短短幾十年中國的變化今非昔比，人們精神面貌也相應(yīng)有所不同，在從國內(nèi)外整體性對(duì)中國發(fā)展態(tài)勢(shì)樂觀的思考中，作為藝術(shù)一個(gè)類別的中國畫（現(xiàn)在大多稱之為水墨畫）乃至整個(gè)藝術(shù)界的作為又如何？見智見仁會(huì)有不同的見解，在這里，我想以一個(gè)畫家的觀察眼光，來談一點(diǎn)自己不成熟的想法。
　　首先，自“中國畫窮途末路”這一論定式口號(hào)提出后，一個(gè)連傻子都懂的道理是中國畫不會(huì)消失更不會(huì)滅亡。但是三十年過去了，這一畫種是向前走了，還是生態(tài)環(huán)境更差，向后退了？我的看法無疑是后者。
　　何以見得？三十年前，藝術(shù)市場(chǎng)幾乎還沒有興起，畫壇比現(xiàn)在還稍多幾分藝術(shù)上的質(zhì)樸與追求。需要說明的是，在這里不是說藝術(shù)市場(chǎng)的好與壞，因藝術(shù)市場(chǎng)的形成本身是社會(huì)發(fā)展的必然，只是藝術(shù)市場(chǎng)對(duì)藝術(shù)的發(fā)展利弊各有，當(dāng)下未完全達(dá)至成熟期及體制等諸多原因，弊端遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于利好。
　　傳統(tǒng)國畫可以說是中國古老的文化遺產(chǎn)，其內(nèi)在精神與藝術(shù)形式的探索之路，早就被古人走絕了。盡管今天偶能如撿漏般見到極少有點(diǎn)新意之作，但到處觸目可及的傳統(tǒng)山水、花鳥等，基本上都是對(duì)古人的臨摹與拷貝。從古至今傳統(tǒng)中國畫客觀發(fā)展的流程景觀是三大階段：爬山階段、山頂階段、下山階段。而今天連下到山腳都沾不上了，只能是山腳下的平地。相比較書法更是如此，現(xiàn)在基本上是技術(shù)含量主導(dǎo)，吃著古人遺產(chǎn)的殘羹剩飯。客觀看傳統(tǒng)書畫，其最大的價(jià)值就是作為保留與傳承的一份古老的文化遺產(chǎn)，本質(zhì)上當(dāng)代傳統(tǒng)書畫早已游離于藝術(shù)創(chuàng)造的本體，但是其普及性熱潮并未傷害到國家利益，相反倒是養(yǎng)活了一大批人，加上補(bǔ)壁之需，這些也許就是未來綿延不絕的重要原因。同時(shí)也造成了今天到處鋪天蓋地海量般高、中、低檔次的傳統(tǒng)書畫“行貨”市場(chǎng)。
　　而在建國后形成的所謂主流性中國畫壇，中國版的現(xiàn)實(shí)主義，在特定的歷史階段曾顯示出強(qiáng)悍的一家之言之霸氣，但是隨著藝術(shù)為政治服務(wù)宗旨意識(shí)的淡薄與消解，一大批體制內(nèi)的包括一些官方畫家，難以改變舊有的思維模式，在自覺與不自覺的意識(shí)形態(tài)與市場(chǎng)化的雙重牽制下，一種集體意識(shí)鉗制的功利性與世俗經(jīng)驗(yàn)為主的審美導(dǎo)向，形成了一種套路化創(chuàng)作模式，割舍了當(dāng)下鮮活的個(gè)性與自由的審美體驗(yàn)，走進(jìn)藝術(shù)成為技術(shù)、不斷自我重復(fù)與整體循環(huán)性重復(fù)的一統(tǒng)天下。中國畫是這樣，其它畫種也不例外，這也是當(dāng)下主流繪畫無法排解的困惑之所在。客觀說其語境顯然早已不適應(yīng)這個(gè)訊息如潮的國際藝術(shù)的信息時(shí)代，但是無奈，思維慣性、精神惰性的改觀談何容易，加上適應(yīng)民眾視覺認(rèn)知的順暢，只能順勢(shì)而行。
　　還有一件頗多中國特色的事，就是近十余年來各類所謂“名家”、“教授”等名目繁多的“研究班”、“學(xué)習(xí)班”、“進(jìn)修班”等，包括基層更多的“考前班”，如雨后春筍般散落在各大中城市，北京尤甚。從上到下，從名家到普通畫畫人，都打著“弘揚(yáng)傳統(tǒng)藝術(shù)、培養(yǎng)人材”等幌子，實(shí)質(zhì)上潛藏著“造影響、擴(kuò)地盤、進(jìn)財(cái)源”等形形色色多種多樣非藝術(shù)目的，從而造就了中外歷史上從未有過的一道靚麗風(fēng)景線。如果為生存還是可以理解，而真正的藝術(shù)家不完全是教出來的，那么多美術(shù)院校一年畢業(yè)的人材早已“供大于求”，當(dāng)然，藝術(shù)教育的問題也是不容忽視。形成如此熱鬧的場(chǎng)面，你敢說今天的畫壇不繁榮嗎？
