地分別展出。