耿廣春
　　淮南畫院專業(yè)畫家。
　　1971年2月出生于安徽淮南。
　　畢業(yè)于淮南師范學(xué)院藝術(shù)系、安徽師范大學(xué)中文系；
　　結(jié)業(yè)于《美術(shù)報(bào)》社美術(shù)批評(píng)研修班、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)首屆中國(guó)畫創(chuàng)作研修班。
　　中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)楹聯(lián)學(xué)會(huì)會(huì)員、安徽省青年美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、安徽省中國(guó)畫學(xué)會(huì)理事、淮南市美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、淮南市“四個(gè)一批”拔尖人才（五屆）。
　　先后十余次參加由文化部、中國(guó)美協(xié)等主辦的國(guó)家級(jí)展覽并獲獎(jiǎng)。作品為中共中央黨校/國(guó)家林業(yè)部/中國(guó)教育電視臺(tái)/青島美術(shù)館/淮南市博物館/郭沫若紀(jì)念館/吳冠中藝術(shù)館/葉淺予美術(shù)館等單位和機(jī)構(gòu)收藏。出版有《心清書屋題畫小輯》、《當(dāng)代寫意花鳥·耿廣春卷》、《當(dāng)代名家寫意花鳥畫庫(kù)----湯立·吳冠南·耿廣春》、《耿廣春花鳥畫集----戊子扇面·辛卯手卷》。

　　人法道 道法自然
　　---讀廣春中國(guó)畫若干條筆記
　　·曹多勇（安徽省作協(xié)副主席、安徽省文學(xué)創(chuàng)作院專業(yè)作家）

　　1、廣春是個(gè)有心人。前兩月，他把近幾年的主要中國(guó)畫作品（大多屬于2002年——2004年）細(xì)分出《扇面》、《四條屏》、《蘭花》、《梅花》、《牡丹》、《秋花圖》、《清品圖》、《山房清蓮圖》、《禽趣》、《菊花》、《愛蓮圖》、《書法》等，凡150幅，編輯成冊(cè)，刻錄出CD光盤，送我一份。近日空閑，邊讀邊思，心生些許感想，記錄如下。古人云：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”改之：人法道，道法自然。權(quán)充題目。

《花事綿綿》系列之《紅顏流曄》  2013年  68×34（cm）

《花事綿綿》系列之《淮山桂影》  2013年  68×34（cm）

《花事綿綿》系列之《累累朱實(shí)》  2013年  68×34（cm）

　　2、我熟悉廣春的人。
　　上世紀(jì)九十年代初，我與廣春在一家企業(yè)的地方志辦公室做同事。其時(shí)，他剛剛學(xué)習(xí)國(guó)畫，整天筆墨宣紙盡情地操弄著，一分自信，一分狂熱，像是三年五年就能修煉出正果。追尋藝術(shù)真諦的一分艱辛，跋涉藝術(shù)道路的一分漫長(zhǎng)，恐怕是廣春始料不及的。隨著最初的狂熱退卻，國(guó)畫的個(gè)中三味略微嘗試之后，廣春的人生軌跡開始做大的調(diào)整，先是去一家企業(yè)做秘書，既而轉(zhuǎn)一所高校辦公室，既而辭去工作，考美術(shù)史論研究生，一考再考，英語不能過關(guān)，敗北后賦閑在家，專心攻畫。一晃，前后十?dāng)?shù)年，一切外在的事物不斷更改著，不斷流逝著，惟一不能更改的是廣春篤志國(guó)畫的一分執(zhí)著，一分恒心。廣春像是一名鐵匠，對(duì)證鐵砧上一塊鐵，一錘一錘地砸下去，不斷地砸下去。即便是一塊冷鐵，廣春也相信自己有力量，使這塊冷鐵改變出自己想象的形狀來。

《花事綿綿》系列之《離離芳草》  2013年  68×34（cm）

《花事綿綿》系列之《平安富貴》  2013年  68×34（cm）

　　3、廣春向古人學(xué)習(xí)。
　　古畫的長(zhǎng)處是，經(jīng)過時(shí)間的淘洗，畫品值得信賴。其難點(diǎn)是與古畫相通相融，覓其精髓。說到底與古畫相通，并不是與古畫筆墨相通，技法相通，而是要與古畫氣息相通，人文精神相通。板橋的一蓬瘦竹，朱耷的一條白眼魚，均與畫家身世以及身處環(huán)境緊緊關(guān)聯(lián)的。學(xué)習(xí)古畫，揣摩古人，廣春是下過一番力氣的。一幅《擬宋馬麟筆意》，一幅《雙鉤叢蘭圖》，其筆其意，營(yíng)造出寧?kù)o悠遠(yuǎn)的境界。

