吳昌碩 《菊石圖》 朵云軒供圖

張大千 《高士圖》 朵云軒供圖

    縱觀拍場，其實海派的專場不僅上海、杭州等地的拍賣公司在“捧”，北京的各大拍賣公司亦在加推。比如2014年的北京匡時拍賣，不只海派專場表現(xiàn)不俗，吳昌碩專場中的50余件缶翁妙墨更是100%成交，成交額高達1.04億元。
　　“拍賣行為的本身說明海上畫派引起了藏家們的極大關(guān)注，從藝術(shù)品投資的角度來說，這是最佳機緣。”上海藏真海派美術(shù)館館長、收藏家萬峻池表示，拍賣是目前中國藝術(shù)品交易的主要途徑，拍賣行應(yīng)有極大的話語權(quán)。另外，進行專場拍賣本身就是引導(dǎo)中國藝術(shù)品的收藏方向，這既是迎合市場的表現(xiàn)，也是引導(dǎo)中國藝術(shù)品市場健康發(fā)展的動力。
　　目前，趙之謙、張大千、黃賓虹、吳湖帆、關(guān)良、陸儼少、謝稚柳、程十發(fā)、唐云、陳佩秋等海派名家處于市場的上升階段，價位屬正常狀態(tài)；而費丹旭、虛谷、任伯年、吳昌碩、蒲作英、馮超然、錢瘦鐵、江寒汀、張大壯、來楚生、賀天健、鄭午昌、應(yīng)野平等一大批海派名家，在萬峻池看來，他們的藝術(shù)價值、市場價格目前被嚴(yán)重低估。而從近些年的成交價格可以看出，海派書畫的價位在波折中整體穩(wěn)固上漲。
　　以往，海派畫家的作品在北方地區(qū)價格相對較低，不少人千里迢迢跑去北方“淘金”。對于這種差價現(xiàn)象，萬峻池認(rèn)為將會持續(xù)很長一段時間。“異地的拍賣公司以較低的市場價格買到海派名家作品的情況時常發(fā)生，造成的因素是多方面的：首先，當(dāng)?shù)夭丶蚁矚g本地名家，這是個慣例，他們比較喜歡收藏投資；其次，異地名家作品的真?zhèn)坞y下定論；再者，市場價位尺度的把握也不是最好。”
　　海納百川 雅俗共賞
　　海派繪畫的形成有著深遠(yuǎn)的歷史意義，它與其他流派的不同體現(xiàn)在一個“海”字上，它以大海的胸襟，容納了各流派的藝術(shù)語言。藝術(shù)家們從崇山峻嶺中走來，經(jīng)歷山石川海，為日月星辰寫照；他們用多元的藝術(shù)語言，凝聚成時代的精氣神韻，奠定了海派繪畫的堅固基石。
　　然而，在大部分人的印象中，吳昌碩、任伯年屬于商品畫家，主要以售畫為生，因而總是將固有思維突出在海派的商品性上，而忽略了其藝術(shù)性。
　　“上海作為當(dāng)時重要的經(jīng)濟中心之一，藝術(shù)家來到這片土地的目的自是不言而喻的，歷史對于他們的認(rèn)定當(dāng)然也包含著售畫的行為。藝術(shù)家根據(jù)地域文化特色，創(chuàng)作出了雅俗共賞的作品。如任伯年的《群仙祝壽圖》《三羊開泰圖》，其內(nèi)容包含著華夏文化的縮影，它是一種真情的寄托，更是美好的祝愿。再如吳昌碩創(chuàng)作的《風(fēng)竹圖》，它本來的含義推崇虛懷若谷的風(fēng)骨。”在萬峻池看來，純粹認(rèn)定他們是商品畫家，這樣的觀點是錯誤的，“如果由于我們文化的缺乏，而令傳統(tǒng)意義上的繪畫精神處在模糊的認(rèn)識狀態(tài)，那可能是文化修養(yǎng)的倒退。”
　　不只限于商品屬性的疑慮，一直以來，業(yè)界對于海派概念的界定也具有一定的模糊性，有人稱，這是認(rèn)識海派畫家的又一個誤區(qū)。
