第55屆威尼斯雙年展現場圖

　　當代藝術界的奧林匹克——威尼斯雙年展尚未拉開帷幕，一些肯尼亞藝術家及博主已經開始抗議，他們不能容忍的是：肯尼亞館將要參展的藝術家大多數來自中國。
　　據美國全國公共廣播電臺報道，肯尼亞2013年首次參加展覽，今年計劃繼續參展。但是展出的作品主要來自中國藝術家，而且作品和肯尼亞沒有任何關聯。
　　肯尼亞館的參展名單包括秦風、李占陽、藍正輝（名字均為音譯）等6位中國藝術家。其實這種現象不是第一次，早在肯尼亞兩年前首次參展時，作品大多數也來自中國。
　　創辦于1893年的威尼斯雙年展，與德國卡塞爾文獻展、巴西圣保羅雙年展并稱為世界三大藝術展，且其資歷在三大展中排第一，歷來以著重先鋒藝術著稱，被喻為藝術界的嘉年華盛會。
　　30個國家在雙年展有常駐館。另外約有50個國家可以申請展位，設置展覽館。
　　第56屆威尼斯雙年展將于今年5月9日至11月22日舉行。今年的雙年展上，徐冰等4位中國藝術家將參與主題館的展覽，譚盾等藝術家將亮相中國館。
　　肯尼亞“沒錢”辦展館
　　尼日利亞當代藝術中心的創始人及總監Olabisi Silva在facebook上寫道：“2013年威尼斯雙年展時我是評委之一，肯尼亞館亂套了，展出的大多數都是中國和意大利藝術家的作品。”
　　美國東亞藝術專家Wenny Teo對這種現象批評道：“這是一種可怕的新殖民主義宣言，披著多元文化主義的外衣。應該像對待瘟疫一樣避免。”
　　在內羅畢，肯尼亞當代藝術正吸引越來越多收藏家的關注，這一消息是一種打擊。“猶如腹部被人踢了一腳……中國人和肯尼亞藝術有關系嗎？”當地一家藝術民間機構庫奧納信托負責人Sylvia Gichia表示。類似的機構想盡辦法例如通過藝術展覽和拍賣，使肯尼亞文藝吸引國際注意。
　　肯尼亞政府沒有人能回答這一問題。在很多國家，政府要么自己決定哪些藝術家參展，要么把這種任務交給民間畫廊。而肯尼亞顯然是把這一任務交給了意大利策展人波拉·波波尼（Paola Poponi）。
　　波拉是今年肯尼亞館的專員，2013年也是。對于藝術家的選擇，她在一封郵件中回復道，肯尼亞館很巧妙地表達了這次雙年展的主題——“全世界的未來”。
　　波拉寫道：“在肯尼亞藝術展覽上討論其他國家的藝術作品對肯尼亞是有益的，可以更加凸顯自己的身份。”她說藝術不應受地理限制，“遇見其他地方的藝術”能使肯尼亞藝術家更深刻地分析自己的體驗。
　　但是如果波拉的目標是為了拓展肯尼亞藝術家的視野，讓他們“遇見其他地方的藝術”，那有什么方式比邀請肯尼亞藝術家參加雙年展更好呢？
　　波拉說肯尼亞館也邀請了本國藝術家——兩位。其中一位藝術家Yvonne Amolo出生于肯尼亞，但是居住在瑞士，曾因種族主義題材電影獲獎。但和肯尼亞當代藝術幾乎沒有什么關聯。
　　另一位肯尼亞藝術家阿曼多·坦茲尼，72歲，是畫家、雕塑家，也是地產大亨。他出生于意大利，但是住在肯尼亞沿海小鎮馬林迪將近半個世紀。他處于這場爭議的風口，因為他是唯一一位連續兩次出現在雙年展肯尼亞館的藝術家。
　　坦茲尼在這個小鎮是知名人物，但是和肯尼亞當代藝術家聯系不多。當媒體問起肯尼亞館爭議時，他的解釋是：如果沒有他個人的努力，肯尼亞沒有機會獲得展館。
