從五色系統說起

    中國古代五色系統，指青赤黃白黑的固定組合，對應天地人神和萬事萬物。這個無所不包的系統，不像西方的色彩應用系統，比如孟塞爾色彩立體，以色相、純度、明度為三要素，以固有色、光源色、環境色為條件，用來描繪寫實繪畫。比較而言，中國五色系統屬于解釋系統。它分解天文、地理和人文百科，供帝王觀察和運作。解釋五色的理論框架依據的五行學，固然很陳腐，但用于操控中華帝國的農業文明，簡明而又管用。

徐累 《如影觀》

    五行指木火土金水，古人認為它們是構成世界的五種要素。木、火、土、金、水五行，分別對應青、赤、黃、白、黑五色。這五個顏色，古代文獻聯稱為五正色、正色、五色。其中，青是藍，赤是大紅而紅指淺赤色。五正色之外，又有五間色。它們是綠、紅、流黃、碧、紫。其中，紅是赤加白，碧是青加白，紫是赤加黑，流黃近似土黃。

    五正色的并置，在古代屬于帝王專利。帝王參加大典穿的禮服，采用五正色并置。帝王出行用的五種旗幟，即青龍旗、白虎旗、朱雀旗、玄武旗和黃色的招搖旗，用五色作主色。帝王的五種專車，統稱五輅，用五色裝飾。帝王的五種華蓋，也按照五色的分布制作和使用。帝王的宮殿，五色齊備，以元朝最為繁復。元朝北京皇宮連宮瓦也全用五色，花里胡哨。由于顏色提純在古代屬于高端技術，自古帝王為了炫耀，盡量提高色彩的純度。莊子聲稱“五色亂目”，就是說鮮艷的五色并置很晃眼，把眼睛看花了。

五色系統相比漢字系統，是更加直觀的中國古代文明的外表。現列表如下：

五行對象（天、地、人、神、器）表

節選自彭德《中華五色》，江蘇美術出版社2008年版第86－89頁

                                                         (《呂覽》即《呂氏春秋》)

五色意象與水墨畫意象

    五色是五行系統的子項，也是五行系統的表征。五色意象在古代屬于文化常識，它指五行對物象分類、對照產生的意義。懂得五音配五行系統的人叫做聰，懂得五色配五行系統的人叫做明。瀏覽上列五行分類對象表，一目了然。

    根據五行分類，配以相關的色彩，便是隨類賦彩，繪畫的六法之一。漢代王延壽描述壁畫涂色，叫做隨色象類。不論隨色象類，還是隨類賦彩，關鍵在于類，類就是物象的五行屬性。隨類賦彩被解釋為根據物象的本色涂彩，流于膚淺。隨類賦彩指根據人物的五行類別涂色：畫木形人的皮膚用青色，畫火形人的皮膚用赤色，土形人用黃色，金形人用白色，水形人用黑色。這里所說的五色，并非純正的顏色，而是如同五類正色表面裹了一層薄絹的效果。歷代寺觀壁畫正宗的四海龍王畫像，采用方色涂顏料：東海龍王臉色青，南海龍王臉色赤，西海龍王臉色白，北海龍王臉色黑。方色即方位的標志色：東方青，南方赤，西方白，北方黑，中央黃。秦始皇陵西邊的俑坑出土的戰馬，白色，一車四匹，符合西方、白色同五數的對應關系。漢景帝陽陵東邊俑坑出土的馬，純青色。東方的物象，五行屬木，只能涂青色，盡管具體的草木不一定發青。同理，象征東方的旗幟、服裝、供具，都必須是青色或用青色作主色；象征西方的旗幟、服裝、供具，也都必須是白色或用白色作為主色。古人畫吉祥云彩，生硬地畫成五色，叫做祥云、卿云、慶云、景云，總之就是五色云。這種五色云氣，道教壁畫甚至漢傳佛教壁畫很常見。

