徐堅白 譚雪生

    香港春拍中多件寫實油畫名家作品流拍

    “寫實油畫市場開始萎縮。”在剛剛結束的香港春拍中，多件寫實油畫名家的作品流拍令市場側目，而朱德群、趙無極、吳冠中等大家及當代“前衛油畫”的行情依然向好，收藏油畫多年的許先生認為全因市場熱點的輪番變化。有專家認為審美趣味的變化使市場結構發生了變化，也有藝術家從油畫市場的歷史變遷得出結論，寫實油畫不再火爆，但趨向平穩，流拍或價格回落全因好作品早已“養在深閨”。

市場：寫實油畫市場份額萎縮

    許先生發現，近年在市場上比較活躍的寫實油畫畫家羅中立的作品在香港春拍中行情有變：“香港蘇富比兩件均流拍，中國嘉德香港一件3平尺的作品拍出100多萬港元，只能算是正常價，還是朱德群、趙無極、林風眠、吳冠中的作品受到熱捧，而當代的‘前衛油畫’勢頭也很猛。”

    北京一家大型藝術品拍賣公司的有關負責人認為，這是因為之前寫實油畫價格太高了：“市場調整，價格肯定要下滑，何況市場對于寫實油畫有些審美疲勞了，必然要轉入另外一個門類。”他認為，隨著市場的輪換，這一波行情過后的三兩年，寫實油畫的市場行情才能恢復。

    “這并不意味著所有的寫實油畫價格都要調整，精品還是會拍出精品的價格，像郭潤文早年帶有意識形態的寫實創作，還有冷軍的精品，并沒有受到市場的影響。”在廣東精誠所至總經理陳綺雯看來，以前油畫市場中寫實油畫占據了很大份額，而現在市場越來越多元化，是一個好的現象，證明審美不單一，而且作品的質量決定了價格。“即便是趙無極的作品，藝術水平稍微差的，受追捧的程度也必然不同。”

收藏策略：洞悉并順應市場變化

    廣州美術學院油畫系教授車建全認同市場的審美趣味發生變化的觀點：“傳統的寫實油畫代表了老一代收藏者的審美趣味，尤其是最早成為中國第一批收藏家的‘五零后’，對這類作品有情結，而在當今的市場中，越來越成為市場主流的40歲以下的青年收藏者們成長于截然不同的文化背景，收藏趣味自然也會發生變化。”他以“不可逆轉”來形容寫實油畫市場份額萎縮這一現象。

    而對市場觸覺敏銳的收藏家們也早已洞悉并順應了這種變化。考云岐是北京德山空間的主持者，也是著名的藏家。從上世紀90年代中期開始，他就進入了收藏市場，藏品包括中央美術院校一批具象畫家的作品，在六七年前，這批作品的數量已經多達1000幅，他把收藏的重點放在了大型的裝置作品和影像作品上。

    “收藏家們也一直在進步。”車建全看到，在過去10多年里，國內有實力的收藏家還是以傳統寫實油畫為收藏重點，可是隨著他們對世界、藝術的認知的提高，也會開放性地嘗試收藏一些完全不同以往的藝術家的作品，“真正的收藏家都會從美術史的角度來收藏作品，而價格永遠不是問題。”

    而對于寫實油畫家來說，這是否已經成為一個巨大的挑戰。“傳統油畫作為保留曲目，目前還是擁有絕大多數的受眾，不同的藝術家對此可能有不同的選擇，或許堅持一路走到底，或許會有所觸動和啟發，自覺在作品里加入觀念的因素。”車建全認為，任何一種藝術語言都沒有優劣好壞之分，最重要的是作品有沒有成為時代的一面鏡子，并對人的精神世界進行探索。

提醒：不宜大量購入年輕寫實油畫家作品

    近3年來，中國藝術品市場進入調整期，市場推動者把眼光放在了“新生代”上，年輕的寫實油畫家的作品成為他們重點打造的項目，不少藝術商人都以此為商機：“現在是趁低吸納的時候，經過一段時間的包裝和經營，就能夠找到高價拋出的機會。”然而，郭潤文認為這種操作的危險性很大：“目前的年輕寫實藝術家們根基相對薄弱，與成長于狀態復雜的中國藝術社會的前輩們相比，他們還沒有經過嚴格和執著的訓練，也沒有獲得對生活的深刻理解，所以他們的作品看上去是寫實的，但是90%以上只是在模仿照片，毫無畫意，缺乏靈魂和內涵。”有的年輕藝術家深知這些是自己致命的弱點，所以經常與前輩藝術家交流，而郭潤文也準備與多名藝術家們一起為年輕藝術家們打造一個交流平臺，幫助他們理解和認識寫實油畫。

    但是在市場上，也有不少年輕寫實油畫家被機構或個人所控制，并已經開始了市場的運作，作品的市場價格被“做”到數十萬元甚至上百萬元。郭潤文擔憂這種做法將對藝術家的發展帶來阻礙：“藝術家的曇花一現在中國藝術品市場中屢屢可見，而收藏者們眼明心亮，不容易被糊弄。”他呼吁年輕藝術家的市場應該“慢慢來”，才能正確引導他們認識“藝高才能價高”，并建議藏家暫時不要大量購入作品，以免最后‘砸’在自己手里。

    陳綺雯則認為，對于收藏者來說，除了考慮市場因素，還是要考慮自己的喜好：“市場總是在變化的，如果跟著市場的潮流買賣就會被市場牽著鼻子走。一定要買自己喜歡的作品，而且一定要買名家創作的有唯一性的精品，那些生產大批量的不值得收藏。”