今年年初，梵高博物館對常設展覽進行了新的規劃。

　　阿克塞爾·魯格

　　“梵高的影響力并不局限于藝術領域，在世人心中，他已成為藝術家的一種原型。”梵高博物館館長阿克塞爾·魯格前不久在荷蘭接受專訪時說。1890年7月27日，梵高在他熟悉的麥田里朝自己的胸腹部開了一槍，后撒手人寰。在梵高辭世125周年之際，荷蘭、比利時和法國將舉辦了一系列紀念活動，其共同的主題為“125年的靈感”。
　　1890年7月27日，梵高在他熟悉的麥田里朝自己的胸腹部開了一槍，兩天后，他因傷重不治撒手人寰。和他生前的37個年頭相比，梵高過世之后的這125年，同樣令人嘖嘖稱奇。
　　“當他去世時，梵高還默默無聞，而今，他已成為舉世矚目的藝術明星。”梵高博物館館長阿克塞爾·魯格（Axel Ruger）前不久在荷蘭在接受專訪時表示。在梵高去世125周年之際，這位藝術家曾經生活過的國度——荷蘭、比利時和法國將舉辦此起彼伏的紀念活動，其共同的主題為“125年的靈感”。
　　在寫給弟弟提奧的最后的書信中，梵高提到自己沒有子嗣，他將作品視為自己的后代。歷史學家西蒙·沙瑪表示，梵高“當然有孩子”，“表現主義，還有很多其他。”很多藝術家都借鑒了梵高的創作風格，例如威廉·德庫寧、霍華德·霍奇金、杰克遜·波洛克……風靡于上世紀四五十年代的抽象表現主義部分來源于梵高那種粗獷而炙熱的筆觸。
　　“在20世紀初，梵高賦予表現主義一種新的繪畫語言，使其能夠穿透表象，呈現更深刻的真實。與此同時，弗洛伊德也正在發掘現代人的潛意識，這并非巧合。”記者家蘇·哈伯德表示，從這個意義上，梵高作為“現代藝術的開拓者”，可謂實至名歸。
　　實際上，梵高的影響力并不局限于藝術領域，在世人心中，他已成為藝術家的一種原型。他留下的書信、繪畫，讓人們完整地了解作為藝術家的梵高的細枝末節，另一方面，世人對他的故事如此迷戀，也催生了與他相關的更多神話與傳說。人們對他了解得越多，他就愈發顯得像一個深不可測的謎團。
　　最能夠體現梵高的魅力的，或許就是他居高不下的市場價值。這個生前僅售出一幅作品的“失敗”的藝術家，而今其作品價格連梵高博物館都無力承受。全球的巨富爭相購買他的作品，1990年，日本紙業大亨齊藤了英以8250萬美元在紐約佳士得拍賣會上購得《加歇醫生的肖像》，創下了當時最昂貴藝術品的世界紀錄。與此同時，與梵高相關的影視作品、書籍資料，乃至畫作印刷品、藝術衍生品，同樣充斥著世人的生活。
　　“我們恰巧是這個星球上最著名藝術家的個人博物館。”魯格表示，去年梵高博物館接待了160萬參觀者，在藝術家個人博物館之中獨占鰲頭。今年，博物館重新調整了展覽的布局，希望以一種更加生動而完善的方式，向來自全球的參觀者介紹梵高的藝術成就，“人們仰慕他的盛名而來，希望他們離開時帶著對藝術的理解和感懷。”
　　記者：今年年初，梵高博物館對常設展覽進行了重新布置和策劃，現在的展覽有何新的變化？
　　魯格：在此以前，我們的展覽只是按照時間線索，呈現藝術家的作品。而今，我們關注梵高的生活，重點關注他作為一個人本身面臨的各種主題：例如他的書信，他和周邊的人——家人、朋友，以及同時代的藝術家——之間的關系。試圖以此講述一個完整的故事。包括近年我們的研究成果“工作中的梵高”，在現在的展覽中同樣有所呈現。
　　記者：125年來，人們對于梵高的喜愛持續升溫。你認為這種熱愛是源于什么？
　　魯格：我相信，他是一個全球性的超級明星，甚至可能是全世界最著名的藝術家。一方面，他擁有非常美麗的、能夠感動人心的作品，色彩艷麗、充滿激情，主題無怪乎風景、靜物、肖像，如此簡單，并不涉及復雜的歷史、神話或者政治主題，但卻能夠觸動人心。
　　另一方面，他留下了非常豐富的書信資料，這可以讓我們了解作為一個人的梵高的方方面面。他談到了很多關于藝術的內容：他喜歡怎樣的作品，什么啟發了他的創作——這些信件也成為后世很多藝術家的靈感來源。時至今日，他依然可以激發當代藝術家生發出新的靈感。
　　他也是藝術家的一種原型：他備受誤解，在生前從未獲得世俗的成功，但卻醉心于創作，并且實際上做得那么好。最后，但是同樣重要的，是他的英年早逝，他備受精神疾病困擾，最后以一種戲劇性的方式結束了自己的生命。以上種種，都給這個人物制造出一種神秘氣息。人們總在問：如果他活得更久，會發生什么？