    五色寓意，指五色或五色關系形成的意蘊。中國古代改朝換代，五行家認定為天命神授，按照金克木、木克土、土克水、水克火、火克金循環相克相生并終而復始的原理，號稱“五德終始”。五德就是五行。按照相克的邏輯，夏朝木德，色彩尚青；克木者金，所以商朝金德，色彩尚白；克金者火，所以周朝火德，色彩尚赤；克火者水，所以到了東周末年，各諸侯國都標榜自己是水德。秦始皇消滅六國，以水德自居，色彩尚黑，衣服和旗幟都用黑色。宋朝的天命是火德，因而畫家米芾有一方四字印章：火宋米芾。

    明朝天命也是火德，崇尚赤色。明宣宗召見在野畫家，戴進把自己的得意之作《秋江垂釣圖》放在一批作品的前面。畫中釣魚人身穿赤色的長袍，很顯眼。謝廷詢是宮廷首席畫家，畫技在戴進之下，他擔心戴進搶了自己的飯碗，對皇帝說：“畫得雖然好，但很俗氣。大紅是本朝官方顏色，鄉下的釣魚人怎么能穿呢？”皇帝表示認可，沒有錄用戴進。

    周朝詩歌有“彤管”這個詞，有人解釋為毛筆，筆的主人是后宮的女性史官，簡稱女史。彤管的言下之意，表示女史要用赤誠之心做人。周朝王后和夫人都配有女史，職責是記錄在后宮發生的事情，特別是過失，不能隱瞞而必須記錄在案。女史記人過失，用丹砂顏料書寫，稱為彤管之法。朝廷負責刑法的官員判決囚犯，也是用朱筆簽字。

    青色在唐宋明等朝代的官服中，地位不高。身穿青衣的人，通常是地位低下的少年男女、侍候主人的奴仆、沒有功名的學子或七品以下的官員。當然也有例外的情形。比如漢朝長安城東門的顏色，主色是青色。南朝時期的齊國，建都在南京，國運是木德，崇尚青色。宮廷建筑的基礎采用青石做臺階，稱為青墀；上面的宮殿涂的是青色的油漆，人稱青樓。青樓在后代指的是妓院，在齊國卻是指皇宮，可知色彩的含義因時因地而不同，不能一概而論。

    水墨畫意象，同五色蘊涵的意象有重疊之處。水墨寫意畫的意象涉及三個方面：一是筆墨的自由揮灑產生的意味和情趣；二是繪畫意圖；三是歷史賦于的含義和境界，同五行系統的本義和引申義直接關聯。

五色的色標與顏料

    五正色的色標，古人常用天然色彩來描述。赤色如同雞冠或珊瑚的顏色，黃色如同純金或蒸熟的板栗顏色，白色如同豬的脂肪顏色，黑色如同烏鴉的羽毛或熟漆的顏色。

    青是藍色，青色的礦物顏料，主要有青金石、孔雀石和綠松石。標準的青色如同翠鳥的羽毛或藍靛的色彩。藍原指藍草而不指顏色，不過藍草是制作青色的原料，青出于藍而勝于藍，古人形容青色如同沐浴藍草汁的效果。漢代以后，藍變成了青的俗詞。 

    赤相當于現代色相中的大紅。五色體系中的紅，指的是間色，即赤與白混合而成的淺赤色。赤的同義詞是朱。周代的文獻，朱與赤同時出現時，區別在于染色的次數與濃度。周朝宮廷染色，染三遍成赤色，染四遍成朱色。兩者的另一種區別，在于赤指色象，朱指朱砂顏料。自然界的朱砂，有的是赤色，有的是深赤，有的是淺赤。高檔朱砂又名丹砂，丹砂和空青是古代繪畫使用最多的顏料，中國繪畫據此別名丹青。

    周朝的國旗是赤色，當時將絲綢或羽毛染紅，為了提高純度，用水泡朱砂和紅高粱作為染料。上等朱砂是湖南辰州出產的光明砂，艷麗的朱紅色，紅高粱赤色偏紫。兩相搭配，形成赤色染料。古代礦物顏料叫石色，植物顏料叫草色。畫畫先涂石色，再罩草色。比如畫面需要赤色，畫家先涂朱砂，朱砂的純度不高，再罩草色，比如用紅花制作的胭脂。

