墨彩淋漓：馮鐘云國畫中的色彩印象

墨彩淋漓：馮鐘云國畫中的色彩印象

墨彩淋漓：馮鐘云國畫中的色彩印象

     撰文：譚秦(獨立藝評人)

　　他是1990年代初中央美院國畫系畢業的高材生，擅長武術，曾在自己詩集的扉頁上這樣寫到：“馮鐘云，現代派畫家，自由人。所謂自由，是一種不為世事所羈絆、隨心所欲的狀態……”這樣的介紹，讀者或許難以明確他的藝術風格和美學特質。當筆者面對其肖像照時，立刻能感覺到他的身手敏捷，融會貫通。觀其國畫作品，清雅的“小寫意”可見基本功和文化修養，揮灑的“彩墨”作品中更是迸發著色彩的激情，碰撞的力量，主題的駕馭和美學的升華。聯想到其名字帶來的啟示，這位年近五十的“北京爺們”，一如既往地青春歲月，云卷云舒；閑云野鶴，悠然自得；更引人關注的是歷經歲月的洗禮和人生的積淀，開始如朝暉般磅礴，晚霞般絢爛，這預示著一個新的人生階段和藝術高度的來臨；因此我們可以期盼進入下一個十年，二十年，這種風動云動、宇宙馳騁的美學氣質將是多么迷人，情鐘。
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　　馮鐘云生于1967年，在北京的胡同中長大，兒時記憶中當然少不了文革武斗，巨星隕落。然后是“壞人”平反，撥亂反正，改革開放，市場經濟。他也實在是少年天才，18歲作品入選《八十年代中國畫展》并被美協收藏，20歲考入中央美院國畫系，大三和老師一起在中國畫研究院畫廊辦《張立辰、趙寧安、郭玫琮、高卉民、馮鐘云畫展》展覽，畢業時在央美畫廊舉辦個展，作品被陳列館收藏。然后是不慍不火地參展，十年后回到母校高研班，師從當年的恩師花鳥畫大家郭怡琮先生，慢慢活躍起來。
　　他偶爾往返于澳門和北京郊區，常有隨他習武的徒弟和學畫的學生一起吃住，其中不乏國際友人。可以想象這樣一種生活和創作的狀態，空氣爽朗，天高山遠；與自然親密同行，朝夕相伴，氣質風格深入骨髓；平日所愛的戲譜唱段爛熟于心，信手拈來；白天習武騰挪，晚飯微醺后提起畫筆，酣暢淋漓，因此有了他作品的格調。
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　　看了他的“鳥”系列，筆者想到當代藝術界的著名畫家葉帥(葉永青，1958年生，四川美院教授)，仿佛黑色簽字筆留下心電圖般紊亂的痕跡，表達一種執著和投入，童真和嬉戲，更是對傳統文人畫(特別是遺民朱耷)的繼承和發展，這或許是“八五新潮”中的一種集體氣質。但馮氏的作品不那么沉重和反叛，更多了絢爛、構成和豁達，四尺整開，或對裁斗方，矛盾有致，墨紅相彰，疏可跑馬，密不透風。“貓”的作品亦是如此，只見迷人的眼光，自得的神情，以及墨彩繽紛，動物靈性。
　　更有《紅戲》，《藍戲》，《大漢風》，《千秋舞臺》，四尺整張(136X68cm)的作品，戲劇文化的精髓，名伶的醉人神態，臺上的精彩一格，隨著通透、沉穩、有感染力的礦物“原色”在墨與水的襯托和對照下格外生動傳神，述說著“京腔國韻”的板眼和節奏。還有《三羊開泰》，《印象群馬》，雖有口彩之意，命題之嫌，但彰顯著他的風格，不媚俗，不嬌作。“夏之荷”，“春之藤”可見畫家筆墨進化的軌跡，生動傳遞著花蜜的香氣，植物的精神，如在眼前，幻若夢中，想想也是醉了。
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　　馮鐘云說：“真正好的武術家儒雅、溫和，內心的強大才能達到真正的外形的平和，所以這些前輩都是在武術創新和開創的過程之中，包括推廣武術文化的過程之中，做出了很大的貢獻。”他自己的武術空間按禪宗寺院的莊嚴樸素規劃，并且在里邊做上水，一方面是因為北京干燥，如此在練武術的腹式呼吸時會比較濕潤。其中也有很多瓷器——中國傳統文化的最精華的東西，還有塤——中國最古老的樂器。凡此種種除了表向之外，當然有其對武術、藝術和文化的理解和精神的傳達。
　　有人評論說“馮終日有酒，并總在豪飲，然從未見他倒下，卻是愈飲愈目光炯炯，語氣沖天，真正是一副“抽象”的人生寫照。他的“抽象線描”自然而然充溢著酒氣，松松散散的樣子，永遠透著一種機智，那是一種剛剛與上帝溝通的神采。筆在他的手中仿佛擁有自由的意志，通暢地在白色上創造奇跡。那點、線看似漫不經心，似是而非，卻咬合著嚴絲合縫的造型關系，層層推進；不斷延伸著觀者的想象空間，那是物質世界磷光閃爍的色彩空間，讓我們靜心去逐點逐線地細細品味。”筆者想到的不是張旭狂草的“出鬼入神，倘恍不可測”(明王世貞跋)，而是高揚在古希臘文明中的“酒神精神”(Dionysian)。
　　從上述特質中，觀者可以感知評判馮氏彩墨作品的張力和魅力，還有人說“馮鐘云的彩墨畫具有強烈的自由氣質，他的創作狀態幾近一種心靈的迷狂，那是靈魂的自語，是心境的自然流露。在馮鐘云的畫筆下，外在的物象被分解、重構，具體、可視的形象退隱了，取而代之的是畫家心靈雜揉的絢爛色彩，他把自己的生命袒露給別人，整體的氣息率性自然，氣韻豐盈，寧靜卻不失熱烈，有時還伴隨著一種神秘的野性。那里面映射著一個自由、懶散、有時還有些茫然的影子。可以說，藝術是馮鐘云走向心靈自由的一種途徑。……是充滿現代意識的抽象美、結構美，那是洋溢著生命力量的大美。”
　　筆者深感作為藝評人的幸運之處：可以近距離地品味藝術家的作品，或者從故紙堆里、萬維網中找尋線索，按照長久累積的“哲學、人類學”維度進行學理化解讀；更有幸時，可以和藝術家走進工作室、咖啡館，當面聊敘，側面觀察，描述所看到、感知并且確認過的有血有肉、有喜有怒的活生生、響當當的人格。春節期間恰逢家中幼子出生，日以繼夜地撰寫了萬言“找尋十年的理想圖示”，開幕式當日年過六旬的大畫家一句“神交已久”帶來了巨大的安慰和鼓勵。而今馮先生又是一位，風格迥然，美美與共。