《花事綿綿》系列之《清秋葵影》  2013年  68×34（cm）

《花事綿綿》系列之《三友寒盟》  2013年  68×34（cm）

　　4、廣春向今人借鑒。
　　借鑒今畫，其容易處是畫的人文環(huán)境是身同感受的，畫的筆墨脈絡(luò)也是知曉的。最難考量的是畫品，時(shí)間間隔近，魚龍混雜，泥沙俱下，缺乏眼力而去盲目借鑒的結(jié)果是可想而知道的。“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”——這是石濤的感悟。一味地模仿古人，泥古不化，藝術(shù)就會(huì)失去時(shí)代的發(fā)言權(quán)。閱讀中，能看出廣春隨今人、異別人的許多嘗試。也能感覺到廣春走得困頓、困苦、困難。這點(diǎn)尤在《山房清蓮圖》顯得突出、用力。

《花事綿綿》系列之《亭亭出塵》  2013年  68×34（cm）

　　5、廣春承襲古人，借鑒今人，其目的都是為逐漸形成自己的筆墨語言。
　　一個(gè)畫家能夠立足，說到底要看畫家是否能夠形成自己獨(dú)有的筆墨語言，還要看畫家能否使用這種獨(dú)有筆墨語言，向外把眼前的客觀世界呈現(xiàn)出來，向內(nèi)把自己的內(nèi)心世界呈現(xiàn)出來。后者在中國(guó)畫中尤為重要。一個(gè)人的生命是不斷流動(dòng)著的，附著生命流程中的七情六欲以及對(duì)世界萬事萬物的認(rèn)知也是時(shí)刻變化著的。一個(gè)畫家能夠使用自己獨(dú)特筆墨語言對(duì)自己的生命本體做如是整體關(guān)照，這才是一個(gè)畫家最基本要義。廣春考研前后，遍讀中外美術(shù)史論，此種認(rèn)識(shí)是明晰的，也是堅(jiān)定的。

《戊子扇面》系列之《誠(chéng)齋詩(shī)意》2008年95x50（cm）

《戊子扇面》系列之《桂影佳痕》2008年95x50（cm）

　　6、筆墨語言，是畫家“說話”。顯然，承襲或依靠古人，不能算做“說話”；借鑒或依靠今人，也不能算做“說話”，自己說自己的話，能夠說出自己的話，說出有道理的話，這才是最重要的。
　　廣春畫牡丹，不似古人，不借今人，一朵朵毛茸茸的，碩大無朋，喜氣洋洋；廣春畫鵝，不似古人，不借今人，筆墨簡(jiǎn)單，似水中倒影一般。一幅《三友圖》意在擬古，筆則反古。畫面如木刻水印，卻處處與古人相通。此乃悖論也。
　　7、《愛蓮圖》筆墨運(yùn)用得最成熟，成就亦最顯著。

《戊子扇面》系列之《紅茶寒葩》2008年95x50（cm）

《戊子扇面》系列之《枯蓮婆娑》2008年95x50（cm）

　　廣春喜歡蓮，善畫蓮，與蓮相關(guān)的畫最多。《愛蓮圖》加上《山房清蓮圖》，加上其他畫中包含的蓮，超過半數(shù)。足見廣春用心用力之處。
　　《愛蓮圖》中24幅，應(yīng)該說幅幅可圈可點(diǎn)。《佛境》、《清涼境界》均傳遞清涼寧?kù)o的佛之氣息。《絢爛》筆墨乖張，形式感強(qiáng)。《野塘蓮鄉(xiāng)》視野寬闊，滿目是田田的蓮葉。《水蓮幽禽》計(jì)四幅，之二最佳。《雨》情趣多多，又別于他人。

《辛卯手卷》系列之《秋紅艷艷》2011年30x200（cm）

《辛卯手卷》系列之《一紙清雅》2011年30x200（cm）

　　8、《扇面》是詩(shī)文中的絕句。
　　扇面最體現(xiàn)畫家的筆墨才情與做人趣味。24幅扇面，處處可見獨(dú)屬?gòu)V春的筆墨語言。似乎在一幅幅扇面里，廣春才敢大膽使用自己的筆墨。如《扇面——紅蓮》、《扇面——秋蓮》等。似乎在一幅幅扇面里，廣春才更能把握住屬于自己生命的東西。如《扇面——無題》、《扇面——水蓮花》、《扇面——清梅》等。
　　9、《四條屏》算是長(zhǎng)章，是白居易的《長(zhǎng)恨歌》、《琵琶行》。
　　四條屏一組四幅，幅與幅內(nèi)容相融，筆墨相通，最顯畫家功力，亦最易露拙。此八組，可見廣春的用力與用心。《瓷器四條屏》、《青花四條屏》頗能見出其與陶瓷的一分深厚情素。《四君子合幀》筆意仿古，卻傳遞一分新穎氣息。
　　10、說題——人法道，道法自然。
　　道，源自《道德經(jīng)》。道家的道，是不以人的意志為轉(zhuǎn)移的自然秩序，是認(rèn)知事物規(guī)律性的東西。“無為而無不為”是其精髓。“無為”是講在規(guī)律面前，只能不為，或不知規(guī)律，為亦不為。知道了規(guī)律，了解了規(guī)律，掌握了規(guī)律，就能無不為。
　　地有其道，天有其道，自然有其道，畫有其道。就看廣春在行走過程中的“無為而無不為”了。