　　從架上藝術(shù)到架下裝置、行為等，從當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展看，唯有多元化的前沿性藝術(shù)，才能體現(xiàn)出一種時(shí)代精神，從而保持一種藝術(shù)上探索的朝氣與創(chuàng)新的激情，這也是振興中國藝術(shù)的重要先鋒力量。但是時(shí)下中國當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)并不樂觀,如人們所說，當(dāng)代藝術(shù)中潛存著大量的垃圾，細(xì)想一下，其實(shí)各個(gè)層面都是這樣，前面所談的民俗圈子包括官方畫鋪中垃圾作品不是也很多嗎？這個(gè)時(shí)代本身就是一個(gè)大垃圾桶！垃圾并不可怕，當(dāng)下關(guān)鍵的是藝術(shù)界應(yīng)有的精神導(dǎo)向是否出了問題？我們?cè)撊绾蚊鎸?duì)一個(gè)更大的藝術(shù)創(chuàng)造的自由空間？象威尼斯雙年展中暴露出來我們的藝術(shù)家急切功利心態(tài)，就是一個(gè)有趣的案例。一旦鍍金、炒作、作品增值成為藝術(shù)家們不擇手段的追求，也就意味著當(dāng)代某種藝術(shù)精神的衰微。這就引起人們對(duì)于已有百年歷史的威尼斯雙年展體制的探詢與質(zhì)疑：是否當(dāng)下銅臭世界的侵染，學(xué)術(shù)的純粹性已成笑談，似乎人世間一切都在面向市場(chǎng)與金錢悄無聲息的轉(zhuǎn)型。無疑，令人遺憾的是威雙大展，也正逐步喪失其在人們心目中無可替代的地位與權(quán)威性。
　　當(dāng)代藝術(shù)，不論東方西方，今天都面對(duì)一個(gè)不同于以往時(shí)空語境的大背景，因而非東即西二元對(duì)立已屬昨日黃花，自設(shè)屏障劃地為牢也是一種不智行為，當(dāng)代藝術(shù)顯示出的是更加自由與多元的超越精神。近日由批評(píng)家引發(fā)的“偽現(xiàn)代”、“偽抽象”等文章觀點(diǎn)，招至一些畫者的不平，認(rèn)為將西方話語權(quán)下的經(jīng)典個(gè)案無限放大，拜倒其下并封為圭臬與桎梏而不可逾越，從而對(duì)當(dāng)代多樣化藝術(shù)的自由與創(chuàng)造力的發(fā)揮進(jìn)行無端干預(yù)與自我屏蔽，其實(shí)批評(píng)家的問題也是屬于藝術(shù)界的問題，畫家這種憤懣心情可以理解。處于掘起與轉(zhuǎn)型期的中國，不獨(dú)是藝術(shù)，各行各業(yè)都會(huì)不同程度產(chǎn)生一種趨利化的浮躁與弊端，這在西方歷史上并不少見，所謂投機(jī)與騙子，全世界都有都一個(gè)樣，過分利益化時(shí)代尤甚，但畢竟是極少者，大多藝術(shù)家，多少年的艱辛付出那么多辛苦，也不會(huì)因?yàn)閹灼恢呺H的文論而偃旗息鼓，否則那倒真是言中了。人人都有話語權(quán)，正如人們常引用的那句話：我堅(jiān)持自己的觀點(diǎn)，但也捍衛(wèi)你說話的權(quán)利。因?yàn)槿魏巫非笠唤y(tǒng)或趨同都是窒息當(dāng)代藝術(shù)死亡之土壤。只是話理偏頗措詞過于傷人，無意中也暴露了批評(píng)者內(nèi)心的無端戾氣。
　　未來不可知，英國科學(xué)家史蒂芬. 霍金近日預(yù)言人類將活不過下一個(gè)千年，核武器驚人的儲(chǔ)存，很難保證數(shù)百年間會(huì)不會(huì)出現(xiàn)至高權(quán)力操控的魔鬼，那時(shí)人類就會(huì)自己玩完自己，這一點(diǎn)連平常人也會(huì)想到。其實(shí)不必驚恐，正常的一代人死去，不等于地球毀滅一次嗎？其實(shí)甚至不會(huì)到兩百年，人類就會(huì)有能力向其它星球“逃竄”。我可能是一位積極的悲觀主義者，所以想想今天藝術(shù)上這點(diǎn)事還能算事嗎？至?xí)r那些闊老們今天不可思議地用幾個(gè)億買下的幾塊布幾張紙，又該如何處理？再大的名人都是人名，荒唐的人類一切都是心造！為此，今天畫壇的迷惘與藝術(shù)界的急功近利也是一種正常，我們真正需要的是以一種平衡的心態(tài)與長遠(yuǎn)的眼光來面對(duì)。該成名時(shí)順手牽羊，最好不要滿山找羊；該得利時(shí)取之有道，最好不要發(fā)橫財(cái)。今天可以說還是一個(gè)好時(shí)代，喜歡藝術(shù)就去努力吧！養(yǎng)活自己，內(nèi)心存有良知愉快的生活才是重要！

　　杭法基 2015年5月初于宋莊