    黃色接近現代顏料中的橙黃，古人形容正黃色如同蒸熟的板栗。黃色在自然界對應的顏色，有純金色、菊黃、杏黃、蛋黃和石黃。石黃是礦物，常用的有雄黃。雄黃又名雞冠石，桔黃色。黃色最為高貴，它是中央帝王的專用色，稱為中色。正因為是專用，文獻中有關黃色的記錄，反而比赤色和青色要少。

    五正色之外有五間色。間色指綠、紅、碧、紫、流黃五色，一說是綠、紅、碧、紫、纁，一說紺、紅、縹、紫、駵黃。綠、紅、紫、紺、縹、纁有共同的字根：糸。糸是絲的本字，表明間色同絲綢染色有關。流黃是帶黑的橙黃色，帶有赤的成份，因而流黃的實際色相，介于現代土黃色與赭黃色之間。中國的紫色，不是用赤色與青色混合而成，而是赤色與黑色混合而成，形成黑赤色，如同普通紫砂壸的顏色。間色別名奸色，本意是不正。不正派的官僚叫奸臣，不走正道的平民叫奸民，不舉行正式婚禮的男女私情叫奸情。周代的紡織品，正色染得不夠正規標準，被視為奸色，國家明文禁止在市面上買賣。

劉慶和 《娃哈哈》

五色害眼與水墨畫的出現

    古代顏料缺乏提純的技術，衣服、旗幟、儀仗、工藝術品和繪畫使用鮮明的顏色，只有宮廷和貴族才有條件。文人畫是文人創始的，古代文人的主體是官員。官員從凌晨上朝，成天呆在宮廷，看煩了五色。五代有一位宰相得了眼病，厭惡五色，認為損害視力，凡是器物都涂成黑色。

    黑色消極，除了秦朝、北魏前期和南朝的宋國，寓意大多流于負面。通常只有帝王祭祀天地神靈或祖宗時才采用，作為禮服禮帽的基色，用低姿態來顯示身份，表明自己是上天之子或祖宗的后裔。黑色又叫皂色、黧色。地位低下的平民因為常常穿黑衣，別名皂民、黧民。穿黑衣服的底層官員，名叫皂吏。皂吏的地位最低，對國家的危害卻最大，既可以懸置或歪曲上級的政策，又可以用官方的名義魚肉老百姓，其手段之卑劣，無所不用其極。蜀漢丞相諸葛亮告誡皇帝，治國在于治人，治人在于治理穿黑衣服的底層小官。

    陰陽歷法家稱吉日為黃道日，兇日為黑道日，簡稱黑道。天刑、朱雀、白虎、天牢、玄武、勾陳，就是月中的黑道。它們管理的方位和值日的時候，不能夠挖土、營造、移居、遠行、結婚和調兵，否則就會遭受不測之災。

    朱元璋戎馬一生，沒有時間從事文化建設，對待文人的器量也很狹小。高啟是蘇州四大才子之一，不接受朝廷授予的官職，寫詩又語帶諷刺，被朱元璋腰斬。倪瓚是個潔癖，相傳朱元璋厭惡他的怪癖作風，派人把他扔進糞坑。建國后過了十八年，朱元璋開始關注文化，在國宴表白：從建國的那一年開始，發現黑氣始終凝結在二十八宿中的奎宿和壁宿之間，這兩個星座同文化有關；直到今年，黑氣才消失，文化應該振興。

    水墨畫的主要材料是墨，黑色。用黑墨畫畫，蘊含著消極和自我貶低的意味。黑色屬水，對應北方和智慧，因而使用黑色也帶有大智若愚的意思。黑墨的原料是松樹燒成的煙灰，漢代出自陜西扶風、千陽和終南山，東晉出自廬山，唐代出自山西上黨。上黨松樹質地堅實，樹心燒出的煙灰為人稱道。上黨位于中原的正北，對應五行的水位和八卦的坎位，這個位置的標志色是黑色。如同中國樂律定音一樣，采用上黨出產的黑黍，作為基本樂器黃鐘音高的定音依據。

    墨色如同女人的姿色，分等級：光澤發紫最好，發黑第二，發青第三，暗淡無光最差。紫光墨深黑而不輕浮，發光而不妖艷，潤澤而不滯澀。明代有人只用煙灰和膠水制作墨錠，墨色呈玄色，黑中帶赤，稱為一品玄霜。玄色不是純黑色，而是發赤的黑色，即紫黑色。玄色寓意天地交會：天南地北，北方黑，南方赤，兩者交會于中天，形成玄色。