　　“肯尼亞政府不知道雙年展，我多次試圖讓他們了解這個展會。”他說。
　　最終，2013年在獲得政府的許可后，他花了幾萬美元，幫肯尼亞獲得展出機會，組織了那次展覽。今年，不完全是他出資，還有其他贊助人。但是肯尼亞政府沒有任何資助。
　　“很不幸，如果肯尼亞館要繼續辦，我必須在某些方面妥協，因為我們沒有錢。”
　　坦茲尼沒有詳細解釋是什么妥協，或者其他贊助來自哪里，或者“受邀的”中國藝術家是否出資購買展位。
　　中國藝術家“曲線”亮相
　　在上海的意大利專家大衛·加蒂羅（Davide Quadrio）說，他知道“很多中國藝術家花錢購買威尼斯‘入場券’。他們甚至不介意場館或展覽的知名度”。
　　他解釋，因為威尼斯“背書”為中國收藏家帶來的價值特別大。中國藝術家如果號稱自己的作品曾在威尼斯雙年展展出，作品就能賣更好的價錢。
　　“某種程度上，威尼斯成為衡量藝術家市場排名的依據。”他說。
　　因為沒有足夠深度的文化土壤支撐，中國的民間收藏圈子從起步就開始走上了“用價格標識一切”的路子。各種證書能為藝術家提高身價，也是民間收藏家鑒別價值的快捷途徑。
　　威尼斯雙年展確實曾經展現過其魔幻的魅力。1964年勞申博格獲得威尼斯雙年展大獎，為美國藝術確立了世界地位。1993年，首批17位中國當代藝術家前往威尼斯雙年展參展，在中國引起巨大轟動。1999年，20位中國藝術家參展，蔡國強獲得金獅獎，直接引發了世界范圍內的中國當代藝術熱潮。2000年后，中國當代藝術市場逐漸興起。威尼斯雙年展可以說見證了中國當代藝術的發展，尤其是對中國當代藝術市場的變遷起到了重要作用。及至今日，中國藝術家依然對其趨之若鶩。
　　2013年威尼斯雙年展吸引到不少興致高昂的金主。威尼斯雙年展廣泛的平行展，也自此成為資本競逐的舞臺。
　　從組織和結構而言，威尼斯雙年展分為兩個主要的組成部分：國家館和主題展。除此之外，若有個人、藝術團體或藝術機構想在威尼斯雙年展期間舉辦文化活動或展覽，可向雙年展組委會提出申請，在得到威尼斯雙年展組委會和主席以及藝術、建筑部門的藝術總監批準以后，才能實施，才能使用威尼斯雙年展的logo，即成為所謂的“平行展”。
　　平行展的規模有大有小，有的甚至小到是個展，產生的一切費用，包括場租費，均由申請方獨立承擔。
　　自2013年威尼斯雙年展開幕以來，中國藝術家“扎堆”平行展的新聞便鋪天蓋地。早在開幕之前，就有人公布了這樣一組預測數據：“今年參加平行展的中國藝術家達360多人，直接耗資近1.2億元人民幣，加上保險、運輸、差旅、住宿、機票、旅游、購物等，預計將為威尼斯貢獻2.5億元至3.2億元人民幣的收入。”
　　平行展策展人王林發表微博，否認了藝術家參加其展覽需要支付費用，但承認藝術家需要提供自己的作品以供出資方收藏。
　　《時代周報》曾報道，據多位業內人士介紹，實際上，只有參加雙年展的主題展才具有真正的藝術價值，其余包括國家館的展覽都不會得到國際藝術界的重視。有些藝術家利用國內人對威尼斯雙年展缺乏了解，企圖混淆展覽的性質，從而獲得藝術市場的垂青。究其原因，中國藝術市場缺乏合理的價值判斷，而且由于信息不對稱，很多中國人對真相缺乏了解。