　　實際上，最早提出“海上畫派”稱謂的是擅長金石研究的書法名家張祖翼。楊逸編著的《海上墨林》則收錄了宋代至清末民初在上海的書畫家七百四十余人。程十發(fā)先生在1992年上海人民美術(shù)出版社出版的《上海中國畫名家作品》序言中亦曾寫道：“對于上海的畫壇，我一直以為是個浩瀚的海……”
　　萬峻池坦言，關(guān)于海派繪畫的時空界定、風(fēng)格闡述乃至畫家歸屬，歷來眾說紛紜。其中較為普遍的觀點將“海上畫派”分為四代：開宗立派的第一代(虛谷、蒲作英、任伯年、吳昌碩等)，承上啟下的第二代(吳湖帆、張大千、黃賓虹、劉海粟等)，各領(lǐng)風(fēng)騷的第三代(陸儼少、應(yīng)野平、謝稚柳、唐云等)，驀然回首的第四代(張桂銘、盧甫圣、施大畏、戴明德等)。
　　“對海派藝術(shù)家來說，上海是他們生活的第二故鄉(xiāng)，也是他們藝術(shù)的搖籃，他們共同譜寫了中國畫燦爛的篇章。”萬峻池談道。
　　有條不紊最適宜
　　海派名家之作在拍場持續(xù)不斷地刷新個人紀(jì)錄，還創(chuàng)造著“天價”，但一些市場觀察者普遍認(rèn)為，對比整個書畫市場，海派書畫的整體行情遠(yuǎn)未達到預(yù)期。
　　萬峻池表示，藝術(shù)品從產(chǎn)生便始終處在動態(tài)的發(fā)展中，伴隨著市場的起伏，價位的波動都可視為正常范疇。“有些作品產(chǎn)生的一些所謂‘天價’，只能對應(yīng)它的時間點。2000年曾經(jīng)產(chǎn)生的‘天價’，它只能代表那個時期的指數(shù)，以今天的市場來比，它可能是個最低的‘天價’了。”隨著中國經(jīng)濟的增長勢態(tài)，萬峻池深信，優(yōu)秀的書畫藝術(shù)品不僅是國之瑰寶、傳家珍秘，也必將成為經(jīng)濟之形象、企業(yè)之精神。
　　業(yè)內(nèi)人士坦言，與暴漲暴跌的藝術(shù)品市場相比，有條不紊或許更適合海派書畫市場的發(fā)展之路。
　　而海派書畫市場行情的拉升，也牽動了新海派畫家作品的進一步升值。有人說，新海派畫家以及海派后裔正在慢慢崛起。而且如早期的吳昌碩之作，有價無市，與晚年作品存在著巨大差異，如果高價買進，對藏家來說，或存在一定風(fēng)險。
　　“‘貨買當(dāng)時’是重要的理念之一，收藏當(dāng)代名家解決了根本的真?zhèn)螁栴}。”然而萬峻池也表示，購買海派后裔的作品必須要明白，藝術(shù)家不存在世襲制，藏家關(guān)注的永遠(yuǎn)是藝術(shù)品本身的價值。如今的中國藝術(shù)品市場正在不斷地攀高，要分清其價值產(chǎn)生的根基。如果是惡意炒作的結(jié)果，投資必定失敗。
　　無疑，涉足現(xiàn)在的海派書畫收藏，不僅要有巨大的物質(zhì)基礎(chǔ)，還需具備與之相應(yīng)的專業(yè)素養(yǎng)和知識儲備，鑒真識寶的眼力更是確保藏品真、精、新的重要依據(jù)。萬峻池坦言，收藏者對一件藏品持有的時間跨度、鑒賞眼光，無不包含著鑒藏家對中國文化的深刻理解，這個理解過程則可分為財力的積聚、眼力的鍛煉以及定力的支撐。“近幾十年來，我們的民族發(fā)生了翻天覆地的變化，一些藝術(shù)珍品顯露崢嶸，備受尊崇，原先寶當(dāng)草賣的時代已變成草當(dāng)寶賣。民族的文化復(fù)興將要來臨，全民收藏之風(fēng)即將變?yōu)楝F(xiàn)實，如果說財力與眼力是藝術(shù)品收藏的基礎(chǔ)，那么定力就是收藏家成功的保證。”