陳向迅  《春來江水綠如藍》 

翻轉的趣味

    宋代水墨畫同青綠、淺絳之類的顏色攪在一起，不大單純。淺絳指紅色，對應宋朝的火德。米芾因為母親是皇帝的奶媽，對宋朝皇室懷有特殊的情感。他在印章上署名“火宋米芾”，便有強調并掛靠皇室的意味。唐代萌芽的金碧山水，到了宋代名叫青綠山水。無論青色還是綠色，本性屬木，木生火，所以青綠兩色都是宋朝的吉色。畫壇為了討好皇室或者為了自保，多用青綠畫大宋的江山，甚至直接畫成淺絳，絳是赤色的別名。元朝不是漢族人當皇帝，五德終始按相生或者相克的那一套說法，元朝皇帝放棄了，或者說改變了。既然五行五色相生相克，元朝皇帝于是全部擁有，讓五色不再循環生克。《元史》記載宮廷服裝和儀仗用色，五色交織，艷麗花哨，俗不可耐。

    大俗導致大雅。元代以后，水墨畫大面積地推行開來。署名王維的《山水訣》聲稱“畫道之中，水墨最為上。”《山水訣》是一篇偽作，最早見于明代叢書，作偽的時間大抵在元代末年。從元代經明清一直到民國，六百年間，水墨山水畫一直占據著畫壇的核心位置。這使得重彩山水畫成了陪襯。

戀舊的墨分五色

    水墨畫在唐代屬于異端。張彥遠為了提攜水墨畫，他尋找理論依據，聲稱“運墨而五色具”，成為墨分五色的最早說詞。張彥遠的祖父、曾祖和高祖都是宰相，他本人的職務相當于當今最高人民法院院長。這樣的角色掌握著人間的生殺大權，習慣于一言九鼎。墨分五色的立論，從他開始，成為水墨畫的重要范疇。

    張彥遠認為，山水中的五色隨陰陽和四季五時的變化而有不同的呈現，如果用墨把變化的特征大體表現出來，就會產生山青、草綠、花赤、雪白等效果，而不必涂上空青、石綠、丹砂、鉛粉等顏料。同理，鳳鳥羽毛固然呈現五色，但墨畫的鳳鳥只要意思到了，也會給人五色雜陳的印象。唐代以后，墨分五色更多地是談論墨色的深淺，常常指焦、濃、重、淡、清。從深淺濃淡的角度去對應五色，也未嘗不可。比如濃如青，重如赤，淡如黃，清如白，焦如黑。古人聲稱鬼的面色青黑，意味著青與黑對等。又稱濃墨重彩，重彩往往以赤色作代詞。元代畫家龔開畫鐘馗嫁妹，畫面女子用重墨涂臉蛋，表示赤色的胭脂。五代時，科舉考試揭榜，朝廷有關部門用淡墨書寫上榜人的名字，功能同朝廷通用的黃榜相似，表明淡墨與黃色對應。清墨的清，指的是透明，其實就是水墨的水。水墨的畫地是白紙，清墨可以視為白色。

    張彥遠將水墨畫肇始于張璪、王墨、王維。王維畫山水畫，自己不親手上色而是指揮匠人去涂。趙伯駒、趙伯骕兄弟是宋太祖的七世孫，擅長水墨畫。他們同樣輕視色彩，雇了兩個擅長繪畫的仆人，專門調配和涂飾顏料。不過五色體系畢竟太強大，勢力根深柢固，其結果，水墨畫始終未能清除五色體系的影響，始終眾口一詞地標榜墨分五色。

    水墨畫的主要材料是白紙和黑墨。這兩種無彩色相，人們從儒家、道教、佛教以及世俗的角度去看，也有種種通達見解。以雪為白，以墨為黑，是俗人的看法。雪可以變黑，墨可以變白，是圣人的看法。雪就是黑，墨就是白，是道家的看法。白不是雪，黑不是墨，是佛教的看法。文人推崇的水墨畫，正是在用道家和佛教思想解脫五色體系的束縛。

2014年11月