　　記者：在今年，梵高博物館還將向世界展示什么樣的新東西呢？
　　魯格：我們的主題是“125年的靈感”。梵高已經去世125周年了，他去世的時候還默默無聞，而今，已成為全球性的超級明星，時至今日依然影響著世人。如何展現他和今日世界依然緊密相關？針對這個課題，我們將會籌備一個展覽，20位當代藝術家將以梵高的書信為啟發，進行藝術創作。我們和藝術家一起選擇了一些信件，然后他們會針對這些信件進行創作。這個展覽大概在5月底開幕，將會成為我們的常規展覽的一部分。10月，我們會舉辦另一個大型展覽，是“蒙克：梵高”。我們把這兩位藝術巨匠放在一起，因為蒙克受到梵高影響很深，也很欣賞他。另一方面，他們二人的藝術作品同樣具有表現力，他們的生活同樣飽受苦痛。我們會探討這兩位藝術家的關系，他們的相同點和相異之處。這是10月的大項目。這個展覽將和奧斯陸的蒙克博物館合作，因此將會集合到最為豐富的梵高和蒙克的作品。
　　記者：目前，弗朗西斯·培根的作品也在博物館中展出，是嗎？
　　魯格：在我們的常規展覽中，我們特別設置了一個小小空間，展示現當代藝術家的作品，呈現梵高對于后人的影響。我們從倫敦南岸中心借來了培根的畫作《梵高肖像研究VI》，這次會在美術館展出6個月。再之后，會有其他人，其他作品。
　　記者：博物館現在依然在做一些收藏工作嗎？
　　魯格：是的。我們一直在持續進行收藏。梵高博物館不僅只有梵高的作品，我們還有他的同時代很多藝術家的作品，特別是梵高周圍的、與他有聯系的藝術家。
　　記者：現在，藝術市場的價格越來越高，這對你們的收藏工作有影響嗎？
　　魯格：所以對我們來說，收藏也變得越來越困難。我們已經無法真正以普通的方式去“收購”藝術品了。當然我們依然會參與拍賣會，但梵高本人最好的作品價格已經是天文數字了。如果要買的話，也許只能買一些素描。油畫的話，最好還是能夠獲得捐贈。
　　記者：近幾年，中國收藏家也購買了幾件梵高的作品。
　　魯格：是的。實際上我所知道的就有兩件，最近一件是在美國的拍賣中獲得的。
　　記者：你怎么看中國人對于梵高的這種熱情？
　　魯格：我覺得，梵高確實有一種全球的影響力，特別是在亞洲，他同樣很受歡迎。因為梵高事實上受到日本藝術很大影響。因此，亞洲的收藏家也尤其喜歡梵高的作品。在中國，也有很多重要的收藏家，他們也會收藏西方藝術、歐洲藝術，很自然的，他們對于梵高也很感興趣。我們和一些中國收藏家已經保持了良好的聯系。
　　記者：在中國，今年會有一個關于梵高的體驗式展覽，你了解這個展覽嗎？
　　魯格：這個展覽我知道，他們做的是“Van Gogh Alive”，通過大屏幕，給人們帶來一種走入梵高畫作的體驗。我們也會做另外一個項目，同樣希望這個項目能夠推廣到全球。但現在還只是在計劃階段。
　　記者：我知道前幾年，你們曾經推出過一個全球性巡展項目，叫做“浮雕”（Relievo），實際上是梵高作品的3D復制品。你們也愿意不斷利用新的科技手法來展現梵高的藝術，是這樣嗎？
　　魯格：梵高生前有一種強烈的愿望，希望將自己的藝術與大眾分享。他希望自己的藝術是為了大眾的，而非僅僅為了少數巨富的收藏家。因此，將他的作品以各種方式普及，讓大眾有機會接觸到，這是我們的責任，相信這也是梵高本人的心愿。
　　梵高的作品如此脆弱，我們也在不斷嘗試各種新的方式，讓世人體驗到梵高的藝術成就。從博物館開館之初，我們就開始制作復制品。起初是黑白的，后來變成彩色的，然后是數字化，每一次努力，我們都希望其呈現效果能夠更加接近原作。“Relievo”是我們迄今為止推出的最具有革新性的一步。這也是第一次我們以三維的角度去呈現。當然，文森特的藝術非常適合于這種呈現形式，他的作品的吸引力不僅在于圖案，還在于那種幾乎可以觸摸到的質感。在畫布上，他的筆觸極具動感，富有表現力，這種魅力非常復雜。
　　記者：我注意到，你們的網站也介紹了很多梵高和他的朋友們。
　　魯格：是的，我們為網站設計了不同的故事線索。力圖使其變得更加生動有趣，也希望借此破除一些縈繞于梵高周圍的不實的傳說。
　　記者：網站會有中文版嗎？
　　魯格：我個人希望能夠有中文版。但這個很復雜，要翻譯也是一件很昂貴的工作。這意味著需要很多經費。也許我能夠找到一個中國贊助人。
　　記者：希望如此——梵高受到如此的廣泛愛戴。
　　魯格：我也這么希望。■