境與靜—春系列38-65cm

　　在當今的中國畫壇涌現出了一批中青年實力派畫家，他們在堅守中國畫傳統精神，努力保持地域文化特色和個性語言的同時，又積極探求中國畫在新時期下發展可能性的研究，并取得了可喜的成績。剛過不惑之年的郭慧慶在中國畫藝術探索的正途中歷經艱辛而漫長的藝術實踐，取得了令人欣喜的成績。我認為郭慧慶除了他具有勤于思考和勤奮不輟的努力外，他對中國畫藝術傳統的感悟理解，對中國畫精神的不懈追求是他藝術品位不斷提高的重要因素。一個藝術家語言與風格的形成，既受到了傳統藝術及觀念的影響，又與藝術家個人的經歷、學養、氣質以及所追求的目標密切相關。他的作品灑脫靈動、風格鮮明、生機勃勃、耐人回味，不論是大幅畫作，還是小品，其畫格之清，源于他心地之清，他的作品無論構圖、筆墨、設色或是意境的營造，均流露著冷逸清新、古意微茫的幽幽之情，故能縱其情、寫其心、創其境。讀他的畫總給人以一方凈土、一片空靈、淡泊而清高，似文人畫的風雅卻無文人畫的矯作之嫌。畫中那幽深的古意、雅逸的色彩，正見他內心深處對藝術追求和心境寫照。多年來，他深入生活堅持寫生、堅持創作、關注中國畫與中國畫傳統文化的內在聯系，進而加強對中國畫傳統哲學、美學的體悟，讀書、養氣、凈化心靈。他除了刻苦勤奮之外，多方求師、廣交朋友。他為人誠樸、心懷坦蕩、性情溫和、謙虛好學、博采眾長、為其所用。
　　他的花鳥畫作品，深致靜穆，英華秀發，寓剛于柔，寄動于靜，表現著精粹的內在美；他的畫品不以力勝，而以韻勝，筆墨變化靈妙，形式豐富多彩。品讀郭慧慶的作品，一股平和、靜謐、幽深的意境迎面撲來，流露出對清逸淡遠的自然美質的追求，于古雅之中漾溢著動人的詩意。
　　郭慧慶的作品，有著幽雅的藝術境界。作品明凈柔和、格調高雅，色彩淡中見厚，空靈蘊籍。體味出他對宋人之法的深究細剖，形成了他氣象新奇、意境幽遠、秀潤自然的畫風。觀郭慧慶的作品，更多的是一種淡泊之情，一種雅逸之美，一種寧靜之感。
　　在郭慧慶的《境與靜》系列作品中，鳥的精神與花的靈魂讓人一目了然，呈現出婉美與詩意。小鳥，寧靜致遠，嫵而不媚；花兒，冰清玉潔，凌冬不凋。他善于從大自然中發現、捕捉能觸動心靈的生動細節并巧妙地構置于畫面之中，通過清幽曠遠的意境營造，來展現其對人生與自然生態的理解和感悟。作品厚實豐艷而不刻不俗，或淡雅清勁卻不薄不冷，靈活的思維和豐富的藝術表現，充滿著健康飽滿樂觀向上的審美情趣，形成了個人獨特的藝術面貌。
　　細品郭慧慶的作品，不論是在覆蓋著冬雪的松枝、寒梅，還是在嬌艷盛開的玉蘭、芙蓉，亦或是在掉落的殘荷下、碩果累累的枝頭，鳥兒或靜靜的佇立，或梳理著羽毛，或展翅飛翔，他始終把宋代工筆繪畫優良傳統——鳥的造型放在藝術構思的首位，因而作品中的鳥生動而富有古意，爛漫而不失典雅。麻雀、野鴨、喜鵲、燕子等，都是他師法傳統與寫生相結合的產物。
　　郭慧慶的花鳥畫創作，以情調、韻致見長，畫面所創造的意境，因物象的豐富而有一種感性生命的充實，筆墨間因漾溢著韻致而意蘊深廣，這是一種與文化傳統的重會與飄逸靈動的境界。在他的作品中，總是透出一股樸素的芬芳，有如看到一片溫潤而生機勃勃的世界，在單純安寧中凝聚著自然生命的律動，其作神閑態靜，波瀾不驚地表露著大自然和人類心靈的親近。
　　線是中國畫之魂，重視作品書寫性，重視以書入畫，是郭慧慶的藝術特色之一。它是畫家長年對藝術的探索和思想境界的一種體現。郭慧慶的作品筆勢穩健，習慣于以剛寫柔，強調表現物象的骨氣，虛虛實實的用筆以及恰當地運用飛白顯示了他在書法上的修養。他在創作過程中，一皴一點，一勾一斫，都化為生動之意而充盈畫面。
　　郭慧慶所創造的澄明清麗的花鳥世界，讓人放卻煩囂與朝花晨霧重逢。相信在不久的將來，郭慧慶的作品在畫壇上定能閃爍出璀璨的光芒！